<?xml version='1.0' encoding='UTF-8'?><?xml-stylesheet href="http://www.blogger.com/styles/atom.css" type="text/css"?><feed xmlns='http://www.w3.org/2005/Atom' xmlns:openSearch='http://a9.com/-/spec/opensearchrss/1.0/' xmlns:georss='http://www.georss.org/georss' xmlns:gd='http://schemas.google.com/g/2005' xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014</id><updated>2011-04-22T06:09:47.502+02:00</updated><title type='text'>ALIANZA-CDs REVIEWS (Hasta Julio 2006)</title><subtitle type='html'></subtitle><link rel='http://schemas.google.com/g/2005#feed' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/posts/default'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default?max-results=100'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/'/><link rel='hub' href='http://pubsubhubbub.appspot.com/'/><link rel='next' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default?start-index=101&amp;max-results=100'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><generator version='7.00' uri='http://www.blogger.com'>Blogger</generator><openSearch:totalResults>208</openSearch:totalResults><openSearch:startIndex>1</openSearch:startIndex><openSearch:itemsPerPage>100</openSearch:itemsPerPage><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-112798924110333347</id><published>2006-08-31T12:16:00.000+02:00</published><updated>2006-08-10T09:57:26.833+02:00</updated><title type='text'>INDICE CD'S REVIEWS</title><content type='html'>Pinchando en el título del disco entráis directametne en la crítica.&lt;br /&gt;Las críticas están ordenadas cronológicamente según su publiciación en Alianza.&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/07/circus-ad-laberinto.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;CIRCUS A.D. “Laberinto”&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/viga-con-un-par-de-ladrillos.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/07/before-dawn-ghost.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;BEFORE THE DAWN “The Ghost”&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/viga-con-un-par-de-ladrillos.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt; VIGA “Con Un Par De Ladrillos”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/fair-warning-fair-warning-rainmaker.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;FAIR WARNING “Fair Warning” / ”Rainmaker” (Reediciones)&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/cactus-v.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;CACTUS “V”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/john-west-long-time-no-sing.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;JOHN WEST “Long Time… No Sing”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/saga-remember-when-very-best-of-saga.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SAGA “Remember When – The Very Best Of Saga”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/cheap-trick-rockford.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;CHEAP TRICK “Rockford”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/metal-church-light-in-dark.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;METAL CHURCH “A Light in the Dark”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/hardcore-superstar-hardcore-superstar.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;HARDCORE SUPERSTAR “Hardcore Superstar”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/tierra-santa-mejor-morir-en-pie.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;TIERRA SANTA “Mejor Morir En Pie”&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/msg-tales-of-rnr-25-years-of.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;MSG “Tales Of RnR (25 Years Of Celebration)”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/hammer-of-gods-two-nights-in-north.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;HAMMER OF THE GODS “Two Nights In North America”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/saxon-eagle-has-landed-iii.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SAXON “The Eagle Has Landed – III”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/eidolon-parallel-otherworld.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;EIDOLON “The Parallel Otherworld”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/dio-angry-machines-dios-inferno-last.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;DIO “Angry Machines” / “Dio’s Inferno - The Last In Live” (Reediciones)&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/stafas-doble-o-nada.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;STAFAS “Doble O Nada”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/vertigo-2.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;VERTIGO “2”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/pride-of-lions-live-in-belgium.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;PRIDE OF LIONS “Live In Belgium”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/da-vinci-da-vinci-reedicin.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;DA VINCI “Da Vinci” (Reedición)&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/glenn-hughes-music-for-divine.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;GLENN HUGHES “Music For The Divine”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/stravaganzza-hijo-del-miedo.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;STRAVAGANZZA “Hijo del Miedo”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/lujuria-y-la-yesca-arder.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;LUJURIA “...Y La Yesca Arderá”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/relapsed-into-former-state.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;RELAPSED “Into A Former State”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/astral-doors-astralism.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;ASTRAL DOORS “Astralism”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/amalgama-desde-el-infierno.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;AMALGAMA ”Desde el infierno”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/heydi-pank-heydi-pank.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;HEYDI PANK “Heydi Pank”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/mandrake-restos.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;MANDRAKE “Restos”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/house-of-lords-world-upside-down.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;HOUSE OF LORDS “World Upside Down”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/osi-office-of-strategic-influence-free.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;OSI (Office of Strategic Influence) “Free”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/ministryrio-grande-blood.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;MINISTRY.”Rio Grande Blood”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/fatum-roto.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;FATUM “Roto”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/azken-garrasia-sorgin-zorrotz.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;AZKEN GARRASIA “Sorgin Zorrotz”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/centinela-pnico.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;CENTINELA “Pánico”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/viento-norte-viento-norte.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;VIENTO NORTE “Viento Norte”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/time-symmetry-fate-in-gray.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;TIME SYMMETRY “Fate In Gray”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/narnia-enter-gate.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;NARNIA “Enter The Gate”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/giuntini-project-iii.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;GIUNTINI PROJECT “III”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/exit-31-phonogenic.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;EXIT 31 “Phonogenic”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/eidolon-parallel-otherworld.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;EIDOLON “The Parallel Otherworld”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/edenbridge-grand-design.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;EDENBRIDGE “The Grand Design”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/beautiful-sin-unexpected.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;BEAUTIFUL SIN “The Unexpected”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/saga-trust.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SAGA "Trust"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/beyond-fear-dto.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;BEYOND FEAR "Dto."&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/dogma-black-roses.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;THE DOGMA "Black Roses"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/motley-crue-carnivals-of-sins-live.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;MOTLEY CRUE "Carnivals of Sins - Live"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/three-andre-andersen-paul-laine-david.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;THREE (ANDRE ANDERSEN - PAUL LAINE - DAVID READMAN) "III"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/darksun-el-lado-oscuro.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;DARKSUN "El Lado Oscuro"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/survivor-reach.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SURVIVOR "Reach"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/section-parallel-lives.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SECTION A "Parallel Lives"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/avalanch-un-paso-ms-grandes-exitos.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;AVALANCH "Un Paso Más (Grandes Exitos)"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/andy-timmons-band-resolution.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;ANDY TIMMONS BAND "Resolution"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/bif-naked-superbeautifulmonster.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;BIF NAKED "Superbeautifulmonster"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/wetton-downes-icon-acoustic-tv.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;WETTON / DOWNES - ICON "Acoustic TV Broadcast"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/joe-bonamassa-you-me.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;JOE BONAMASSA "You &amp; Me"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/snkope-y-si-quieres-llorar-te-hago-rer.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SÍNKOPE "Y, Si Quieres Llorar, Te Hago Reír"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/theatre-of-tragedy-storm.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;THEATRE OF TRAGEDY "Storm"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/dragonfly-domine.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;DRAGONFLY "Domine"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/akira-kajiyama-joe-lynn-turner-fire.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;AKIRA KAJIYAMA + JOE LYNN TURNER "Fire Without Flame"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/blue-tears-innocent-ones.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;BLUE TEARS "The Innocent Ones"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/empire-raven-ride.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;EMPIRE "The Raven Ride"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/frontline-circles.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;FRONTLINE "Circles"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/blackmores-night-village-lanterne.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;BLACKMORE’S NIGHT "The Village Lanterne"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/valentine-most-beautiful-pain.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;VALENTINE "The Most Beautiful Pain"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/platitude-silence-speaks.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;PLATITUDE "Silence Speaks"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/eldritch-neighbourhell.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;ELDRITCH "Neighbourhell"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/code-of-perfection-last-exit-for-lost.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;CODE OF PERFECTION "Last Exit for the Lost"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/saratoga-tierra-de-lobos.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SARATOGA "Tierra de Lobos"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/elvenking-winter-wake.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;ELVENKING "The Winter Wake"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/jim-peterik-above-storm.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;JIM PETERIK "Above the Storm"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/eric-gales-crystal-vision.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;ERIC GALES "Crystal Vision"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/liberty-n-justice-soundtrack-of-soul_02.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;LIBERTY N’ JUSTICE "Soundtrack Of A Soul"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/vahladian-chronos-11.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;VAHLADIAN "Chronos 1.1"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/paul-sabu-heartbreak-reedicin.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;PAUL SABU "Heartbreak" (Reedición)&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/warrant-born-again.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;WARRANT "Born Again"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/basico-consentido.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;BASICO "Consentido"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/medea-room-xvii.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;MEDEA "Room XVII"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/gauntlet-path-of-nails.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;GAUNTLET "Path of Nails"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/jorn-duke.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;JORN "The Duke"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/main-attraction-keep-on-coming-back.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;MAIN ATTRACTION "Keep on Coming Back"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/sora-demented-honour.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SORA "Demented Honour"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/red-circuit-trance-state.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;RED CIRCUIT "Trance State"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/hubi-meisel-kailash.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;HUBI MEISEL "Kailash"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/balance-of-power-heathenology.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;BALANCE OF POWER "Heathenology"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/pump-breakdown-to-breakthrouogh.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;PUMP "Breakdown To Breakthrouogh"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/toto-falling-in-between.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;TOTO "Falling in Between"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/ace-frehley-greatest-hits-live.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;ACE FREHLEY "Greatest Hits Live"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/kuarentena-kuarentena.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;KUARENTENA "Kuarentena"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/rhapsody-live-in-canada-2005-dark.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;RHAPSODY "Live In Canada 2005 - The Dark Secret "&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/rata-blanca-la-llave-de-la-puerta.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;RATA BLANCA "La Llave de la Puerta Secreta"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/valhalla-aftermath.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;VALHALLA "The Aftermath"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/primal-fear-seven-seals.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;PRIMAL FEAR "Seven Seals"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/mago-de-oz-gaia-ii-la-voz-dormida_31.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;MAGO DE OZ "Gaia II - La Voz Dormida"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/hanoi-rocks-another-hostile-takeover.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;HANOI ROCKS "Another Hostile Takeover"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/twisted-sister-under-blade-you-cant_31.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;TWISTED SISTER "Under the Blade" / "You Can´t Stop Rock n´Roll" / "Come Out n´Play" (Reediciones)&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/ambition-ambition.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;AMBITION "Ambition"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/faro-agelost.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;FARO "Agelost"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/paradisend-fin-del-paraso.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;PARADISEND "Fin del Paraíso"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/aor-la-attraction.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;AOR "L.A. Attraction"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/sons-of-jonathas-death-dealer.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SONS OF JONATHAS "The Death Dealer"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/fire-trails-third-moon.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;FIRE TRAILS "Third Moon"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/phenomena-psycho-fantasy.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;PHENOMENA "Psycho Fantasy"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/brave-new-world-monsters_18.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;BRAVE NEW WORLD "Monsters"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/johnny-lima-vesion-12.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;JOHNNY LIMA "Vesion 1.2"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/iain-ashley-hersey-holy-grial.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;IAIN ASHLEY HERSEY "The Holy Grial"&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/caskarrabias-bastante.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;CASKARRABIAS "Bastante"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/speedy-gonzales-electric-stalker.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SPEEDY GONZALES "Electric Stalker"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/sepultura-live-in-sao-paulo.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff66;"&gt;SEPULTURA "Live In Sao Paulo"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/tangent-place-in-queue.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;THE TANGENT "A Place In The Queue"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/michele-luppis-heaven-strive.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;MICHELE LUPPI’S HEAVEN "Strive"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/gigatron-mar-de-cuernos-platinum-years.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;GIGATRON "Mar de Cuernos (The Platinum Years)"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/12/91-suite-times-they-change.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;91 SUITE "Times They Change"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/12/axxis-paradise-in-flames.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;AXXIS "Paradise In Flames"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/12/tony-ohora-escape-into-sun.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;TONY O´HORA "Escape into the Sun"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/12/bob-catley-spirit-of-man.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;BOB CATLEY "Spirit of Man"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/12/udo-mission-n-x.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;U.D.O. "Mission Nº X"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/12/annihilator-schizo-deluxe.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;ANNIHILATOR "Schizo Deluxe"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/12/dragonslayer-sed-de-mal.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;DRAGONSLAYER "Sed De Mal"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/ufo-sohwtime.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;UFO "Sohwtime"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/5-duros-aun-brilla-el-sol.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;5 DUROS "Aun Brilla El Sol"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/helloween-keeper-of-seven-keys-legacy.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;HELLOWEEN "Keeper Of The Seven Keys - The Legacy"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/tokyo-dragons-give-me-fear.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;TOKYO DRAGONS "Give Me The Fear"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/vision-divine-perfect-machine.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;VISION DIVINE "The Perfect Machine"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/radioactive-taken.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;RADIOACTIVE "Taken"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/tony-martin-scream.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;TONY MARTIN "Scream"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/legs-diamond-diamonds-are-forever.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;LEGS DIAMOND "Diamonds Are Forever"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/yargos-to-be-or-not-to-be.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;YARGOS "To be Or Not To Be"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/stream-of-passion-embrace-store.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;STREAM OF PASSION "Embrace the Store"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/spellbound-incoming-destiny.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SPELLBOUND "Incoming Destiny"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/riverside-second-life-sindrome.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;RIVERSIDE "Second Life Sindrome"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/after-forever-remagine.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;AFTER FOREVER "Remagine"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/doomfoxx-doomfoxx.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;DOOMFOXX "Doomfoxx"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/swedish-erotica-too-daze-gone.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SWEDISH EROTICA "Too Daze Gone..."&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/terra-nova-best-of-5.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;TERRA NOVA "Best Of + 5"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/soul-doctor-for-fistful-of-dollars.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SOUL DOCTOR "For A Fistful Of Dollars"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/khymera-new-promise.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;KHYMERA "A New Promise"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/seventh-key-live-in-atlanta.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SEVENTH KEY "Live In Atlanta"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/bad-habit-hear-say.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;BAD HABIT "Hear-Say"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/mob-mob.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;THE MOB "The Mob"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/symphorce-goodspeed.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;SYMPHORCE "Goodspeed"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/doro-in-liebe-und-freundschaft.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;DORO "In Liebe Und Freundschaft"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/bruce-turgon-ouside-looking-in.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;BRUCE TURGON "Ouside Looking In"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/anubis-gate-perfect-forever.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;ANUBIS GATE "A Perfect Forever"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/11/avian-from-depths-of-time.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;AVIAN "From The Depths Of Time"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/blind-panic-nameless-blasphemy-with.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;BLIND PANIC "Nameless Blasphemy With Glaring White Eyes"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/gamma-ray-majestic.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;GAMMA RAY "Majestic"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/chalice-shotgun-alley.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;CHALICE "Shotgun Alley"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/epica-score-epic-journey.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;EPICA "The Score - An Epic Journey"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/aina-living-in-boys-world-reedicin_26.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;AINA "Living In A Boy’s World" (Reedición)&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/gotthard-lipservice.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;GOTTHARD "Lipservice"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/bon-jovi-have-nice-day.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;BON JOVI "Have A Nice Day"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/iron-maiden-death-on-road.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;IRON MAIDEN "Death On The Road"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/blanc-faces-blanc-faces.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;BLANC FACES "Blanc Faces"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/karo-heavy-birthday-reedicin.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;KARO "Heavy Birthday" (Reedición)&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/deep-purple-rapture-of-deep.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;DEEP PURPLE "Rapture Of The Deep"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/dream-theater-octavarium.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;DREAM THEATER "Octavarium"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/destruction-inventor-of-evil.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;DESTRUCTION "Inventor Of Evil"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/pallas-dreams-of-men.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;PALLAS "The Dreams Of Men"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/pendragon-believe.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;PENDRAGON "Believe"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/heartland-move-on.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;HEARTLAND "Move On"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/tnt-all-way-to-sun.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;TNT "All The Way To The Sun"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/astral-doors-raiders-of-ark.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;ASTRAL DOORS "Raiders Of The Ark"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/enemies-swe-behind-enemy-lines.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;ENEMIES SWE "Behind Enemy Lines"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/alien-dark-eyes.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;ALIEN "Dark Eyes"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/jaded-heart-helluva-time.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;JADED HEART "Helluva Time"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/grand-magus-wolfs-return.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;GRAND MAGUS "Wolf’s Return"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt; &lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/kings-x-orge-tones.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;KING’S X "Orge Tones"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt; &lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/10/tribuzy-execution.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;TRIBUZY “Execution”&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/tramps-white-lion-rocking-usa.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;TRAMP’S WHITE LION "Rocking The USA"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/sin-equilibrium.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;S.I.N. "Equilibrium"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/highland-glory-forever-endenvour.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;HIGHLAND GLORY "Forever Endenvour"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/griffin-lifeforce.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;GRIFFIN "Lifeforce"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/shakra-fall.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;SHAKRA "Fall"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/place-vendome-place-vendome.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;PLACE VENDOME "Place Vendome"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/msg-heavy-hitters.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;MSG "Heavy Hitters"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/silver-gold.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;SILVER "Gold"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/allen-lande-battle.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;ALLEN-LANDE "The Battle"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/terranova-escape.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;TERRANOVA "Escape"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/airless-2nd-round.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;AIRLESS "2nd Round"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt; &lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/baltimoore-fanatical.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;BALTIMOORE "Fanatical"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/lujuria-nete-al-escuadrn.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;LUJURIA "Únete al Escuadrón"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/iommi-fused.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;IOMMI "Fused"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/brokenblue-waiting.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;BROKE'N'BLUE "The Waiting"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/eden-lost-road-of-desire.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;EDEN LOST "Road Of Desire"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/biss-face-off.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;BISS "Face Off"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/travers-appice-live-at-house-of-blues.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;TRAVERS &amp;amp; APPICE "Live At The House Of Blues"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/robin-beck-do-you-miss-me.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;ROBIN BECK "Do You Miss Me"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/fm-tough-it-out-bonus-reedicin.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;FM "Tough It Out + Bonus" (Reedición)&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/09/laos-we-want-it-reedicin.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;LAOS "We Want It" (Reedición)&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/philip-bardowell-in-cut.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;PHILIP BARDOWELL "In The Cut"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/royal-hunt-paper-blood.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;ROYAL HUNT "Paper Blood"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/powergod-long-live-loud-thats-metal.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;POWERGOD "Long Live The Loud - That’s Metal Lesson 2"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/la-guns-tales-from-strip.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;L.A. GUNS "Tales From The Strip"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/bad-moon-rising-full-moon-collection.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;BAD MOON RISING "Full Moon Collection"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/mr-rooster-all-thtat-noise.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;MR. ROOSTER "All Thtat Noise"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/crystal-ball-time-walker.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;CRYSTAL BALL "Time Walker"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/vvaa-metal-mania-stripped.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;VV.AA. "METAL MANIA: Stripped"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/dictators-viva-dictators.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;THE DICTATORS "Viva Dictators"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/dare-power-of-nature-live-in-munich.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;DARE "The Power Of Nature - Live In Munich"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/northern-light-northern-light.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;NORTHERN LIGHT "Northern Light"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/nightvision-nightvision.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;NIGHTVISION "Nightvision"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/paul-gilbert-space-ship-one.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;PAUL GILBERT "Space Ship One"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/alice-cooper-dirty-diamonds.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;ALICE COOPER "Dirty Diamonds"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/hartmann-out-in-cold.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;HARTMANN "Out In The Cold"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/crystal-eyes-confessions-of-maker_11.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;CRYSTAL EYES "Confessions Of The Maker"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/spiritual-beggars-demons.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;SPIRITUAL BEGGARS "Demons"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2005/08/journey-generations.html"&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt;JOURNEY "Generations"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#ffff00;"&gt;&lt;strong&gt; &lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;&lt;strong&gt;EN LA CELDA DEL CAPITAN PAINKILLER:&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacappinkiller.blogspot.com/2005/12/edguy-rocket-ride-superheroes.html"&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;EDGUY "Rocket Ride" / "Superheroes"&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacappinkiller.blogspot.com/2005/12/freak-kitchen-organic.html"&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;FREAK KITCHEN "Organic"&lt;/span&gt;&lt;/a&gt; &lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacappinkiller.blogspot.com/2005/11/demons-wizards-touched-by-crimson-king_18.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;DEMONS &amp;amp; WIZARDS "Touched By The Crimson King"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacappinkiller.blogspot.com/2005/11/axenstar-inquisition.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;AXENSTAR "The Inquisition"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacappinkiller.blogspot.com/2005/11/kamelot-black-halo.html"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;KAMELOT "The Black Halo"&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacappinkiller.blogspot.com/2005/10/40-deuce-nothing-to-lose.html"&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;&lt;strong&gt;40 DEUCE "Nothing To Lose"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacappinkiller.blogspot.com/2005/10/masterplan-aeronautics.html"&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;&lt;strong&gt;MASTERPLAN "Aeronautics"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://fanzinealianzacappinkiller.blogspot.com/2005/10/avalanch-mother-earth-el-hijo-prdigo.html"&gt;&lt;span style="color:#33ff33;"&gt;&lt;strong&gt;AVALANCH "Mother Earth" / "El Hijo Pródigo"&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-112798924110333347?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/112798924110333347/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=112798924110333347' title='14 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/112798924110333347'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/112798924110333347'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/08/indice-cds-reviews.html' title='INDICE CD&apos;S REVIEWS'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>14</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-115341348381334844</id><published>2006-07-20T18:37:00.000+02:00</published><updated>2006-07-20T18:38:13.043+02:00</updated><title type='text'>CIRCUS A.D. “Laberinto”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Locomotive Records)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Circus-Laberinto.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="166" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Circus-Laberinto.jpg" width="167" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nueva banda, (aunque este sea su 2º trabajo completo) y nuevo fichaje, (aunque este date del año 2004), para el variado sello nacional, en cuanto a estilos se refiere, de Locomotive. En este caso estamos hablando de los chicos de &lt;strong&gt;Circus A.D.&lt;/strong&gt;, que con su primer trabajo, irrumpen en el mercado con unos ritmos y sonidos que recuerdan con claridad a las comerciales melodías con las que los Fineses Him nos obsequian cada cierto tiempo. La formación: &lt;strong&gt;Pablo Giaretta&lt;/strong&gt;, voz y guitarra; &lt;strong&gt;Jose Ramón “Serra”&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Maganto&lt;/strong&gt;, batería; &lt;strong&gt;José “Joe” Vega&lt;/strong&gt;, guitarra y &lt;strong&gt;Alejandro “Alex” Cuiñas&lt;/strong&gt;, bajo. Medios tiempos cargados de abatidas letras, con un acompañamiento de teclado, que impregna el ambiente con ese aire de nostalgia, que comparten este tipo de bandas. Buena nota de ello, son “El Eco de tu Voz”, “Fragilidad” o “Incansable”. Por otra parte, el cuarteto, no carece de cortes con mas rapidez y dureza, dentro de los campos que estamos hablando ,una mayor fuerza de las guitarras se percibe en canciones como “Paraísos de Cristal”, “Adorarte”, “Secretos” o “Renacer”. Además, un primer tema, bastante pegadizo, titulado “Dulce Abril” donde su vocalista, recuerda al clásico cantante de Pop Nacional de ’80, La Unión y el que cierra el CD “Poder Volar”, sin duda, uno de los mejores del disco. Bastante comercialidad, por tanto, en este producto, que si se le da cancha y publicidad en los medios adecuados, podría cuajar perfectamente con el público de masas. Por cierto, desde el 29 de Mayo en las Tiendas.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Sergio Zapata&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-115341348381334844?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/115341348381334844/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=115341348381334844' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115341348381334844'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115341348381334844'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/07/circus-ad-laberinto.html' title='CIRCUS A.D. “Laberinto”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-115341320164787445</id><published>2006-07-20T18:28:00.000+02:00</published><updated>2006-07-20T18:33:22.350+02:00</updated><title type='text'>BEFORE THE DAWN “The Ghost”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Locomotive Records)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Before%20The%20Dawn-The%20Ghost.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 176px; CURSOR: hand; HEIGHT: 165px" height="149" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Before%20The%20Dawn-The%20Ghost.jpg" width="154" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nueva entrega, por parte de la compañía Locomotive y nuevo fichaje. La banda en cuestión, se llama &lt;strong&gt;Before The Dawn&lt;/strong&gt; y el estilo es una mezcla de Ghotic Dark Metal con algunos toques de Industrial y aunque parezca mentira, también de melodía. Su protagonista, un tal &lt;strong&gt;Toumas&lt;/strong&gt;, (desconocemos si tiene apellidos), líder y principal componente de la banda, además de único compositor, desde 1999, año en que la “banda”, comenzó a parir sus primeros cortes. No sería hasta el 2003, cuando &lt;strong&gt;Toumas&lt;/strong&gt;, se estrenó con un primer álbum, llamado &lt;em&gt;“The Darkness”&lt;/em&gt; y una continuación apodada &lt;em&gt;“4.17 am”&lt;/em&gt;. Ahora en plena mitad de 2006, justamente el 26 de Junio, edita &lt;em&gt;“The Ghost”&lt;/em&gt;, lo que la compañía describe como su CD definitivo. Con una producción algo plana, grabada toda a un mismo nivel, (voces e instrumentos), por otra parte, algo muy habitual en este estilo. Guitarras muy lineales, junto a un voz gutural desgarradora, es lo que impera a lo largo de todo este &lt;em&gt;“The Ghost”&lt;/em&gt;. Cortes como “Enemy”, “Ghost Town”, “Stormbringer” o “Angels Tombston”, por elegir alguno, mantienen todos y como es normal, una simbología muy oscura. A destacar, ante todo, el corte que abre este CD de &lt;strong&gt;BTD&lt;/strong&gt;, llamado “Disappear”, que junto a “Black Dawn”, destacan sobre los demás, debido a la introducción de otra voz, (en esta ocasión sin “guturizar”), que haciendo las veces de secundaria y manteniendo la oscuridad imperante en toda las composiciones, melodifica estos 2 cortes y da al CD una nota positiva y diferente.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Sergio Zapata&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-115341320164787445?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/115341320164787445/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=115341320164787445' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115341320164787445'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115341320164787445'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/07/before-dawn-ghost.html' title='BEFORE THE DAWN “The Ghost”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-115131121263725392</id><published>2006-06-26T10:34:00.000+02:00</published><updated>2006-06-26T10:40:12.700+02:00</updated><title type='text'>VIGA “Con Un Par De Ladrillos”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Rimer Rock / El Diablo)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Viga-Con%20Un%20Par%20De%20Ladrillos.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 153px; CURSOR: hand; HEIGHT: 155px" height="170" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Viga-Con%20Un%20Par%20De%20Ladrillos.jpg" width="168" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Desde que hace tres años &lt;em&gt;“Construyendo Rock And Roll”&lt;/em&gt; supusiera por fin el debut discográfico de estos veteranos de la escena rockera madrileña, no han parado de dar caña y vuelven a la carga con energías renovadas para ofrecernos su nuevo trabajo &lt;em&gt;“Con Un Par De Ladrillos”&lt;/em&gt;. Un título que puede reflejar perfectamente la filosofía y las ganas que le ponen a todo lo que hacen estos chicos capaces de sobreponerse a mil y un problemas para hacer lo que más les gusta, puro y duro rock. Hay que destacar la ampliación de la banda, pasando del trío original a quinteto, con la entrada en la banda de &lt;strong&gt;Gorka&lt;/strong&gt; a la guitarra y de &lt;strong&gt;Mariano&lt;/strong&gt; al bajo. Dos elementos que se han acoplado perfectamente a &lt;strong&gt;Viga&lt;/strong&gt; y que junto al vocalista &lt;strong&gt;Julio&lt;/strong&gt; que tuvo que abandonar el bajo por prescripción médica, el guitarrista &lt;strong&gt;Chechu&lt;/strong&gt; y el batería &lt;strong&gt;Emi&lt;/strong&gt;, han hecho una digna continuación de su primera obra, con la base rockera de siempre, pero con más dureza y crudeza, tanto en muchas de las letras como en el sonido de la banda. Desde la portada en la que Mr. Broka, obrero-símbolo del grupo, ya aparece con una actitud más que agresiva, uno puede ir preparándose para lo que se le viene encima. Temas contundentes, con rabia y mala leche como la inicial “Mundo Enfermo”, “El Precio de la Razón” o “Sonrisa Falsa” son claros ejemplos de cómo hacer una crítica explícita a esas situaciones que muchas veces nos sacan de nuestras casillas, sin tener que usar ni un solo insulto, pero eso sí, diciendo las cosas muy muy claritas. Hay temas más festivos, porque si hay algo que les gusta a los &lt;strong&gt;Viga&lt;/strong&gt; es la fiesta, doy fe de ello, y sobre todo me ha gustado mucho “Rock &amp;amp; Roll Festival” un tema que habla de las vivencias de cualquiera que asiste a los cada vez más numerosos y multitudinarios festivales rockeros, y con cuya letra muchos nos sentimos identificados, además tienen como colaborador a &lt;strong&gt;J.L. Campuzano, Sherpa&lt;/strong&gt;, metiendo su gran voz junto a la de &lt;strong&gt;Julio&lt;/strong&gt;, y dándole un aire muy &lt;em&gt;Barón&lt;/em&gt; al tema. Por la misma línea se mueve “Ella Lo Sabe”, con base rockanrolera a tope y que describe una de las situaciones más habituales para cualquier tío que cae en las redes de una mujer de bandera que maneja la situación a su antojo. Continuación de la anterior podría ser “Arañas de Colores” que sigue la misma temática con un rollo más vacilón y con muy buen trabajo de guitarras a cargo de &lt;strong&gt;Chechu&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Gorka&lt;/strong&gt;, dentro de un sonido bastante Barricada del &lt;em&gt;“No Se Que Hacer Contigo”&lt;/em&gt;. Tampoco se quedan atrás rasgando las seis cuerdas en “El Suelo Que Pisamos” con una base más pesada a lo Motorhead, otra de las debilidades de la banda. Intensidad muestran también en “Echar El Resto”, que en su corta letra expresan su actitud entregada al público a la hora de subirse a un escenario, y en la más triste “Quieres Más” que expone el agujero negro sin fin que puede suponer la peste de la droga. El cierre viene en forma de homenaje a &lt;strong&gt;Azucena&lt;/strong&gt; que nos dejaba tristemente el año pasado y con la que &lt;strong&gt;Viga&lt;/strong&gt; compartió escenarios hace años acompañándola en sus giras, y lo hacen con “Superstar” uno de los temas de la carrera en solitario de la ex de Santa y con la participación destacada como invitados de &lt;strong&gt;Elisa C. Martín&lt;/strong&gt; de Dreamaker que canta maravillosamente recordando a la propia Azucena, y con &lt;strong&gt;Oscar Sancho&lt;/strong&gt; de Lujuria que también pone su voz, completado con dos buenísimos solos de guitarra a cargo de &lt;strong&gt;Pedro Vela&lt;/strong&gt; (Cuatro Gatos) y de &lt;strong&gt;Javier Pérez&lt;/strong&gt; (Harem). Final perfecto para un intenso y rotundo disco de rock and roll de una banda que por su honestidad y tenacidad, no exentas de calidad, merecería estar mucho más arriba.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-115131121263725392?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/115131121263725392/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=115131121263725392' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115131121263725392'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115131121263725392'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/viga-con-un-par-de-ladrillos.html' title='VIGA “Con Un Par De Ladrillos”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-115105139976836171</id><published>2006-06-23T10:18:00.000+02:00</published><updated>2006-06-23T10:44:48.483+02:00</updated><title type='text'>FAIR WARNING “Fair Warning” / ”Rainmaker” (Reediciones)</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Frontiers / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Fair%20Warning-1.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 169px; CURSOR: hand; HEIGHT: 164px" height="185" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Fair%20Warning-1.jpg" width="185" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Cuando en 1992 los alemanes &lt;strong&gt;Fair Warning&lt;/strong&gt; publicaron su primer trabajo, titulado como la propia banda, todos vimos en ellos a los dignísimos herederos del sonido Zeno. Ese hard rock melódico lleno de talento y fabulosas melodías. De hecho, el bajista y fundador de &lt;strong&gt;Fair Warning&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Ule W. Ritgen&lt;/strong&gt;, tocó en los dos &lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Fair%20Warning-Rainmaker.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 167px; CURSOR: hand; HEIGHT: 166px" height="153" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Fair%20Warning-Rainmaker.jpg" width="152" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;álbunes de Zeno, y &lt;strong&gt;Tommy Heart&lt;/strong&gt;, su vocalista (ex V2) siempre fue un devoto seguidor de Zeno. El resto del quinteto lo formaban los guitarristas &lt;strong&gt;Helge Engelke&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Andy Macelek&lt;/strong&gt; (ex Sado), junto con el batería &lt;strong&gt;C.C.Behrens&lt;/strong&gt;. Su disco de debut fue un éxito rotundo, sobre todo en Japón, donde fueron elegidos grupo revelación del año (por la revista Burrn). Canciones tan sobresalientes como “Longing for Love”, “One Step Closer”, “Out on the Run”, “Heart of Emotion” o “Take Me Up” eran un binomio perfecto de fuerza y melodía. Por increíble que parezca, publicaron su segundo trabajo discográfico en directo, en Japón &lt;em&gt;“Live in Japan”&lt;/em&gt; (1993), y el resultado fue extraordinario. El set incluía prácticamente su primer disco al completo, junto con versiones tan clásicas como “In the Ghetto” (Elvis Presley) o hits de Zeno “A Little More Love”. Su tercer disco, segundo trabajo en estudio, se tituló &lt;em&gt;“Rainmaker”&lt;/em&gt; (1994) y no defraudó para nada a los muchos seguidores de la banda. &lt;strong&gt;Fair Warning&lt;/strong&gt; había encontrado la fórmula perfecta para su música: hard rock lleno de finas melodías, excelentes riffs de guitarra, una sólida base instrumental y un estupendo vocalista como es Tommy Heart. Lleno de hit singles, &lt;em&gt;"Rainmaker"&lt;/em&gt; superó las cien mil copias sólo en Japón, y canciones como “The Last of the Summer”, “Burning Heart”, “Desert Song” o “The Call of the Wild” son largamente recordadas. Posteriormente &lt;strong&gt;Fair Warning&lt;/strong&gt; publicaron otros dos buenos discos como fueron &lt;em&gt;“Go”&lt;/em&gt; (1987) y &lt;em&gt;“Four” &lt;/em&gt;(2000), sin llegar al nivel y la clase de ls dos primeros e irrepetibles trabajos. Después, cada uno de sus miembros iniciaron distintos proyectos: &lt;strong&gt;Tommy Heart&lt;/strong&gt; fundó una banda de hard rock pesado llamada Soul Doctor, &lt;strong&gt;Helge Engelke&lt;/strong&gt; y el batería &lt;strong&gt;CC Behrens&lt;/strong&gt; crearon Dreamtide y el otro guitarrista, &lt;strong&gt;Andy Macelek&lt;/strong&gt;, se comprometió con un proyecto llamado Las Autumn Dream. El sello italiano Frontiers, en su política de recuperar a las grandes formaciones de rock melódico de antaño, han conseguido que &lt;strong&gt;Fair Warning&lt;/strong&gt; vuelvan al escaparate musical. El line up estará formado por &lt;strong&gt;Tommy Heart&lt;/strong&gt; (voz), &lt;strong&gt;Ule W.Ritgen&lt;/strong&gt; (bajo), &lt;strong&gt;C.C.Behrens&lt;/strong&gt; (Batería) y &lt;strong&gt;Helge Engelke&lt;/strong&gt; (guitarras), es decir, sólo falta &lt;strong&gt;Andy Macelek&lt;/strong&gt; del quinteto clásico. A finales del verano de 2006 publicarán la nueva y esperada entrega de los reunificados &lt;strong&gt;Fair Warning&lt;/strong&gt;, titulada &lt;em&gt;“Brother´s Keeper”&lt;/em&gt;, que promete emociones fuertes (el single de adelanto, titulado “Don´t Keep Me waiting”, se ha colocado en las principales listas japonesas, y ha sido valorado con 92/100 en la prestigiosa revista Burnn). Para celebrar la vuelta de &lt;strong&gt;Fair Warning&lt;/strong&gt;, se reeditan sus dos primeros y maravillosos trabajos, eso sí, con la misma portada y con los mismos temas (no busques inéditos), además del DVD titulado &lt;em&gt;“The Call of the East-Live in Japan 1993”&lt;/em&gt; (que comentaremos más adelante en la sección de Alianza de DVDs). Sin duda, un material tan importante como imprescindible para los amantes del hard rock melódico. Para muchos, una de las noticias musicales del año, que tendrá su presentación el directo en los festivales de United Forces of Rock (Alemania, 1 de octubre) y el Firefest (Nottinghan 28 de octubre). Un consejo: No te los pierdas. &lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-115105139976836171?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/115105139976836171/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=115105139976836171' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115105139976836171'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115105139976836171'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/fair-warning-fair-warning-rainmaker.html' title='FAIR WARNING “Fair Warning” / ”Rainmaker” (Reediciones)'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-115105066040341970</id><published>2006-06-23T10:12:00.000+02:00</published><updated>2006-06-23T10:17:40.856+02:00</updated><title type='text'>CACTUS “V”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Escapi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Cactus-V.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 158px; CURSOR: hand; HEIGHT: 161px" height="144" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Cactus-V.jpg" width="142" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Muy pocos recuerdan un grupo de leyenda, a principios de los 70, llamado &lt;strong&gt;Cactus&lt;/strong&gt;. Estaba formado por &lt;strong&gt;Tim Bogert&lt;/strong&gt; (bajo y coros), &lt;strong&gt;Jim McCarty&lt;/strong&gt; (guitarras), &lt;strong&gt;Carmine Appice&lt;/strong&gt; (batería y coros) y el malogrado y fantástico vocalista &lt;strong&gt;Rusty Day&lt;/strong&gt;. Con sólo cuatro discos sorprendieron a todos, fusionando rythmn ´blues y blues-metal. Muchos músicos actuales reconocen su legado y sus influencias, entre otros Van Halen, Billy Sheehan o el mismísimo David Coverdale. Eran una máquina perfecta de hacer música, de cautivar al oyente. Sus discos, publicados exclusivamente en vinilo, son especialmente buscados, y con el tiempo se convirtieron en un grupo fantasma y de culto. Después de casi treinta y tres años, retornan al mundillo musical. Y lo mejor es que siguen juntos, con las mismas fuerzas y la misma clase que antes. El line up lo forman &lt;strong&gt;Carmine Appice&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Tim Bogert&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Jim McCarty&lt;/strong&gt; (sigue tocando la guitarra que se sale) y han incorporado al reputado cantante &lt;strong&gt;Jimmy Kunes&lt;/strong&gt; (ex Savoy Brown) que aporta su carisma y su privilegiada garganta. La música de &lt;strong&gt;Cactus&lt;/strong&gt; sigue siendo la que hacían en los 70, canciones que nos recordarán a grupos que luego se hicieron muy famosos, pero que mamaron de la sabiduría de estos. Este &lt;em&gt;"V"&lt;/em&gt;, quinto álbum de ellos, nos recuerda al mejor rythmn´blues, como la canción que abre el disco “Doing Time”. Continúa con sonidos más pesados, más cercanos al blues metal, como “Muscle and Soul” o la pegadiza “Cactus Music”. Después, “The Groover” es un blues eléctrico, al más puro estilo Johnny Winter o Albert Collins, para continuar con un blues puro, como “Nite to Days” (suena a Elmore James, fantástico). Seguimos. La miscelánea de estilos y recuerdos se mantiene con “Living for Today”, más zeppeliana, o “Shine”, cruda y directa, al más puro estilo Gran Funk Railroad. Las guitarras de &lt;strong&gt;Jim McCarty&lt;/strong&gt; son un manual de solos soberbio y variado, mientras que &lt;strong&gt;Carmine Appice&lt;/strong&gt; confirma lo buen batería que es. “Electric Blue” suena más Cult, con la intro de batería y el profundo riff de guitarra, para sorprender con “Brothers Koper”, una canción de texturas funky y base musical rockera, al más puro estilo de los Doobbie Brothers. La recta final aporta la instrumental y jazzistica “Jazzed” y la pesada y atmosférica “Gone Train Gone“ (nuevamente recuerdos a Grand Funk Railroad). En palabras de &lt;strong&gt;Carmine Appice&lt;/strong&gt;, han querido recuperar su propio legado y el recuerdo de bandas del pasado. Ese blues eléctrico pesado y contundente. Las canciones son como las de antaño, y los arreglos musicales son similares. Realmente, no sabemos si &lt;strong&gt;Cactus&lt;/strong&gt;, después de este &lt;em&gt;“V”&lt;/em&gt;, tendrán o no continuidad, pero es un trabajo hecho para paladares exquisitos, para los que amamos esa música y esos grupos de los 70. Sin dudarlo, un disco superlativo hecho por músicos de enorme talento.&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-115105066040341970?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/115105066040341970/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=115105066040341970' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115105066040341970'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115105066040341970'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/cactus-v.html' title='CACTUS “V”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-115079884203784257</id><published>2006-06-20T12:16:00.000+02:00</published><updated>2006-06-20T12:20:42.220+02:00</updated><title type='text'>JOHN WEST “Long Time… No Sing”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Frontiers / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/John%20West%20-%20Long%20Time???"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 162px; CURSOR: hand; HEIGHT: 160px" height="164" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/John%20West%20-%20Long%20Time%3F%3F%3F%20No%20Sing.jpg" width="162" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Menuda sorpresa me he llevado al escuchar este nuevo trabajo del gran vocalista &lt;strong&gt;John West&lt;/strong&gt; (Artension, Royal Hunt, etc.). Poseedor ya en su haber de otras tres interesantes obras en solitario (&lt;em&gt;“Mind Journey”&lt;/em&gt; - 1997, &lt;em&gt;“Permanent Mark”&lt;/em&gt; - 1998, &lt;em&gt;“Earth Maker”&lt;/em&gt; - 2001), &lt;strong&gt;West&lt;/strong&gt; ha logrado reflejar por fin en este &lt;em&gt;“Long Time… No Sing”&lt;/em&gt; su enorme valía como compositor. Este disco resulta mucho más melódico que anteriores entregas, contando además con interesantes colaboraciones como el guitarrista &lt;strong&gt;Chris Caffery&lt;/strong&gt; y el baterista &lt;strong&gt;Jeff Plate&lt;/strong&gt;, ambos compañeros en Savatage. Además, el susodicho se encarga de producir y tocar muchos de los instrumentos que aparecen en el álbum; convirtiéndose así en un trabajo muy personal, y yo diría que hasta introspectivo, del reputado cantante. El CD se inicia con una intro de aires eclesiásticos, que conecta con la oscura “Fade”. Los dos siguientes temas son sin duda lo mejorcito del disco, “Set Me Free” y “Give Me A Sign”, ambas con un enorme parecido al Glenn Hughes de &lt;em&gt;“From Now On”&lt;/em&gt;. “Highway to Roppongi” lleva una onda semi-acústica, que enlaza con antiguos cortes de Coverdale/Hughes, como el añejo “You Keep On Moving”. “Over My Head” sigue la buena onda hard-rockera alcanzada hasta el momento, mientras que “The One That Got Away” y “Falling down” sean seguramente lo más heavy del álbum. “Slipping Away” es una balada (sobre)cargada de piano y que desafortunadamente no acaba de cuajar; en tanto que “One More Lie” resulta potente, pero bastante sosa. Y para finalizar dos cortes lentos, “Better Believe” y la hermosa instrumental “Puerto Amor”, que dan el cierre a esta buena obra. Notable trabajo en definitiva de este cantante poco valorado, que demuestra en este &lt;em&gt;“Long Time… No Sing”&lt;/em&gt; poseer una enorme sensibilidad para componer buenas canciones de rock sin fecha de caducidad. Cómpratelo y no te arrepentirás. &lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Rafa Carrillo&lt;/strong&gt; &lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-115079884203784257?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/115079884203784257/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=115079884203784257' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115079884203784257'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115079884203784257'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/john-west-long-time-no-sing.html' title='JOHN WEST “Long Time… No Sing”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-115070987666836318</id><published>2006-06-19T11:31:00.000+02:00</published><updated>2006-06-19T11:37:59.650+02:00</updated><title type='text'>SAGA “Remember When – The Very Best Of Saga”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(SPV / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Saga-Best%20Of.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 159px; CURSOR: hand; HEIGHT: 161px" height="138" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Saga-Best%20Of.jpg" width="134" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Aprovechando la reciente edición del más que aceptable &lt;em&gt;“Trust”&lt;/em&gt;, el sello discográfico actual de los veteranos &lt;strong&gt;Saga&lt;/strong&gt; ha optado por publicar en estos días un curioso &lt;em&gt;“Best Of”&lt;/em&gt; de esta banda canadiense. Ya sabéis que los discos de grandes éxitos suelen ser muy polémicos, y este caso me da que no iba a ser una excepción. Ya que dicho recopilatorio incluye únicamente cortes de sus últimos cuatro trabajos en estudio con su compañía, a saber: &lt;em&gt;“Full Circle”&lt;/em&gt; (1999), &lt;em&gt;“House Of Cards”&lt;/em&gt; (2001), &lt;em&gt;“Marathon”&lt;/em&gt; (2003) y &lt;em&gt;“Network” &lt;/em&gt;(2004). Acompañado, eso sí, por una generosa selección de temas antiguos peeeeeeeero grabados en directo y extraídos de sus dos últimos live albums, esto es: &lt;em&gt;"Detours"&lt;/em&gt; (1998) y &lt;em&gt;"The Chapters"&lt;/em&gt; (2005). Independientemente de la calidad intrínseca del material aquí incluido, que no es poca, sí que encuentro el título algo engañoso. Y pienso que no les hubiera costado nada dicho sello haber incluido la muletilla “…The SPV Era” o algo parecido. Aún así, resulta una delicia volver a recrearse con clásicos temazos de rock sinfónico como “On The Loose”, “Humble Stance” o “How Long”; a pesar de ser grabaciones recientes en las que a duras penas está presente la magia de antaño. Quizá haya sido demasiado duro con los chicos de SPV, pero el personal debe saber qué tipo de producto compra cuando echa mano al bolsillo…&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Rafa Carrillo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-115070987666836318?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/115070987666836318/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=115070987666836318' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115070987666836318'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115070987666836318'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/saga-remember-when-very-best-of-saga.html' title='SAGA “Remember When – The Very Best Of Saga”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-115044967738123056</id><published>2006-06-16T11:13:00.000+02:00</published><updated>2006-06-16T11:21:17.470+02:00</updated><title type='text'>CHEAP TRICK “Rockford”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(SPV / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Cheap%20Trick-Rockford.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 163px; CURSOR: hand; HEIGHT: 161px" height="147" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Cheap%20Trick-Rockford.jpg" width="151" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Pocos, poquísimos grupos pueden decir, como &lt;strong&gt;Cheap Trick&lt;/strong&gt;, que siguen juntos después de casi treinta años (su primer disco, &lt;em&gt;“Cheap Trick”&lt;/em&gt;, se remonta a 1977). Los señores &lt;strong&gt;Robin Zander&lt;/strong&gt; (voz y guitarras), &lt;strong&gt;Rick Nielsen&lt;/strong&gt; (guitarras y coros), &lt;strong&gt;Bon E. Carlos&lt;/strong&gt; (batería y coros) y &lt;strong&gt;Tom Petersson&lt;/strong&gt; (bajo y coros) son todo un ejemplo de banda homogénea, de amistad y de profesionalidad. &lt;strong&gt;Cheap Trick&lt;/strong&gt; son el grupo más variado y versátil que quizás exista en la actual escena del rock USA. Para muchos, son toda una máquina de componer éxitos (radio hit singles). Han sido capaces de publicar no uno, sino dos discos “Live” en el Budokan japonés (1979,1994) y de editar una amplia discografía, incluyendo dos trabajos de culto: &lt;em&gt;“Dream Police”&lt;/em&gt; (1979) y &lt;em&gt;“All Shook Up”&lt;/em&gt; (1980). Quizás si hubieran tocado más por Europa y hubieran publicado y comercializado todos sus discos serían tan conocidos como en USA, donde son una banda admirada y reconocida. Para recuperar el tiempo perdido, y después de largo tiempo, publican su esperado nuevo trabajo en estudio, titulado &lt;em&gt;“Rockford”&lt;/em&gt;. Un disco lleno de calidad, y tan variado y ecléctico como todas sus entregas anteriores. &lt;em&gt;“Rockford”&lt;/em&gt; es una perfecta obra de pop-rock y rock melódico, arropada por una sólida base instrumental y finas guitarras. Canciones como “Welcome to the World” o “Perfect Stranger” sorprenden y seducen al oyente, ¿Hablamos de seducción?, escucha “Give it Away”, con esa dupla entre &lt;strong&gt;Robin Zander&lt;/strong&gt; y una sensual voz femenina, y comprenderás el feeling que tiene su música. &lt;strong&gt;Cheap Trick&lt;/strong&gt; nunca ocultaron sus influencias. Por ejemplo, aman el sonido Beatle, y lo demuestran en “O Claire”, o recuerdan a los ELO (Electric Light Orchestra) de la época del “Discovery” en “This Time You Got It”. Te recomiendo que escuches &lt;em&gt;“Rockford”&lt;/em&gt;, la nueva y esperada entrega de un grupo legendario llamado &lt;strong&gt;Cheap Trick&lt;/strong&gt;. Un disco que aglutina calidad, variedad, frescura y aromas de grupos del pasado a partes iguales. &lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús ”Nono” García&lt;/strong&gt; &lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-115044967738123056?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/115044967738123056/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=115044967738123056' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115044967738123056'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115044967738123056'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/cheap-trick-rockford.html' title='CHEAP TRICK “Rockford”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-115044914861767213</id><published>2006-06-16T11:08:00.000+02:00</published><updated>2006-06-16T11:12:28.900+02:00</updated><title type='text'>METAL CHURCH “A Light in the Dark”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(SPV / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Metal%20Church-A%20Light%20In%20The%20Black.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 155px; CURSOR: hand; HEIGHT: 160px" height="152" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Metal%20Church-A%20Light%20In%20The%20Black.jpg" width="151" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;No estamos hablando de unos recién llegados. El primer disco de &lt;strong&gt;Metal Church&lt;/strong&gt; se remonta a 1985, y el segundo, &lt;em&gt;“The Dark”&lt;/em&gt; a 1986. Precisamente su nuevo trabajo, &lt;em&gt;“A Light in the Dark”&lt;/em&gt; supone un flash back, un retorno al pasado. Según su líder, compositor y guitarrista, &lt;strong&gt;Kurt Vanderhoof&lt;/strong&gt;, quieren sonar como al principio, ese heavy metal crudo y directo, con ese poder y energía que tenían antes. Pienso que lo han conseguido. Desde el principio, &lt;em&gt;“A Light in the Dark”&lt;/em&gt; suena al mejor heavy metal USA de los ochenta. Las dobles guitarras de &lt;strong&gt;Vanderhoof&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Jay Reynolds&lt;/strong&gt; afinan sus potentes riffs, arropando la voz de su nuevo vocalista, &lt;strong&gt;Ronny Monroe&lt;/strong&gt;. Canciones como la contundente “Beyond All Reason” y la directa “The Believer” son metal 80 en estado puro. &lt;strong&gt;Metal Church&lt;/strong&gt; apareció en 1985 y junto a Savatage fueron grupos franquicia en los Estados Unidos; juntos defendieron el heavy metal cuando fueron tiempos difíciles (el grunge nos hacía mucho daño). En efecto, podemos definir &lt;em&gt;“A Light in the Dark”&lt;/em&gt; como un estupendo álbum de heavy metal tradicional. Dotado de buena producción, &lt;strong&gt;Vanderhoof&lt;/strong&gt; aporta grandes arreglos y notables cambios de ritmo a los temas, como en “Disappear” o “More Than Your Master”. Finalmente, comentar el hermoso detalle de hacer una nueva versión de “We Watch the Children Pray”, una pieza clásica en su repertorio, como tributo a su ex vocalista &lt;strong&gt;David Wayne&lt;/strong&gt;, recientemente desaparecido (q.e.p.d.)&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-115044914861767213?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/115044914861767213/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=115044914861767213' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115044914861767213'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115044914861767213'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/metal-church-light-in-dark.html' title='METAL CHURCH “A Light in the Dark”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-115037248193357544</id><published>2006-06-15T13:51:00.000+02:00</published><updated>2006-06-16T11:51:37.140+02:00</updated><title type='text'>HARDCORE SUPERSTAR “Hardcore Superstar”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Gain Records / Avispa)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Hardcore%20Superstar-CD.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 161px; CURSOR: hand; HEIGHT: 162px" height="153" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Hardcore%20Superstar-CD.jpg" width="151" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Unos meses después de su salida oficial tiene distribución en España la quinta obra de estos suecos que siguen la escuela escandinava del glam, hard rock, con cierto aire macarra que por momentos roza el punk y el sonido garajero. Un cuarteto que suena bastante bien, con construcciones sencillas y directas en las que el trabajo de los coros se muestra como uno de sus factores más destacados. De hecho para tal labor cuentan con más de media docena de invitados que ponen su voz junto a la del vocalista &lt;strong&gt;Jocke Berg&lt;/strong&gt;. Un vocalista que en bastantes momentos me recuerda al de Tesla, Jeff Keith, uno de mis favoritos, por lo que el disco gana bastantes puntos, sino puede que se quedara en uno más, pero por este matiz ya se sale de la norma habitual y supera la media. Incluso alguno de los temas, como “We Don’t Celebrate Mondays” o “Hateful” me suenan bastante a la etapa intermedia de la banda de Sacramento cuando publicaron &lt;em&gt;“Psychotic Supper”&lt;/em&gt; o la misma “Last Action Hero” que servía como banda sonora a la película del actual gobernador de California. Por lo demás energía, no demasiado sucia afortunadamente, en las guitarras de &lt;strong&gt;Silver&lt;/strong&gt;, y trabajo sencillo y sin florituras del bajista &lt;strong&gt;Martin Sandvik&lt;/strong&gt; y del batería &lt;strong&gt;Adde&lt;/strong&gt; que cumplen su labor. Destacar temas como el primer single “Wild Boys” con un rollo muy vacilón a los primeros L.A. Guns y que llegó al puesto 11 de ventas en las listas suecas, la que abre “Kick On The Upperclass” con un pegadizo estribillo lleno de rabia y potencia, al igual que en la más divertida “Bag On Your Head” donde las guitarras suenan matadoras. Algo más melódica “My Good Reputation” recordando más a grupos más clásicos del glam como Sweet, mientras “Blood On Me” tira más de vena AC/DC, bueno, más bien Kix con el tono chillón de su vocalista. Llegan hasta a ponerse tiernos para cerrar el disco con la normalita “Standin’ On The Verge”, se nota que se les da mejor meter caña y tirar de distorsión. Un disco con cosas interesantes, que supera mis expectativas habituales en este estilo, pero que tampoco me vuelve loco.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-115037248193357544?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/115037248193357544/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=115037248193357544' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115037248193357544'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115037248193357544'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/hardcore-superstar-hardcore-superstar.html' title='HARDCORE SUPERSTAR “Hardcore Superstar”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-115037225874600644</id><published>2006-06-15T13:47:00.000+02:00</published><updated>2006-06-26T10:33:11.726+02:00</updated><title type='text'>TIERRA SANTA “Mejor Morir En Pie”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Locomotive Records)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/TS-Mejor.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="160" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/TS-Mejor.jpg" width="163" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Parece que los chicos de &lt;strong&gt;Tierra Santa&lt;/strong&gt; han tomado definitivamente la senda del buen hard rock melódico dejando un poco aparcado aquel heavy power de marcada influencia Maiden con el que empezaron a funcionar hace ya uno cuantos añitos. Ya en sus últimos trabajos, sobre todo en el anterior &lt;em&gt;“Apocalipsis”&lt;/em&gt; se observó una marcada tendencia hard melódica, en la que seguro que tuvieron que ver, y mucho, los hermanos &lt;strong&gt;San Martín&lt;/strong&gt; ex de Sátira y que se hicieron cargo de las labores de producción. Tampoco es que se hayan olvidado por completo de sus orígenes más heavies, pero sin duda han pulido y mucho tanto el sonido de sus composiciones como los textos que las completan. Ya no encontramos historias mitológicas ni épicas, totalmente aceptables y válidas por otra parte, vemos textos más reales, contando historias cotidianas y con un cierto aire de romanticismo y optimismo en algunos casos como en las enormes “Un Grito En El Aire”, probablemente una de las mejores que hayan hecho los riojanos en toda su carrera, “Magia” o en “Hoy Vivo Por Ti” que me da la impresión está dedicada al hijo de alguno de los miembros del grupo, y que es otro pedazo de tema en el que las voces lo llenan todo sobre unas guitarras limpias y cristalinas. La verdad es que el sonido de las guitarras es bastante uniforme a lo largo de todo el disco, apoyándose perfectamente en los teclados que adquieren una buena cuota de protagonismo, y en la voz de &lt;strong&gt;Angel&lt;/strong&gt; que en mi opinión a mejorado bastante con respecto a entregas anteriores, mucho más melódica y menos marcada. Más reivindicativas y directas son “La Impureza de la Amistad”, otro gran corte, al igual que el que da apertura y título al disco “Mejor Morir En Pie” que sorprende desde su entrada a capella y en la que la guitarra entra perfecta sonando a los Rainbow de la última etapa, al igual que en “Si Tu Alma Has De Vender” con un tono más despechado en su letra, y en “La Tentación” que muestra sobremanera el progreso experimentado en el trabajo de voces del grupo. No olvidan por completo su vena histórica en las letras y dedican un tema a la figura de “Otelo” con su nombre, y a la que dan también un tratamiento bastante romántico, eso sí, con un sonido algo más heavy. También se endurece “Una Luz En La Oscuridad”, un buen tema pero que baja algo el nivel general. El cierre es completamente hard rockero, con “Nunca Te Alejes De Mi” otro de mis favoritos, en una onda algo más “&lt;em&gt;americana&lt;/em&gt;” para entendernos y que puede que a alguno también le recuerde a Sangre Azul e inevitablemente a Sátira con la mano de los &lt;strong&gt;San Martín&lt;/strong&gt; de nuevo manejando la mesa. Como bonus track incluyen una muy original y currada versión del “Himno De La Alegría”, por si había pocas referencias a la banda del Arco Iris de Mr. Blackmore, lo cual no me importa lo más mínimo. No es que no me gustaran antes &lt;strong&gt;Tierra Santa&lt;/strong&gt;, lo que pasa es que ahora me gustan mucho más, como todo cuestión de gustos, seguramente alguno echaréis de menos a los antiguos &lt;strong&gt;Tierra&lt;/strong&gt;, yo me quedo con estos y ojalá que sea por mucho tiempo. &lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-115037225874600644?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/115037225874600644/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=115037225874600644' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115037225874600644'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115037225874600644'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/tierra-santa-mejor-morir-en-pie.html' title='TIERRA SANTA “Mejor Morir En Pie”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-115037203684351387</id><published>2006-06-15T13:44:00.000+02:00</published><updated>2006-06-15T13:47:17.056+02:00</updated><title type='text'>MSG “Tales Of RnR (25 Years Of Celebration)”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Armageddon Music / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/MSG-Tales%20Of%20R&amp;R.1.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="153" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/MSG-Tales%20Of%20R%26R.1.jpg" width="152" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Se hablaba desde hace ya algún tiempo que el fenomenal guitarrista alemán &lt;strong&gt;Michael Schenker&lt;/strong&gt; celebraría los 25 años de &lt;strong&gt;MSG&lt;/strong&gt; con un disco que incluyera a los cantantes más representativos en su andadura musical. Esto es, &lt;strong&gt;Graham Bonnet&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Gary Barden&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Robin McAuley&lt;/strong&gt;, etc. Y presentar, además, a la comunidad rockera a otro buen y joven vocalista como es el finlandés &lt;strong&gt;Jari Tiura&lt;/strong&gt;, con el que &lt;strong&gt;Schenker&lt;/strong&gt; se encuentra actualmente de gira. Pero para ser sinceros, este &lt;em&gt;“Tales Of RnR (25 Years Of Celebration)”&lt;/em&gt; no es una maravilla ni pasará a la historia como uno de los mejores trabajos de &lt;strong&gt;Schenker&lt;/strong&gt;; aunque claro, sólo por escuchar la emotiva reunión con su cantante-de-siempre, &lt;strong&gt;Gary Barden&lt;/strong&gt;, el disco merece al menos una atenta escucha... De los 19 temas incluidos en el CD, 8 son cantados por el mencionado &lt;strong&gt;Tiura&lt;/strong&gt;, con un resultado muy desigual. Por lo que los únicos temas que levantan medianamente el vuelo son los cantados por el desaprovechado &lt;strong&gt;McAuley&lt;/strong&gt; (“Tell A Store”), el versátil &lt;strong&gt;Chris Logan&lt;/strong&gt; (“Dreams Inside”) y nuestro favorito &lt;strong&gt;Barden&lt;/strong&gt; (“Life Vacation”). Eso no quiere decir que &lt;strong&gt;Schenker&lt;/strong&gt; flojee, ya que sigue tocando de lujo, sino que los temas aquí incluidos empalidecen ante unos añejos “Are You Ready To Rock”, “Captain Nemo” o “On And On”. Eso sí, resulta curiosa y gratificante la participación de su compi &lt;strong&gt;Pete Way&lt;/strong&gt; (UFO, Ozzy Osbourne, Waysted, etc.) al bajo y el eficiente &lt;strong&gt;Jeff Martin&lt;/strong&gt; (Racer X, Badlands) a la batería. Para ir concretando, un disco simplemente correcto que no defraudará a los seguidores más acérrimos del “hacha” teutón, pero que no aguanta la comparación frente a magnas obras como &lt;em&gt;“Assault Attack”&lt;/em&gt; o &lt;em&gt;“Built To Destroy”&lt;/em&gt;. Un regular bajo para el señorito &lt;strong&gt;Schenker&lt;/strong&gt;.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Rafa Carrillo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-115037203684351387?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/115037203684351387/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=115037203684351387' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115037203684351387'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/115037203684351387'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/msg-tales-of-rnr-25-years-of.html' title='MSG “Tales Of RnR (25 Years Of Celebration)”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114966737911329202</id><published>2006-06-07T09:56:00.000+02:00</published><updated>2006-06-07T10:02:59.930+02:00</updated><title type='text'>HAMMER OF THE GODS “Two Nights In North America”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(MP4 Productions)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/hammer_of_the_gods_two_nights_in_north_america.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 165px; CURSOR: hand; HEIGHT: 171px" height="141" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/hammer_of_the_gods_two_nights_in_north_america.jpg" width="139" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;En un claro ejercicio de megalomanía y avaricia desmedida, &lt;strong&gt;Mike Portnoy&lt;/strong&gt; no para en su empeño de licenciar cualquier artículo relacionado con sus Dream Theater: DVD’s demostrativos de su magno arte, alfombrillas de ratón… y un sin fin más de productos que no hacen más que acrecentar las arcas (y el orgullo) de este popular batería. Pero hete aquí una buena manera de sacar dinerillo y al mismo tiempo rendir pleitesía a una singular banda como Led Zeppelin; esto es, mediante una interesante grabación en directo con un grupo de amiguetes bajo el familiar nombre de &lt;strong&gt;Hammer Of The Gods&lt;/strong&gt;. Con la ayuda a la guitarra del afamado y cachondo &lt;strong&gt;Paul Gilbert&lt;/strong&gt; (Racer X, Mr. Big), el sobrio &lt;strong&gt;Dave LaRue&lt;/strong&gt; (Dixie Dregs, John Petrucci Band) al bajo, y el portentoso &lt;strong&gt;Daniel Gildenlow&lt;/strong&gt; (Pain Of Salvation, The Flower Kings) a la voz; &lt;strong&gt;Hammer Of The Gods&lt;/strong&gt; supone una recreación fiel y cualitativa de aquellos inmortales himnos escuchados desde hace ya casi 40 años ("Immigrant Song", "Black Dog", "Heartbreaker"), con el añadido además de algunos temas nunca antes interpretados en vivo por los miembros originales ("Livin' Lovin' Maid", "I'm Gonna Crawl", "Night Flight"). El 1er CD contiene parte de la actuación que este “supergrupo” ofreció en la ciudad canadiense de Montreal, aunque en el interior del libreto ya aclaran que no tenían pensado editar esta primera mitad, debido a que básicamente se trata de un “pirata” sacado de la mesa de sonido. Obviamente, &lt;strong&gt;Portnoy&lt;/strong&gt; se ha querido curar en salud y que nadie pueda achacarle ningún fallo, ya que el espíritu del inmortal John Bonham habría podido devorarlo en un suspiro. Mientras que el 2º disco recoge la actuación íntegra en de &lt;strong&gt;Hammer Of The Gods&lt;/strong&gt; en N.Y.C. Esta sí, pensada para ser editada en directo y con un sonido apabullante de principio a fin. Como os decía, el repertorio resulta algo confuso en ambos volúmenes, al combinar temas clásicos con otros más “desconocidos” en su discografía, aunque todos suenan con gran potencia y a buen nivel. El precio de este doble CD también es muy asequible (unos 20$), pudiéndose además adquirir el DVD con los mismos temas aunque ningún extra. Eso sí, la realización de dicho DVD es malísima y no merece la pena más que como fetiche para fanáticos. Tan solo espero que las versiones aquí interpretadas hagan posible que nuevas generaciones de aficionados a la música, se interesen por una banda como Led Zeppelin, cuyo legado sigue hoy en día más vigente que nunca.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Rafa Carrillo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114966737911329202?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114966737911329202/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114966737911329202' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114966737911329202'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114966737911329202'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/hammer-of-gods-two-nights-in-north.html' title='HAMMER OF THE GODS “Two Nights In North America”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114959421526178785</id><published>2006-06-06T13:32:00.000+02:00</published><updated>2006-06-06T13:43:37.566+02:00</updated><title type='text'>SAXON “The Eagle Has Landed – III”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(SPV / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Saxon-The%20Eagle%20Has%20Landed-III.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 167px; CURSOR: hand; HEIGHT: 165px" height="151" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Saxon-The%20Eagle%20Has%20Landed-III.jpg" width="150" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Tercera parte de uno de los directos más míticos y gloriosos del heavy metal mundial. Desde que en 1982 apareciera la obra que dio origen a la trilogía muchos han sido los cambios, tanto de formación como de estilo, en el grupo de &lt;strong&gt;Byford&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Quinn&lt;/strong&gt; únicos supervivientes a lo largo de la extensa trayectoria de &lt;strong&gt;Saxon&lt;/strong&gt;. Pero a pesar de estos cambios el espíritu y la actitud siguen intactas en una banda que puede dar lecciones a cualquiera de lo que es el auténtico heavy metal. Todo esto queda reflejado en este tercer volumen de &lt;em&gt;“The Eagle Has Landed”&lt;/em&gt; a pesar de que el sonido no en absoluto lo bueno que sería deseable, más bien todo lo contrario, y de estar dividido en dos CDs perfectamente diferenciables entre sí. El primero de ello recoge quince temas clásicos del grupo, todos ellos anteriores a 1985 cuando apareció el mítico &lt;em&gt;“Crusader”&lt;/em&gt;. El propio tema título del citado trabajo es que cierra este primer CD que se inicia con la directísima “This Town Rocks” grabada en Estocolomo el pasado 2005, ya con el clásico &lt;strong&gt;Nigel Glockler&lt;/strong&gt; de vuelta a las baquetas, que sustituyó a &lt;strong&gt;Jörg Michael&lt;/strong&gt; cuando este volvió a centrarse en su carrera con Stratovarius tras grabar los temas del 2004 que aparecen en este disco. Entre medias un montón de buenísimos temas, todos ellos grabados en diferentes ciudades alemanas como Nuremberg, Berlín, Hamburgo y Fulda, además de en el Wacken. Escuchar una vez más pelotazos como “Never Surrender”, “Stand Up Be Counted”, “Play It Loud”, “Wheels Of Steel” o “And The Bands Played On” nunca esta de más y siempre es placer. Al igual que lo es escuchar los temas nuevos que predominan en el segundo CD del disco, sobre todo de su último trabajo en estudio &lt;em&gt;“Lionheart”&lt;/em&gt; que aparece prácticamente al completo, con la destacada homónima que lo abre trabajo tras la intro “The Return”, seguida por la cañera “Man &amp;amp; Machine” y la más pesada “Beyond The Grave”. Más tranquilidad con “Searching For Atlantis” uno de los temas que mejor funciona en directo de la última época de &lt;strong&gt;Saxon&lt;/strong&gt; y en el que público londinense participa al igual que en “To Live By The Sword” que dividen en dos partes con la inclusión de “Unelash The Beast” del 97, quedando bastante curiosa como ya pudimos comprobar en Madrid en su última visita. Tres cortes más, “Flying On The Edge”, la breve relajada “Jack Tars” y “Eglish Man’O’War” cierran el repaso a &lt;em&gt;“Lionheart”&lt;/em&gt;, para dar paso a la magnífica versión de King Crimson “Court Of The Crimson King” que aparecía en &lt;em&gt;“Killing Ground”&lt;/em&gt; al igual que “Dragon’s Lair” y la reivindicativa “Rock Is Our Life”. Completan este segundo CD tres buenos recuerdos, “Broken Heroes”, la menos popular “Travellers In Time” y como broche final “Solid Ball Of Rock” que hizo botar el Wacken hace un par de años. Todo un catálogo de buenos temas, lástima lo referido sobre el sonido del disco y quizá que no sea una actuación tal cual y pueda considerarse una especie de “Greatest Hits Live”, sobre todo el primer disco, mientras el segundo tiene el interés de escuchar sus temas nuevos en directo. Dentro de poco volveremos a disfrutarles en España, yo no pienso perdérmelos, ¿y tú?.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114959421526178785?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114959421526178785/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114959421526178785' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114959421526178785'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114959421526178785'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/saxon-eagle-has-landed-iii.html' title='SAXON “The Eagle Has Landed – III”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114959353607816200</id><published>2006-06-06T13:25:00.000+02:00</published><updated>2006-06-06T13:32:17.886+02:00</updated><title type='text'>EIDOLON “The Parallel Otherworld”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Escapi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Eidolon-The%20Parallel%20Otherworld.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="164" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Eidolon-The%20Parallel%20Otherworld.0.jpg" width="160" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;strong&gt;Eidolon&lt;/strong&gt; es una de esas bandas no demasiado conocidas para el gran público, pero que ya tienen una extensa trayectoria a sus espaldas y que pueden sorprender a más de uno si la descubren. Eso fue lo que me sucedió cuando escuché su anterior trabajo &lt;em&gt;“Apostles Of Defiance”&lt;/em&gt;, un contundente disco de heavy metal / power de corte americano y en el que destacaba la fuerza y solidez de su base rítmica formada por el bajista &lt;strong&gt;Adrian Robichaud&lt;/strong&gt; y el batería &lt;strong&gt;Shawn Drover&lt;/strong&gt;, acompañados por los afilados solos de su hermano &lt;strong&gt;Glen&lt;/strong&gt; (ambos actualmente en Megadeth) y por la potente voz de &lt;strong&gt;Pat Mulock&lt;/strong&gt;. Tres años después la banda ha sufrido el cambio de vocalista, sustituyendo el ex de Pagan’s Mind, &lt;strong&gt;Nils K. Rue&lt;/strong&gt; a &lt;strong&gt;Mulock&lt;/strong&gt;. Musicalmente encontramos más matices y variedad en los temas, con toques progresivos muy marcados, sobre todo en el tema que da apertura y título al disco, “The Parallel Otherworld” en la que muestran todas su virtudes técnicas en once minutos y medio que podrían haber sido extraídos de cualquier trabajo de Fates Warning. No olvidan por supuesto su vena más acelerada y cañera, pero siempre con una capacidad técnica muy acentuada en los cortes y desarrollos de los temas, algunos bastante interesantes como la intensa “Arcturus #9”, “Ghost World” que comienza con sonidos acústicos para romper en gran tema de metal técnico en el que el sonido de guitarras de &lt;strong&gt;Glen Drover&lt;/strong&gt; destacan sobremanera, al igual que en las rápidas “Spirit Sanctuary” y “Shadowanderer”. Más calmados se muestran en la oscura “Thousand Winters Old”, en la fenomenal “Order Of The White Light”, o en la no menos buena “Astral Fight” donde destaca la voz de &lt;strong&gt;Nils K. Rue&lt;/strong&gt; recordando por momentos a Geoff Tate. Por supuesto hay que reseñar la buenísima versión que incluyen de “The Oath” el clásico de Mercyful Fate en el que intervienen los mismísimos &lt;strong&gt;Sherman&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Denner&lt;/strong&gt; guitarristas de la formación de King Diamond cuyo espíritu parece apoderarse de la voz en el tema, aunque sin llegar a su brillantez. Todo lo expuesto completado con una muy buena producción, y una portada..., dejémoslo en curiosa, hacen de este un trabajo más que interesante.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114959353607816200?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114959353607816200/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114959353607816200' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114959353607816200'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114959353607816200'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/eidolon-parallel-otherworld.html' title='EIDOLON “The Parallel Otherworld”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114959290722379712</id><published>2006-06-06T13:09:00.000+02:00</published><updated>2006-06-06T13:21:50.166+02:00</updated><title type='text'>DIO “Angry Machines” / “Dio’s Inferno - The Last In Live” (Reediciones)</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(SPV / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Dio-Angry%20Machines.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 161px; CURSOR: hand; HEIGHT: 159px" height="150" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Dio-Angry%20Machines.jpg" width="152" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;En estos días vuelven a editarse a cargo del actual sello de &lt;strong&gt;Dio&lt;/strong&gt;, dos de sus trabajos menos reconocidos y recordados, y que salen de nuevo a la luz a un precio más que asequible. Aunque la verdad es que el seguidor acérrimo del gran &lt;strong&gt;Ronnie&lt;/strong&gt; ya debe tenerlos en su colección, y el que no lo sea tanto no creo que llegue a sentirse demasiado atraído por, en mi opinión la época más floja y oscura de la gloriosa carrera de una de las mejores voces que ha dado el rock en toda su historia. En lo que se refiere al disco en estudio, &lt;em&gt;“Angry Machines”&lt;/em&gt; (publicado originalmente en 1996), octavo de la carrera en solitario de &lt;strong&gt;Dio&lt;/strong&gt;, realmente es de lo más espeso y oscuro que ha hecho &lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Dio-Inferno%20Last%20In%20Live.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 161px; CURSOR: hand; HEIGHT: 159px" height="152" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Dio-Inferno%20Last%20In%20Live.jpg" width="152" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;musicalmente hablando, acompañado además por uno de los guitarristas más flojos y monótonos que he escuchado nunca en directo y en estudio, &lt;strong&gt;Tracy G&lt;/strong&gt;. Siempre he pensado que ha sido uno de los grandes errores de elección de &lt;strong&gt;Dio&lt;/strong&gt;, aunque seguramente buscara alguien que le diera ese sonido tan oscuro y pesado a los temas, si es así a fe que lo consigue. Completan la formación el polifacético &lt;strong&gt;Jeff Pilson&lt;/strong&gt; (ex Dokken) al bajo y el fiel escudero de &lt;strong&gt;Ronnie&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Vinnie Appice&lt;/strong&gt; a los tambores. También se deja notar en algunas fases del trabajo la labor de teclados del invitado &lt;strong&gt;Scott Warren&lt;/strong&gt;. La verdad es que es complicado destacar algún tema en concreto, pero se salvan “Don’t Tell The Kids” más limpia y dinámica que la media del disco; “Hunter Of The Heart” más pesada pero con cierto encanto, al igual que “Double Monday” con algún retazo acústico original; se sale completamente de la línea del disco la balada final “This Is Your Life”, bastante correcta en la que &lt;strong&gt;Dio&lt;/strong&gt; exhibe su voz junto a los sonidos de piano, aunque no llega a arrancar del todo en ningún momento. El resto, como decía al inicio, demasiado espeso y oscuro. Y tras este disco en estudio vino la consiguiente gira que les tuvo girando por todo el mundo, incluida España, durante casi un año. Gira que registraron y publicaron posteriormente en un doble CD bajo el título de &lt;em&gt;“Dio’s Inferno-The Last In Live”&lt;/em&gt;. Y tampoco es este me parece el mejor directo posible de &lt;strong&gt;Dio&lt;/strong&gt;. La formación la misma de &lt;em&gt;“Angry Machines”&lt;/em&gt;, salvo el cambio en el bajo con la entrada de &lt;strong&gt;Larry Dennison&lt;/strong&gt; por &lt;strong&gt;Jeff Pilson&lt;/strong&gt;, con el consecuente sonido poco brillante, sobre todo de guitarras una vez más muy desacertado, sobre todo lo que hace el señor &lt;strong&gt;G.&lt;/strong&gt; en un temazo como “Stand Up And Shout” es de juzgado de guardia. Además el repertorio no es que sea de lo mejor que podía ofrecernos &lt;strong&gt;Dio&lt;/strong&gt; en su extensa trayectoria para tratarse de su primer disco en directo oficial de larga duración, antes apareció &lt;em&gt;“Intermission”&lt;/em&gt; en el 86 con tan solo cinco temas en directo y uno en estudio. En el primer CD se limita a recoger cuatro temas de &lt;em&gt;“Holy Diver”&lt;/em&gt;, acompañados de uno de los cortes salvables de &lt;em&gt;“Strange Highways”&lt;/em&gt;, “Jesus, Mary and the Holy Ghost”, de dos de los citados de &lt;em&gt;“Angry Machines”&lt;/em&gt;, “Hunter Of The Heart” y “Double Monday” y por la inevitable “Heaven And Hell” de Black Sabbath, tras un sosote solo de batería a cargo de &lt;strong&gt;Vinnie Appice&lt;/strong&gt;. En el segundo CD predominan los guiños al pasado Rainbow / Sabbath, con las habituales “Mistreaded”, “Mob Rules”, “Man On The Silver Mountain” y “Long Live Rock’n’Roll”, además de las propias “The Last In Line” (precedida de un aburrido solo esta vez de guitarra de &lt;strong&gt;Tracy G.&lt;/strong&gt;), la enorme “Rainbow In The Dark” y la final “We Rock”. Como podéis comprobar quedaron sin representación discos tan grandes y significativos en la carrera de del vocalista americano como &lt;em&gt;“Sacred Heart “&lt;/em&gt; o &lt;em&gt;“Dream Evil”&lt;/em&gt;, con lo que la historia se me queda bastante coja. En fin, una lástima que a todos los genios les de por experimentar de vez en cuando, menos mal que parece que últimamente &lt;strong&gt;Ronnie&lt;/strong&gt; ha vuelto a los orígenes y puede seguir deleitándonos con su arte mucho tiempo. Me da la impresión que estas dos reediciones están destinadas a coleccionistas compulsivos y seguidores despistados, poco más.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114959290722379712?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114959290722379712/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114959290722379712' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114959290722379712'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114959290722379712'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/dio-angry-machines-dios-inferno-last.html' title='DIO “Angry Machines” / “Dio’s Inferno - The Last In Live” (Reediciones)'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114924427504998046</id><published>2006-06-02T12:25:00.000+02:00</published><updated>2006-06-05T12:46:42.043+02:00</updated><title type='text'>STAFAS “Doble O Nada”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Pies Cia. Discográfica)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Stafas-Doble%20O%20Nada.jpg"&gt;&lt;/a&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Stafas-Doble%20O%20Nada.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="161" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Stafas-Doble%20O%20Nada.0.jpg" width="163" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Una de las bandas que más me sorprendió el pasado 2005 con su debut discográfico vuelven a la carga con su segunda entrega. Un disco que ratifica las buenas sensaciones que nos dejaron con aquel &lt;em&gt;“Por Arte de Birli Birloque”&lt;/em&gt;, aunque, evidentemente, el factor sorpresa ha dejado de serlo tanto, pero eso sí, manteniendo un buen número de temas atrayentes y frescos de rock’n’roll sencillo y directo. &lt;strong&gt;Stafas&lt;/strong&gt; siguen siendo &lt;strong&gt;Míchel Molinera&lt;/strong&gt; con su particular, intensa y cazallera voz llena de sentimiento en cada estrofa, &lt;strong&gt;Manolo Maestre&lt;/strong&gt; haciéndose cargo de las desgarradas guitarras que suenan en el redondo, &lt;strong&gt;Javier Del Palacio&lt;/strong&gt; en el bajo y &lt;strong&gt;Anono&lt;/strong&gt; en la batería completando la alineación. Repiten prácticamente la misma fórmula, con la base rockera de aires clásicos, adornada con elementos originales, como la guitarra reggae que incluye en la curiosa “Invierno Gris” &lt;strong&gt;Manolo Arias&lt;/strong&gt;, a su vez productor del trabajo, la inclusión de “Yihaaa...” una breve instrumental de aires western con sonidos de banjo que hace que muevas el pie sí o sí, o la también instrumental “En Un Minuto” que en ese tiempo pone el cierre de forma tranquila. Y sobre todo cobra protagonismo la voz femenina de &lt;strong&gt;Aranzazu&lt;/strong&gt; a lo largo de toda la obra poniendo el contrapunto a la de &lt;strong&gt;Míchel&lt;/strong&gt;. La temática de sus textos basada en vivencias cotidianas, muchas de ellas relacionadas con el amor y el desamor van como anillo al dedo a la música del grupo, me ha llamado especialmente la atención la letra de “Como Dos Gotas De Agua”, realmente buena y la de “De Clavos y Martillos” un tema lento precioso que me recuerda sobremanera a alguna de los mejores Celtas Cortos. Más puramente rockeras y directas resultan la inicial “Calles Rotas”, “A Veces”, “Despiértate” o “Dímelo Tú” con muy buenas voces con tintes más pop rock. Aunque para voces las que se incluyen en el medio tiempo con cierto toque bluessy “Aprende A Quererte (Ana y Mía)” en la que aparte de Míchel participan poniendo su garganta nada menos que ocho elementos, masculinos y femeninos, entre ellos gente de Iguana Tango y Ars Amandi. “Apágame El Sol” es un tema más elaborado en el que destaca el trabajo de guitarras de &lt;strong&gt;Manolo Maestre&lt;/strong&gt;, al igual que curiosamente en “Resistiré”, versión (no de Barón Rojo, no), ¡¡¡del Duo Dinámico!!! y que realmente han sabido adaptar bastante bien ya que la letra encaja perfectamente en la temática global y contiene los riffs más heavies del disco, junto con “She’s On Fire”, que a pesar del título está cantada en castellano y que me recuerda a Los Ronaldos más rockeros. Como podéis comprobar los nombres que aparecen en esta crónica tienen más que ver con el pop rock ochentero que con el heavy o el hard más actuales, y quizá si se abrieran a otros públicos menos duros podrían encontrar un buen hueco. Por desgracia los 80’s hace tiempo que pasaron, pero afortunadamente aun hay gente que reivindica el buen rock , sin más, de entonces.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114924427504998046?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114924427504998046/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114924427504998046' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114924427504998046'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114924427504998046'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/stafas-doble-o-nada.html' title='STAFAS “Doble O Nada”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114924102940285778</id><published>2006-06-02T11:21:00.000+02:00</published><updated>2006-06-02T12:21:53.560+02:00</updated><title type='text'>VERTIGO “2”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Frontiers / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Vertigo-2.2.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 165px; CURSOR: hand; HEIGHT: 163px" height="148" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Vertigo-2.2.jpg" width="151" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Todos los amantes del rock melódico recordarán a &lt;strong&gt;Joseph Williams&lt;/strong&gt; por ser el vocalista de los legendarios Toto en los álbumes &lt;em&gt;“Fahenheit”&lt;/em&gt; (1986) y &lt;em&gt;“The Seventh One”&lt;/em&gt; (1988). Además, ha colaborado en la última entrega de estos, titulado &lt;em&gt;“Falling in Between”&lt;/em&gt;, metiendo voces con el hit single “Bottom of Your Soul”, con resultados excelentes. Además, &lt;strong&gt;Joseph Williams&lt;/strong&gt; es un gran compositor, poniendo su talento en series de televisión y bandas sonoras de películas (Ej. El Rey León). El regreso del &lt;strong&gt;Sr. Williams&lt;/strong&gt; al mercado discográfico se produce con la segunda entrega del proyecto &lt;strong&gt;Vertigo&lt;/strong&gt;, de nuevo de la mano de &lt;strong&gt;Fabricio V. Grossi&lt;/strong&gt; y del guitarrista &lt;strong&gt;Alex Masi&lt;/strong&gt;, los chicos fuertes de Frontiers. El disco es una especie de feed-back, de vuelta a los sonidos melódicos de los 80, con claras influencias Toto. De hecho, estoy por asegurar que la mayoría de las canciones fueron compuestas por esas fechas, hace ya tiempo. Escucha el hit que abre &lt;em&gt;“Vertigo 2”&lt;/em&gt;: “In the Blink of an Eye”, o la pegadiza “Hold Me”, y podrás comprobarlo. Dentro del buen tono general, destaco “Part of Me” (fantástico el duelo entre la guitarra de &lt;strong&gt;Alex Masi&lt;/strong&gt; y la voz apasionada de &lt;strong&gt;Williams&lt;/strong&gt;) y un tema Toto cien por cien como es “I Wanna Live Forever” (¿la compuso Steve Lukather?). La balada “Save It All For Me”, con piano y corística, cumple y suaviza el ritmo del trabajo. Finalmente, “Together” y “There´s a Reason” ponen buen broche final al trabajo. El line up que acompaña a &lt;strong&gt;Joseph Williams&lt;/strong&gt; en &lt;em&gt;“Vertigo 2”&lt;/em&gt; es de solvencia contrastada: &lt;strong&gt;Virgil Donati&lt;/strong&gt; (Soul Sirkus, Ring of Fire) a la batería, &lt;strong&gt;Fabricio V. Grossi&lt;/strong&gt; (bajo y teclados) y &lt;strong&gt;Alex Masi&lt;/strong&gt; a las guitarras, con &lt;strong&gt;Jason Scheff&lt;/strong&gt; (Chicago) metiendo voces. Insisto en que la mayoría de los temas son antiguos, regrabados y maquillados para la ocasión. En el debe, la poca duración del disco y la portada, un tanto incoherente y sencillota. Los amantes de los sonidos 80 con marcadas influencias Toto disfrutarán con la segunda entrega del proyecto &lt;strong&gt;Vertigo&lt;/strong&gt; y con el retorno de un gran vocalista melódico: &lt;strong&gt;Joseph Williams&lt;/strong&gt;.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114924102940285778?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114924102940285778/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114924102940285778' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114924102940285778'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114924102940285778'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/vertigo-2.html' title='VERTIGO “2”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114923968434963943</id><published>2006-06-02T11:02:00.000+02:00</published><updated>2006-06-02T11:14:44.633+02:00</updated><title type='text'>PRIDE OF LIONS “Live In Belgium”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Frontiers / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Pride%20Of%20Lions-Live%20Belgium.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 166px; CURSOR: hand; HEIGHT: 168px" height="151" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Pride%20Of%20Lions-Live%20Belgium.jpg" width="151" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Pocos grupos consiguen rescatar la magia y el espíritu que se vivió en la década de los 80, cuando el A.O.R. y el rock melódico triunfaban sin discursión en todas las radios, películas y televisiones. Aquellos maravillosos años donde bandas de leyenda como Journey, Foreigner o los mismísimos Survivor gozaban de triunfos y protagonismo. De los actuales, el mejor combo sin duda son &lt;strong&gt;Pride of Lions&lt;/strong&gt;. Un perfecto binomio formado por el carisma y el talento de un veterano llamado &lt;strong&gt;Jim Peterik&lt;/strong&gt; (Survivor, World Stage) y por la pasión, juventud y esa voz arrolladora de &lt;strong&gt;Toby Hitchcock&lt;/strong&gt;. Con sólo dos trabajos en estudio han conquistado tanto el corazón del público melódico como el respeto y la admiración de la crítica especializada. Sin duda, dos joyas no sólo del presente, sino también de la historia del rock melódico. De la mano de Frontiers llegaron noticias que la actuación de &lt;strong&gt;Pride of Lions&lt;/strong&gt;, celebrada el 5 de agosto en el Festival Lakerse (Bélgica) se publicaría en formato dvd y cd. En estudio sonaban geniales, pero ¿Cómo lo harían en directo?, ¿Sería tan bueno &lt;strong&gt;Toby Hitchcock&lt;/strong&gt; en concierto? Me senté tranquilo y tomé los cascos para no perder detalle de la audición. En silencio disfruté de la magia de los nuevos Survivor: &lt;strong&gt;Pride of Lions&lt;/strong&gt;. Sólo con el primer corte, "It´s Criminal", quedé impresionado. Después "Gone" fue un tremendo duelo vocal y generacional entre &lt;strong&gt;Peterik&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Toby&lt;/strong&gt;, sencillamente estupendo. Temas propios llenos de calor y emociones como "Sound of Home" (video clip del dvd) o "Man Behind the Mask" (lírica y sobrecogedora) tenían continuación con versiones como "The Search is Over" (Survivor) o la setentera y nostálgica "Vehicle", donde &lt;strong&gt;Peterik&lt;/strong&gt; dá rienda suelta a su versatilidad (guitarra, teclados,voces), bien secundado por la megavoz de &lt;strong&gt;Toby Hitchcock&lt;/strong&gt;. Seguimos. Dos singles rotundos en la carrera de &lt;strong&gt;Pride of Lions&lt;/strong&gt;, como la pegadiza "The Courage to Love Somebody", y la preciosa balada con &lt;strong&gt;Peterik&lt;/strong&gt; al piano, dedicada a las víctimas del terrorismo (y especialmente a las del 11-M), titulada "Black Ribbons" (lazos negros). Al escribirte esto, y oyéndola, te confieso mi sensibilidad, se pone la piel de gallina. Después, la contundente y apasionada "Unbreakable" tiene continuación con "What Kind of Fool", un medio tiempo soberbio con intro de piano, cantada con clase y talento por &lt;strong&gt;Toby&lt;/strong&gt;. La traca final viene con "I Can´t Hold Back" (quizás mi canción favorita de Survivor), que justifica toda mi pasión por el rock melódico, la misma que despliega &lt;strong&gt;Pride of Lions&lt;/strong&gt; sobre el escenario, sobre todo cuando suena una extensa versión del mega hit: "Eye of the Tiger". Inolvidable. La obsesión de &lt;strong&gt;Jim Peterik&lt;/strong&gt; era capturar el ambiente que se vivió aquella mágica noche de Agosto en Bélgica. Sentir el rock melódico en el corazón, que &lt;strong&gt;Toby&lt;/strong&gt; lo llevara con su talento, con su prodigiosa voz hasta las cotas más altas, hasta tocar el cielo. En definitiva, sentirte orgulloso como los leones de amar el A.O.R., de vivir y sentir la melodía. Sin duda, lo consiguieron.&lt;br /&gt;&lt;em&gt;P.D. Deciros que este Live in Belgium acompaña un 2º cd (only cd versión-studio tracks) que hacen de este lanzamiento un bocado aún más apetecible. Por último, el dvd recogerá además un TV show en Italia, salvapantallas y el video clip Sound of Home. Sin dudarlo, material imprescindible.&lt;/em&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114923968434963943?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114923968434963943/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114923968434963943' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114923968434963943'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114923968434963943'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/pride-of-lions-live-in-belgium.html' title='PRIDE OF LIONS “Live In Belgium”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114923721338857583</id><published>2006-06-02T10:28:00.000+02:00</published><updated>2006-06-02T10:33:33.716+02:00</updated><title type='text'>DA VINCI “Da Vinci” (Reedición)</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(MTM Music / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Da%20Vinci-Da%20Vinci.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 168px; CURSOR: hand; HEIGHT: 166px" height="175" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Da%20Vinci-Da%20Vinci.jpg" width="175" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nueva reedición a cargo del sello alemán MTM. En este caso rescatan para los amantes del A.O.R. más comercial el LP de debut de los noruegos &lt;strong&gt;Da Vinci&lt;/strong&gt;. Una pieza de coleccionista por la que se pagaban cifras realmente importantes hasta ahora, y que hará las delicias de los amantes de los sonidos puramente escandinavos ochenteros. El disco se publicó originalmente hace casi veinte años, en 1987, y en el participaron &lt;strong&gt;Robert Aass&lt;/strong&gt; a las voces, que recuerda en algunos pasajes al Joey Tempest más meloso, &lt;strong&gt;Gunnar Westlie&lt;/strong&gt; poniendo el contrapunto más rockero con sus guitarras, el bajista &lt;strong&gt;Bjorn Bogue&lt;/strong&gt; que hace unos años volvió a la escena musical al frente de Street Legal (una buena formación bastante más cañera orientada hacia el hard rock clásico, Purple / Thin Lizzy), el teclista &lt;strong&gt;Dag Sekboskar&lt;/strong&gt; con una destacada presencia a lo largo de todo el disco, y el cumplidor batería &lt;strong&gt;Jasle Maloy&lt;/strong&gt;. Los temas siguen una línea bastante homogénea y asequible al oído, destacando las pegadizas “Lookin’ For Love” y “She’s A He” que entran muy bien con un divertido toque fiestero, la más trabajada “Corina” en la que el contraste de teclas y guitarras es reseñable al igual que los coros de toda la banda, como sucede en “Dreamin’” aunque esta se me queda un poco más floja. Las baladas por su puesto están presentes, con “Tarquinia” que suena bastante a Europe, con la más original “Look At Me Now” en la que destaca la guitarra de &lt;strong&gt;Westlie&lt;/strong&gt; y con la más plana “Young Desperado”. Adoptan una actitud más rockera en “Forever In My Heart” en la que se nota la mano de &lt;strong&gt;Bogue&lt;/strong&gt; en la composición, al igual que en “Light My Fire” con reminiscencias sureñas, pero dentro de un orden. Como gancho para el que ya tuviera el disco de cuando salió en su momento añaden a modo de bonus track la balada “Ain’t No Goodbyes”, normalita tirando a sosa, y que por sí sola no creo que haga picar a los poseedores de la copia primigenia. Un disco correcto, con buenos momentos, pero que no está ni entre los diez ni los veinte mejores del rock melódico escandinavo, algo a lo que sí se puede acercar su segunda obra &lt;em&gt;“Back In Bussiness”&lt;/em&gt; que seguramente, y dependiendo de cómo funcione esta, puede que vuelva a ver la luz reeditada. Estaremos al tanto.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114923721338857583?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114923721338857583/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114923721338857583' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114923721338857583'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114923721338857583'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/da-vinci-da-vinci-reedicin.html' title='DA VINCI “Da Vinci” (Reedición)'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114915645022456289</id><published>2006-06-01T12:01:00.000+02:00</published><updated>2006-06-01T12:07:30.336+02:00</updated><title type='text'>GLENN HUGHES “Music For The Divine”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Frontiers / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/glenn_hughes_music_for_the_divine.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="162" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/glenn_hughes_music_for_the_divine.jpg" width="162" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Fiel a su cita anual, &lt;strong&gt;Glenn Hughes&lt;/strong&gt; vuelve por estas fechas con nuevo trabajo bajo el brazo: &lt;em&gt;“Music For The Divine”&lt;/em&gt;. Un título y una presentación muy espiritual y setentera, cuyo contenido agradará sin duda a los que ya disfrutaron de su anterior obra, &lt;em&gt;“Soul Mover”&lt;/em&gt;. En esta nueva entrega, los vigorosos riffs a lo Black Sabbath se entrelazan de manera natural con el funky marchoso y bailón de RHCP/Prince, todo ello cubierto de una generosa pátina de flower-power californiano. Y es que posiblemente nos encontramos ante el álbum más inspirado (ésto va sin segundas) de &lt;strong&gt;Hughes&lt;/strong&gt; en bastante tiempo (lo cual es ya bastante difícil, por la plausible calidad de sus anteriores trabajos). La causa puede deberse al más que perfecto entendimiento que existe actualmente entre &lt;strong&gt;Hughes&lt;/strong&gt; y el gran batería &lt;strong&gt;Chad Smith&lt;/strong&gt; (RHCP), que desde hace unos años le acompaña a los tambores. Una vez más, su leal &lt;strong&gt;J.J.Marsh&lt;/strong&gt; vuelve a ocuparse de las labores guitarreras; mientras que el pasao de &lt;strong&gt;John Frusciante&lt;/strong&gt; (también en RHCP) se encarga de colaborar con su inseparable Fender en algunos cortes del CD. El contenido de &lt;em&gt;“Music For The Divine”&lt;/em&gt;, además de denso y suculento, resulta enormemente atractivo para cualquier paladar rockero. Desde el sugerente inicio con “The Valient Deniel”, hasta el marchoso “Monkey Man”, el álbum no da tregua en ningún momento. A destacar la hiperdramática recreación del clásico “Nights In White Satin” de Moody Blues, que ya apareció en una edición especial sólo para Australia de su anterior &lt;em&gt;“Soul Mover”&lt;/em&gt;. Y no puedo dejar de lado la propia “The Divine”; auténtica porcelana musical, capaz de emocionar sin caer en la ñoñería. Lo dicho, un grandísimo disco de un titán de la música actual, que afortunadamente se encuentra en un gran momento compositivo y personal. De compra obligada, amiguitos.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Rafa Carrillo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114915645022456289?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114915645022456289/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114915645022456289' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114915645022456289'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114915645022456289'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/06/glenn-hughes-music-for-divine.html' title='GLENN HUGHES “Music For The Divine”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114906826958595595</id><published>2006-05-31T11:32:00.000+02:00</published><updated>2006-05-31T11:37:49.833+02:00</updated><title type='text'>STRAVAGANZZA “Hijo del Miedo”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Avispa)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Stravaganzza-Hijo%20Del%20Miedo.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 162px; CURSOR: hand; HEIGHT: 164px" height="146" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Stravaganzza-Hijo%20Del%20Miedo.jpg" width="150" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Casi no nos ha dado tiempo ni a oír el que puede considerarse tercer trabajo de la madrileña formación, y nos encontramos con la estupenda noticia de que se han colado en el puesto 11 de ventas con este nuevo E.P. Lo cierto es que es un trabajo extraordinario, digno de la madurez que demuestran en sus directos. Son tan solo cinco temas los que componen esta grabación en estudio, pero repletos de calidad. El trabajo se abre con una nueva versión de su primer gran himno, “Dios”, con una producción más limpia que se extiende a lo largo de todos los temas. Una versión con más arreglos orquestales, con variaciones en los solos y &lt;strong&gt;Leo&lt;/strong&gt; buscando más exteriorizar sentimientos con su voz, que la propia potencia. Pero la sorpresa del CD es el segundo corte titulado “Hijo de la Luna”, la versión de Mecano que ya presentaran en Viña ’05 y que aquí dejan grabada para la posteridad. Un temazo que no podrán dejar de tocar nunca en sus directos, con toda la calidad de la composición original, pero con la rabia y la agresividad que &lt;strong&gt;Stravaganzza&lt;/strong&gt; saben imprimir a sus personales interpretaciones. Llaman la atención algunas voces guturales que Leo intercala con líneas vocales muy melódicas y contenidas, creando un espectacular contraste. El tercer corte es una versión orquestal de “Pasión”, en la que &lt;strong&gt;Pepe &lt;/strong&gt;muestra toda su sabiduría con los arreglos y teclados. Para cerrar este E.P. incluyen los dos temas originales de su primer disco, “Miedo” y “Pasión”. Como última y definitiva sorpresa, incluyen el video-clip de “Miedo”. Me queda la duda de si las tres nuevas grabaciones han contado con los nuevos miembros de la banda, &lt;strong&gt;Patricio&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;C. Expósito&lt;/strong&gt;, ó con los de siempre, &lt;strong&gt;Edu&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Dani&lt;/strong&gt;, que tuvieron que dejar la formación en marzo, por motivos misteriosamente desconocidos, que intentaremos desvelar en alguna futura entrevista. Lo cierto es que en el clip, si están &lt;strong&gt;Edu&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Dani&lt;/strong&gt;. &lt;strong&gt;Stravaganzza&lt;/strong&gt; están en pleno crecimiento, y en este proceso han creado auténticas joyas, por lo que el futuro se vislumbra grande y lleno de sorpresas.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114906826958595595?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114906826958595595/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114906826958595595' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114906826958595595'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114906826958595595'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/stravaganzza-hijo-del-miedo.html' title='STRAVAGANZZA “Hijo del Miedo”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114897984157811240</id><published>2006-05-30T10:37:00.000+02:00</published><updated>2006-05-30T11:20:18.186+02:00</updated><title type='text'>LUJURIA “...Y La Yesca Arderá”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Vía Láctea Producciones)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Lujuria-Y%20La%20Yesca%20Ardera.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 168px; CURSOR: hand; HEIGHT: 162px" height="169" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Lujuria-Y%20La%20Yesca%20Ardera.0.jpg" width="168" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nuevo disco conceptual de la banda española conceptual por antonomasia. Pero en este caso y para sorpresa de muchos &lt;strong&gt;Lujuria&lt;/strong&gt; han cambiado el concepto, dejando a un lado su habitual temática erótico-festiva, y se han metido de lleno en la historia de los comuneros de Castilla. Ciertamente el resultado me parece de lo más interesante que han hecho los segovianos en su trayectoria musical. No sólo por lo bien estructurado y documentado de la historia de la rebelión comunera (seguramente desconocida para muchos de los fans del grupo, sobre todo por los más jóvenes), con unas buenas y elaboradas letras que se apoyan en la obra del escritor leonés &lt;strong&gt;Luis López Álvarez&lt;/strong&gt;; también por los buenos arreglos y giros musicales insertados en las composiciones de, para mí, uno de los personajes claves en esta grabación, el ex-batería del grupo &lt;strong&gt;César de Frutos “El Oso”&lt;/strong&gt; que pone todo su talento compositivo y vocal al servicio del disco. Encontramos a unos &lt;strong&gt;Lujuria&lt;/strong&gt; más maduros musicalmente, aportando unas partes orquestales y corales muy destacables, sobre todo en temas como las iniciales “Las Campanas de San Pablo” y “Mercenario Sois Del Reino” y en la magnífica “Castilla Se Pertenece A Nadie Pertenecerá”, donde el trabajo de la teclista &lt;strong&gt;Nuria De La Cruz (Lilith)&lt;/strong&gt; es brillante, como a lo largo de todo el redondo. El resto de la banda sigue con crecimiento de nivel disco tras disco, buenos solos y riffs del &lt;strong&gt;“Chepas”&lt;/strong&gt; y de &lt;strong&gt;“Julito”&lt;/strong&gt;, importante pegada de &lt;strong&gt;Fernando Manso&lt;/strong&gt; en la batería y contundencia en la labor al bajo de &lt;strong&gt;Javier Gallardo&lt;/strong&gt;, mientras &lt;strong&gt;Oscar&lt;/strong&gt; se sigue desgañitando en cada nota, y me da la sensación que sintiendo como suyas todas y cada una de las estrofas en las que pone toda la pasión del mundo. En cuanto a los temas encontramos más variedad que nunca en los trabajos de &lt;strong&gt;Lujuria&lt;/strong&gt;. Descubrimos temas que proponen texturas oscuras como en “Con Toledo Sin Piedad” y “La Traición de los Suyos” con buenas dosis de guitarras pesadas y cambios que recuerdan a los mismos Black Sabbath, o la tétrica “Demonios De La Batalla” con las voces de &lt;strong&gt;Las Tres Marías (El Zazo, El Blete y El Suley)&lt;/strong&gt; en onda coral de reminiscencias monacales. Hay otros temas más líricos como “Castilla Se Inflama” de corte acústico con buenos arreglos y “Apunta Ya El Nuevo Día” con protagonismo del piano, y en ambos casos de la voz del &lt;strong&gt;Oso&lt;/strong&gt; que supondrá toda una sorpresa con su potente y preciosa voz (no en vano es componente del coro del Teatro Real). Estos dos cortes son obra originalmente del &lt;strong&gt;Nuevo Mester de Juglaría&lt;/strong&gt;, una formación también castellana que hace más de veinticinco años ya abordó la temática comunera; también es suya “Canto de Esperanza”, el tema más “&lt;em&gt;Lujuria&lt;/em&gt;” de siempre de todos los que completan el disco, con un estribillo que llega bien y que tengo la sensación de que se va a convertir en totalmente imprescindible en sus directos, al igual que “Traidores Y Criminales Contra Nosotros Batallan”. Entre medias un par declamaciones del texto de &lt;strong&gt;López Álvarez&lt;/strong&gt; a cargo de uno de los técnicos del grupo, &lt;strong&gt;Gregorio Subyaga&lt;/strong&gt;, que lo hace realmente bien, al principio en “Las Campanas de San Pablo” y más adelante en “El Morado Comunero” que sigue a otro buen tema como es “Ojos de Presa”. A parte de todos estos detalles expuestos, hay que decir que desde que &lt;strong&gt;Lujuria&lt;/strong&gt; llevan las riendas de manera íntegra de toda su historia van mejorando sus productos, no sólo en cuanto a lo musical, cuidan los detalles al máximo, desde la muy buena producción que tiene el disco, probablemente la mejor de la que han gozado en todo su recorrido, hasta la presentación, limitada para las primeras unidades, en caja de madera con un bonito escudo metálico del logo del grupo adornando la portada, amén de un completo y llamativo libreto al más puro estilo medial (eso sí, sin fotos, en el medioevo estaba complicado). Definitivamente un gran trabajo, con el que &lt;strong&gt;Lujuria&lt;/strong&gt; dan un paso adelante más dentro de su ya dilatada carrera.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114897984157811240?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114897984157811240/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114897984157811240' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114897984157811240'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114897984157811240'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/lujuria-y-la-yesca-arder.html' title='LUJURIA “...Y La Yesca Arderá”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114897818897240067</id><published>2006-05-30T10:33:00.000+02:00</published><updated>2006-05-30T10:36:29.113+02:00</updated><title type='text'>RELAPSED “Into A Former State”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(MTM Music / Goi Music)&lt;br /&gt;&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Relapsed-Into%20A%20Formerstate.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 170px; CURSOR: hand; HEIGHT: 165px" height="182" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Relapsed-Into%20A%20Formerstate.jpg" width="183" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Estos chicos nos tienen descolocados. Me explico: si te hablo de &lt;strong&gt;Relapsed &lt;/strong&gt;casi seguro que apenas los conoces, pero si hablamos de C.I.T.A. y/o Guild of Ages, apuesto que los recuerdas. Tercer nombre para ellos, quizás sean demasiados. Los ex C.I.T.A. regresan con un trabajo titulado &lt;em&gt;“Into A Former State”&lt;/em&gt;, un disco de hard rock melódico lleno de clase, con un sonido más actual y más cañero. Eso sí, combinando perfectamente musicalidad y modernidad (experimentos los justos). Es evidente que joyas melódicas como sus primeros trabajos (&lt;em&gt;“Relapse of Reason”&lt;/em&gt; 1995 o &lt;em&gt;“Heat of Emotion”&lt;/em&gt; 1996) están muy lejos, pero &lt;strong&gt;Relapsed&lt;/strong&gt; nos hacen otra propuesta musical, demostrando cómo innovar su música sin perder clase y melodía. Claro que tienen temas más modernos, como “End of the Line”, “Broken” o “Undone”, pero también melódicos como “Welcome to my Life” o “Somewhere we Belong”. Además, como casi siempre incluyen una estupenda versión en la mayoría de sus trabajos. Esta vez han elegido “I Want it All”, un tema legendario de Queen, y les queda tan original como fresca. Dentro del buen tono general, el protagonismo siguen marcándolo &lt;strong&gt;Danny Martinez&lt;/strong&gt; (voz y guitarras), bien secundado por su álter ego, &lt;strong&gt;Anthony Trujillo&lt;/strong&gt; (guitarra, voces y teclados). Otros buenos ejemplos de cómo innovar con clase son “The Other Side”, o la preciosa instrumental “Alex” que enlaza con la acústica y sensible “Everyday”. Insisto. Los melódicos seguro que nos quedamos con los añorados C.I.T.A., incluso con Guild of Ages, pero &lt;strong&gt;Relapsed&lt;/strong&gt; aportan un plus de calidad y saber combinar melodía e innovación al mismo tiempo, cosa que muchas bandas del pasado no han conseguido. Bienvenidos.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114897818897240067?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114897818897240067/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114897818897240067' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114897818897240067'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114897818897240067'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/relapsed-into-former-state.html' title='RELAPSED “Into A Former State”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114897774754940131</id><published>2006-05-30T10:17:00.000+02:00</published><updated>2006-05-30T11:31:08.103+02:00</updated><title type='text'>ASTRAL DOORS “Astralism”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Locomotive Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Astral%20Doors-Astralism.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 167px; CURSOR: hand; HEIGHT: 167px" height="159" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Astral%20Doors-Astralism.0.jpg" width="161" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Podemos hablar de &lt;strong&gt;Astral Doors&lt;/strong&gt; como una de las más firmes promesas del heavy metal. Con sólo tres trabajos a sus espaldas, se han ganado el respeto de todos los que siguen el rock duro; ¿el secreto?, heavy metal en estado puro, recuerdos a Dio y Black Sabbath y una buena dosis de personalidad propia. Formados en el 2002, debutaron con &lt;em&gt;“Of The Son And The Father”&lt;/em&gt;. Pronto vimos que &lt;strong&gt;Astral Doors&lt;/strong&gt;, estos chicos venidos del norte de Europa, querían ser los dignos herederos de los Black Sabbath del &lt;em&gt;“Heaven And Hell”&lt;/em&gt; o del &lt;em&gt;“Mob Rules”&lt;/em&gt;, es decir, la época de Dio como cantante. No eran malas referencias, ni mucho menos. Con su segundo disco, &lt;em&gt;“Evil Is Forever”&lt;/em&gt;, demostraron tanto sus influencias como su espíritu de superación, consiguiendo temas y riffs de guitarra que combinaban el heavy del pasado con aires del futuro. &lt;strong&gt;Astral Doors&lt;/strong&gt; iban muy en serio, y su aportación en directo, tocando en numerosos festivales y compartiendo giras con Grave Digger o Doro, les hizo llegar a un montón de seguidores. Quizás este tercer trabajo, &lt;em&gt;“Astralism”&lt;/em&gt;, no consiga sorprender tanto al seguidor de &lt;strong&gt;Astral Doors&lt;/strong&gt;. Siguen con su heavy metal clásico, con esos riffs de guitarra apasionados y con su cantante, &lt;strong&gt;Patrik Johanson&lt;/strong&gt;, a pleno pulmón. Otro de sus secretos es el órgano hammond, bien tocado por &lt;strong&gt;Joakim Roberg&lt;/strong&gt;, que otorga a las canciones ese aire clásico. Claro que tiene canciones estupendas, como “Black Rain”, “London Caves”, “Fire In Our House” o el single del trabajo “Raiders Of The Ark” (adelanto previo de un mini CD ya publicado ), pero no aporta nada nuevo, e incluso no supera sus primeras entregas. Eso sí, dentro del tono mediocre del panorama del metal actual, &lt;strong&gt;Astral Doors&lt;/strong&gt; son, sin duda, una apuesta segura. Finalmente, deciros que &lt;strong&gt;Astral Doors&lt;/strong&gt; compartirán gira con Blind Guardian, y que tocarán a primeros de Octubre con varias fechas por España. Un consejo: no te los pierdas.&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114897774754940131?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114897774754940131/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114897774754940131' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114897774754940131'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114897774754940131'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/astral-doors-astralism.html' title='ASTRAL DOORS “Astralism”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114777545629724854</id><published>2006-05-16T12:22:00.000+02:00</published><updated>2006-05-16T12:30:56.426+02:00</updated><title type='text'>AMALGAMA ”Desde el infierno”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Rimer Rock / El Diablo)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Amalgama-Desde%20El%20Infierno.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 170px; CURSOR: hand; HEIGHT: 157px" height="159" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Amalgama-Desde%20El%20Infierno.jpg" width="159" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Es muy difícil nadar contra corriente. Quizás lo más sencillo sería hacer rock de moda, letras fáciles y estribillos pegadizos. Pues no, nada de eso. &lt;strong&gt;Amalgama&lt;/strong&gt; apuestan por un estilo propio, por ser distintos, por elegir su camino. Sus canciones son poéticas, crueles, muy comprometidas. La música está cargada de energía, de rabia contenida. Desde el hardcore melódico al rock underground, por momentos recuerdan a los Pixies, otras veces a los Guns n´Roses, pasando por Sober o unos cañeros Buenas Noches Roses. Este quinteto alicantino ha teloneado a grandes como Ronnie James Dio o compartido cartel con Obús o Saratoga, por ejemplo. Su música es directa y muy personal, original hasta la médula. Este &lt;em&gt;"Desde el Infierno"&lt;/em&gt; es su cuarto trabajo. Un disco propio, de letras íntimas y desgarradoras, de sonido pesado, crudo y directo. Canciones como "El Horror" o "Al Otro Lado" no te dejarán indiferente. Dicen que en este mundo del rock ya todo está inventado, que no puedes sonar original, que te pareces a tal o cual grupo. Estoy casi de acuerdo. Pero puedes rendirte y sonar como uno más, o luchar por ser diferente. Escucha "Mi Prisión", con voz poderosa, riff demoledor de guitarra, coros y voz en off (apabullante) o la melódica "Rosas" (suena a los mejores Guns n´Roses, aquellos del &lt;em&gt;"Apetitte for Destruction"&lt;/em&gt;). No pretendo decirte que &lt;strong&gt;Amalgama&lt;/strong&gt; son la mejor banda de rock española, pero si te diré que me ha gustado mucho este &lt;em&gt;"Desde el Infierno"&lt;/em&gt;, sobre todo por su originalidad y su crudeza. Quiero destacar los riffs de guitarra de &lt;strong&gt;Rafa&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Almela&lt;/strong&gt;, además de la sobresaliente voz de Tomás Marín, una garganta privilegiada. Amalgama son rock maduro, personal y directo. Apuesta por ellos.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114777545629724854?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114777545629724854/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114777545629724854' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114777545629724854'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114777545629724854'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/amalgama-desde-el-infierno.html' title='AMALGAMA ”Desde el infierno”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114777474210693457</id><published>2006-05-16T12:04:00.000+02:00</published><updated>2006-05-16T12:19:02.250+02:00</updated><title type='text'>HEYDI PANK “Heydi Pank”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Music Bus Records)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Heydi%20Pank.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 163px; CURSOR: hand; HEIGHT: 163px" height="159" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Heydi%20Pank.jpg" width="163" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;No es un tipo de música que esté presente en los comentarios habituales de Alianza, pero el primer disco de este quinteto barcelonés llamado &lt;strong&gt;Heydi Pank&lt;/strong&gt; rezuma personalidad y punk rock por todos los lados. Lo primero que sorprende es la estupenda voz, llena de musicalidad de su vocalista, &lt;strong&gt;Vanesa Linares&lt;/strong&gt;. Su estética también es muy curiosa, una especie de Lolita caprichosa, aniñada y rockera. También llama la atención el nombre del grupo: &lt;strong&gt;Heydi Pank&lt;/strong&gt;, de infantil lo justo, de energía y electricidad sobrados. Rock sencillo y directo cargado de mensaje, muy a los Ramones, eso practican. Temas como "Pulga En Extinción" son un buen ejemplo. La mayoría de las canciones están firmadas por &lt;strong&gt;Jordi Bardavio&lt;/strong&gt;, teclados y espíritu del grupo, con permiso de &lt;strong&gt;Vanesa&lt;/strong&gt;, la vocalista. Olvídate del pop edulcorado y lleno de pamplinas de la Oreja de Van Gogh, o el estilo cadencioso y repetitivo, de éxito fácil, de Amaral. &lt;strong&gt;Heydin Pank&lt;/strong&gt; aportan un plus de garra, de rock sencillo y bien hecho. Escucha "Awelito, Basta Ya" (directo a las pelotas de Bush) y comprenderás lo que te digo. Finalmente, una personal versión de "El Hospital" (canción compuesta por C. Berlanga, ex Dinarama). Queda mucho camino por recorrer, pero &lt;strong&gt;Heydi Pank&lt;/strong&gt; debutan con ganas y buenas maneras. Quejarnos sólo de la poca duración del redondo, pero destacar lo original de la portada y los estupendos dibujos de cómic del libreto. Suerte para ellos.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114777474210693457?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114777474210693457/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114777474210693457' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114777474210693457'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114777474210693457'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/heydi-pank-heydi-pank.html' title='HEYDI PANK “Heydi Pank”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114777387119985156</id><published>2006-05-16T11:55:00.000+02:00</published><updated>2006-05-16T12:04:31.453+02:00</updated><title type='text'>MANDRAKE “Restos”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Rimer Rock / El Diablo)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Mandrake-Restos.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 158px; CURSOR: hand; HEIGHT: 161px" height="152" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Mandrake-Restos.jpg" width="150" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Mandrake&lt;/strong&gt; son un grupo valenciano que empiezan su andadura en 2003. Antes, se dedicaban, como muchos otros, a tocar versiones de sus grupos favoritos (AC/DC, Deep Purple, Queen, etc) en todo tipo de garitos y locales del pais. Estas influencias quedarán plasmadas en su música. En enero de 2004 grabaron su primer trabajo, &lt;strong&gt;Mandrake&lt;/strong&gt;, mezclando rock, hard rock y heavy metal clásico. Este disco tuvo buenas críticas y ellos se encargaron de demostrar, en directo, su fuerza y personalidad como grupo. Ahora en el 2006 publican su segundo trabajo, &lt;em&gt;"Restos"&lt;/em&gt;. Un disco donde repiten parámetros e influencias. Temas que suenan a los primeros M Clan (siempre me gustó mucho el primer trabajo de los murcianos, "Cuando el Río Hierve"), como "Restos" o "Nada que perder". También recuerdan por momentos a AC/DC, sobre todo en los riffs de guitarra de "Al Amanecer" o "Siempre". Incluso a los Deep Purple, con esos buenos teclados en "Electricidad", por ejemplo. Referencias a los Queen, con la balada final, nada edulcorada o simplona, titulada "No Estuvo Mal". Como podeis comprobar, un mosáico de buenas referencias, dentro de un buen todo general a lo largo del disco. Destacar el estupendo trabajo de teclados de Sargent&lt;strong&gt; Peppers&lt;/strong&gt; (original nombre del teclista) y las guitarras de &lt;strong&gt;Alfredo&lt;/strong&gt;. El resto de la banda son &lt;strong&gt;Bembo&lt;/strong&gt; a la voz, y son nuevos el batería (&lt;strong&gt;Rubén Márquez&lt;/strong&gt;) y el bajista (&lt;strong&gt;Victor Gómez&lt;/strong&gt;). En definitiva, que &lt;strong&gt;Mandrake&lt;/strong&gt; siguen madurando y mejorando, con mayor calidad técnica y compositiva. Como todo no puede ser bueno, quizás echamos de menos algún que otro arreglo dentro de una producción un tanto plana y la portada, bastante deficiente. Por último, decir que colaboró con ellos &lt;strong&gt;Angel Arias&lt;/strong&gt;, de Barón Rojo, en uno de los temas.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114777387119985156?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114777387119985156/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114777387119985156' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114777387119985156'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114777387119985156'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/mandrake-restos.html' title='MANDRAKE “Restos”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114734270573141127</id><published>2006-05-11T12:06:00.000+02:00</published><updated>2006-05-11T12:18:26.586+02:00</updated><title type='text'>HOUSE OF LORDS “World Upside Down”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Frontiers / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/House%20Of%20Lords-World%20Upside%20Down.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="161" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/House%20Of%20Lords-World%20Upside%20Down.jpg" width="161" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Ahora sí: ¡&lt;strong&gt;House Of Lords&lt;/strong&gt; han vuelto!. Una de las mejores formaciones de hard rock melódico aparecidas a finales de los 80’s han regresado con un fantástico álbum bajo el brazo, a la altura de sus tres primeras obras maestras. Se han olvidado del sonido más sinfónico progresivo de su anterior entrega “The Power and the Myth” del 2000 que dejó bastante fríos a la mayoría de los seguidores de la banda, aunque me parece un muy buen disco pero no de &lt;strong&gt;House of Lords&lt;/strong&gt;. Y curiosamente aquel lo grabaron los músicos que hicieron grande a los &lt;strong&gt;Lords&lt;/strong&gt;, mientras que en este &lt;em&gt;“World Upside Down”&lt;/em&gt; sólo queda de su line up clásico el cantante &lt;strong&gt;James Christian&lt;/strong&gt;, que sigue en una forma espectacular, y la colaboración en algunas tareas de teclado del reconvertido a empresario &lt;strong&gt;Gregg Giuffria&lt;/strong&gt; que también deja notar su mano. El resto de músicos que han dado forma a este último trabajo eran desconocidos hasta la fecha para el gran público hard rockero, pero me da la sensación que han conseguido que no echemos de menos a &lt;strong&gt;Chuck Wright&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Ken Mary&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Lanny Cordola&lt;/strong&gt;. Sobre todo el guitarrista &lt;strong&gt;Jimi Bell&lt;/strong&gt;, un gran descubrimiento que se exhibe de manera espléndida a lo largo de todo el trabajo, muy bien acompañado por el batería &lt;strong&gt;B.J. Zampa&lt;/strong&gt; y por el bajista y teclista &lt;strong&gt;Jeff Kent&lt;/strong&gt; que transmiten su solidez al sonido del grupo. Nada más ver la portada uno ya queda prendido al disco, vuelven a conseguir una elegante y potente ilustración con el escudo de armas del grupo como protagonista absoluto, con unos precioso colores. La verdad es que esto también ocurría en su anterior obra y luego el sonido estaba muy lejos de los &lt;strong&gt;House Of Lords&lt;/strong&gt; tradicionales, pero en este caso sólo con la intro instrumental “Mask of Eternity” uno ya se da cuenta de que el sonido nos trasporta más de diez años atrás. Grandiosidad, elegancia, clase, fuerza, todo eso ya se transmite desde el inicio, con temazos como “These Are The Times” en el que la voz de &lt;strong&gt;Christian&lt;/strong&gt; y la guitarra de &lt;strong&gt;Jimi Bell&lt;/strong&gt; se empastan con fuerza y melodía sobre el poderío de la base de bajo y batería en un corte que entra a la primera y que podría ser perfectamente de la época &lt;em&gt;“Demons Down”&lt;/em&gt;, bien secundado por “All The Way To Heaven”, más melódica tirando a medio tiempo y con un sentimiento brutal transmitido por los coros de un enorme estribillo, carne de single de FM’s y MTV’s americanas si hubiera salido hace quince años. Sigue la misma línea de grandiosa melodía en “Field of Shatered Dreams”, un baladón, que se puede contar entre los mejores de la carrera del grupo, llena de sentimiento con una intensidad patente a lo largo de sus casi seis minutos de duración y con otro pedazo de solo de guitarra de &lt;strong&gt;Bell&lt;/strong&gt;. Sigue el hacha como protagonista en “Free”, en esta ocasión para ofrecernos su faceta más dura y progresiva, en un corte más cercano a lo que hicieron en su anterior trabajo, y en “All The Pieces Falling” con su acústica para otra buena balada en la que vuelve aparecer la majestuosa voz de &lt;strong&gt;Jeff Christian&lt;/strong&gt; en primer plano. La intensidad más rockera vuelve con “Rock Botton”, otro buen tema onda &lt;em&gt;“Demons Down”&lt;/em&gt; y en el que el estribillo se mete de pleno para darle altura. Más melodía con “Million Miles”, en el que las teclas se dejan notar junto a la voz completando otro interesante corte más a medio tiempo, que una vez más da paso a otra balada de muy buen nivel como es “Your Eyes” donde voces y guitarras vuelven a sobresalir de manera fantástica. No le va a la zaga “Ghost of Time”, más A.O.R. guitarrero de calidad en este corte de magníficas líneas vocales marca de la casa, al igual que en la más pomposa “My Generation” en la que me da la sensación que ha tenido que ver mucho &lt;strong&gt;Mr. Giuffria&lt;/strong&gt; por su estructura y grandilocuencia con los coros en todo lo alto. Menos directa, pero no menos buena es “S.O.S. In America” un tema que empieza lento pero que crece espectacular hasta llegar a un buenísimo estribillo, y una vez más con otro magnífico solo de guitarra. El final lo pone el tema que da nombre al disco, “World Upsdie Down”, corte tranquilito en el que encontramos el sonido de piano llevando el tempo de un precioso tema. En fin, una gratísima sorpresa la que me he llevado con este discazo que nos hace volver a recuperar la fe en el hard melódico de una gran banda que esperemos siga adelante mucho tiempo con esta formación para darnos más trabajos como este. Por ahora, en mi modesta opinión, estamos ante el disco del año. Y encima por fin les veremos tocando en España este verano, ¿Qué más se puede pedir?&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114734270573141127?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114734270573141127/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114734270573141127' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114734270573141127'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114734270573141127'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/house-of-lords-world-upside-down.html' title='HOUSE OF LORDS “World Upside Down”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114708056874954484</id><published>2006-05-08T11:23:00.000+02:00</published><updated>2006-05-08T11:29:28.890+02:00</updated><title type='text'>OSI (Office of Strategic Influence) “Free”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Inside Out / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/OSI-Free.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 155px; CURSOR: hand; HEIGHT: 156px" height="137" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/OSI-Free.jpg" width="136" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Cuando músicos de contrastada calidad deciden unirse con el propósito de dar rienda suelta a sus deseos de experimentación, tienes garantizado que lo que surja de sus mentes será bueno… pero otra cosa distinta es si resultará lo suficientemente comercial como para que el gran público lo asimile y lo encuentre entretenido. Tenemos un buen ejemplo en Steve Vai, personaje de calidad más que contrastada, pero capaz de componer los temas más radiables que puedas oír y, a la par, incluir en sus discos, pistas que son más ensayos de laboratorio que otra cosa. En este caso tenemos al guitarrista de Fates Warning, &lt;strong&gt;Jim Matheos&lt;/strong&gt;, a los que se les atribuye el discutible honor de ser los iniciadores del metal progresivo actual; como teclista encontramos a &lt;strong&gt;Kevin Moore&lt;/strong&gt;, que se fue de Dream Theater para formar su propio laboratorio musical, llamado Chroma Key; y por último &lt;strong&gt;Mike Portnoy&lt;/strong&gt;, batería de Dream Theater y, junto a Terrana y Lombardo, de los mejores del mundo en su disciplina. Estos tres “chavales” deciden unirse para experimentar… para intentar romper barreras musicales… y, si de sorprender se trata, os aseguro que lo logran. Son doce cortes donde la música electrónica se da la mano con el rock… donde los rítmos son extraños, incluso confusos en ocasiones, pasando del jazz al rock, ó lo latino, con facilidad… donde el virtuosismo instrumental desaparece para dar paso a la búsqueda de lo “raro”… La voz de &lt;strong&gt;Kevin Moore&lt;/strong&gt; resulta relajante, melancólica, quizás cercana a la música sicodélica de los sesenta, cuya finalidad era acompañar a los hippies en los viajes mentales que provocaban las drogas. El comienzo no puede ser más ilustrativo, “Sure You Will” se inicia con una programación, que a lo largo de todo el disco comparten &lt;strong&gt;Matheos&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Moore&lt;/strong&gt;. A continuación entran un bajo (¿programado?) y una batería que tiran pa’tras, al marcar un ritmo firme y poderoso. Finalmente un potente riff de guitarra, repetitivo, que golpea la mente con inusitada fiereza, pone a los tres músicos en acción. Sin embargo la pista se ve constantemente interrumpida por intromisiones electrónicas que a su vez interrumpe la guitarra nuevamente. “Free” es el tema de &lt;strong&gt;Matheos&lt;/strong&gt; por antonomasia, pues su guitarra es absoluta protagonista de principio a fin, marcando riffs y experimentando con cambios de ritmo y efectos de mesa. Realmente parece más un clinic para estudiantes, que un disco. Sin embargo, “Go” es más propio de Chroma Key, aunque la excelente percusión de &lt;strong&gt;Portnoy&lt;/strong&gt; le da un aliciente extra. En “All Gone Now” nos encontramos con un medio tiempo que alterna riffs de guitarra con arreglos propios de la música electrónica… (¿Xilófono?), y da paso a “Home Was Good”, probablemente el corte más absolutamente intimista del disco. Con él nos podemos aventurar en un viaje al interior de uno mismo, a base de teclados atmosféricos, notas musicales largas y espaciadas, y guitarras acústicas igualmente ambientales. Continúa la falta de distorsión con “Bigger Wave” y “Kicking”, en las que llega a su máximo apogeo el deseo de experimentar y buscar nuevos sonidos. Para ello se apoyan sobre todo en las programaciones… no aptas para amantes de los virtuosismos instrumentales. Si bien “Better” sigue la misma línea, unos arreglos de teclado sinfónico ochenteno, y ciertos guitarrazos a tiempo, nos recuerda que &lt;strong&gt;OSI&lt;/strong&gt; está formado por amantes del Rock. En “Simple Life” es la guitarra la que sufre el ataque de creatividad de Matheos. La más rara podría ser “Once”, en la que vale todo… momentos de espléndido rock sinfónico y otros de pura new age electrónica. Para finalizar esta copia promocional, un tema acústico, muy en la línea de Fates Warning. Su título es “Our Town”, y parece que &lt;strong&gt;Kevin Moore&lt;/strong&gt; se vaya a dormir de un momento a otro, mientras canta. Conclusión… un disco en el que se abusa de las programaciones, y se antepone el interés por lo original al interés por construir canciones accesibles. Además &lt;strong&gt;Kevin Moore&lt;/strong&gt; mantiene una línea vocal bastante simple, y siempre por debajo, en importancia, a la electrónica (¡La gran protagonista del disco!)... El disco tiene grandes momentos, pero, en ningún caso, ni &lt;strong&gt;Matheos&lt;/strong&gt; ni &lt;strong&gt;Portnoy&lt;/strong&gt; rayan a la altura adecuada, según su reconocida valía. Sin embargo sí que podría ser lo mejor que haya hecho &lt;strong&gt;Kevin Moore&lt;/strong&gt;, fuera de Dream Theater… en fín… ¡¡¡ABURRIDO!!!&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114708056874954484?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114708056874954484/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114708056874954484' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114708056874954484'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114708056874954484'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/osi-office-of-strategic-influence-free.html' title='OSI (Office of Strategic Influence) “Free”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114707946162110914</id><published>2006-05-08T11:00:00.000+02:00</published><updated>2006-05-08T11:11:01.720+02:00</updated><title type='text'>MINISTRY.”Rio Grande Blood”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(13th Planet Records / Avispa)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Ministry-Rio%20Grande%20Blood.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 159px; CURSOR: hand; HEIGHT: 160px" height="180" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Ministry-Rio%20Grande%20Blood.jpg" width="180" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Se podrían utilizar muchos adjetivos para definir lo que uno siente al escuchar por primera vez esta bomba musical, y lo haré; pero todos se quedarán cortos ante la indescriptible sensación de rabia, agresividad y disconformismo que irradia cada nota… cada golpe rítmico, que encuentras en sus “surcos” digitales. &lt;strong&gt;Al Jourgensen&lt;/strong&gt;, absoluto líder e ideólogo de &lt;strong&gt;Ministry&lt;/strong&gt;, se ha mojado hasta el cuello para gritar a quien quiera escucharle… &lt;em&gt;Bush es el terrorista más peligroso del mundo…&lt;/em&gt; Y no solo hace trizas su política exterior criticando ferozmente guerras provocadas ó alentadas, sino la propia política interna, tachándole de corrupto, y de anteponer sus propios intereses macroeconómicos, al bienestar de las personas y a los problemas reales de la calle. Diez trallazos de una fuerza descomunal componen la copia promocional que Avispa ha tenido a bien hacernos llegar. “Rio Grande Blood” da título al disco y es el tema que nos pone en sintonía con lo que &lt;strong&gt;Jourgensen&lt;/strong&gt; pretende hacernos llegar. Las guitarras suenan brutales, con una producción que raya el 10, así como la base rítmica, a cargo del bajista de Killing Joke, &lt;strong&gt;Paul Raven&lt;/strong&gt;, y el batería &lt;strong&gt;Joel Jordison&lt;/strong&gt;. Samples tomados de la realidad, en los que el presidente estadounidense lanza mensajes apocalípticos sobre la destrucción del modo de vida americano, haciéndose portavoz del “bien”, son ingrediente adicional en este primer corte que pasa sobre tus neuronas como una auténtica apisonadora. Una exhibición de Metal industrial bien hecho, que continúa con “Señor Peligro”, donde tampoco faltan los samples, esta vez en castellano (probablemente de algún líder de América latina) acusando a Bush de cambiar sangre por petróleo. Un Metal industrial que se halla muy cerca del Thrash Metal de toda la vida, aunque con la calidad de sonido propia de los tiempos que corren, es la base sobre la que se construye “Gangreen”. Se reduce un poco la velocidad para dar más fuerza a un tal &lt;strong&gt;Sgt. Major&lt;/strong&gt;, que suelta una serie de diatribas militares, en consonancia con la utilización de samples de temas anteriores. “Fear is Big Business”, en la que el propio título lo dice todo, es una vertiginosa carrera por tocar lo más rápido posible. Ésta, como las anteriores, está compuesta por &lt;strong&gt;Jourgensen&lt;/strong&gt; junto a &lt;strong&gt;Tommy Victor&lt;/strong&gt;, guitarrista de Prong, que realiza una admirable labor con las seis cuerdas. En el epicentro de la escucha, nos encontramos “Lies Lies Lies”, donde, por fin, el teclista de Fear Factory ó Prong, &lt;strong&gt;John Bechdel&lt;/strong&gt;, tiene algo de trabajo al crear ciertas atmósferas industriales, con la inestimable ayuda de &lt;strong&gt;Victor&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Jourgensen&lt;/strong&gt;. “The Great Satan” se inicia con un mensaje de Condoleeza Rice, segunda de Bush, en uno de los muchos discursos de aviso que intentaban justificar la guerra preventiva. Por otra parte, el corte es puro Thrash Metal, a pesar de determinadas moderneces que intentan actualizar un sonido inventado hace 25 años (+ ó -). El bajista &lt;strong&gt;Paul Raven&lt;/strong&gt; también hecha una mano a &lt;strong&gt;Jourgensen&lt;/strong&gt; en las composiciones. La primera de ellas se titula “Yellow Cake”, y, amén de un mayor protagonismo del bajo, es un tema de Metal industrial con todas las letras, con mucho sonido electrónico, que en ocasiones es protagonista, y dejando las guitarras en segundo plano. Esto hace que la escucha resulte mucho más amena, rompiendo la posible linealidad que se da en bandas de estilo “puro” (teniendo en cuenta que lo “puro” también es fusión de sonidos ya existentes). En “Palestina” &lt;strong&gt;Victor&lt;/strong&gt; vuelve a meter baza, por lo que las guitarras vuelven a asumir su protagonismo, mientras se critica el genocidio sistemático que Israel, con el beneplácito de USA., practica contra este pueblo. A estas alturas debo reseñar la extrañeza que supone el sonido de la batería, aparentemente grabado al aire, y sin arreglos de mesa que pudieran darle más cuerpo ó consistencia; aunque no por ello disminuye ni un ápice la calidad de producción de todo el trabajo, también a cargo de &lt;strong&gt;Alien Jourgensen&lt;/strong&gt;. “Ass Clown” vuelve a ser más industrial, con el sonido algo más sucio, y la colaboración nuevamente de &lt;strong&gt;Raven&lt;/strong&gt;. &lt;strong&gt;Jello Biafra&lt;/strong&gt; aparece como artista invitado en este tema, que pasa con más pena que gloria. En el cierre… “Khyber Pass”… Para este epílogo trabajaron &lt;strong&gt;Jourgensen&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Raven&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Victor&lt;/strong&gt; en comunión… lo que les ha salido es algo sicodélico, de aires orientales, donde la batería tiene la labor fundamental durante los tres primeros minutos, poniendo la tensión ambiental adecuada que acompañe a los lamentos arábicos de una voz femenina. Con la entrada de las guitarras y, posteriormente, la voz rota habitual de &lt;strong&gt;Ministry&lt;/strong&gt;, el tema comienza a cambiar, para finalizar en un fade out que nos deja un minuto de pista en silencio total… Dos pistas vacías, de a penas unos segundos, nos llevan al corte trece. En él se oye una compañía militar haciendo instrucción mientras el &lt;strong&gt;Sgt. Major&lt;/strong&gt; (el mismo de “Gangreen”) les alienta con frases como “I’m a Ministry of Death”. Este disco está llamado a figurar entre los mejores trabajos de Metal extremo del año… yo no escuchaba nada tan bueno desde el &lt;em&gt;“Enemy of God”&lt;/em&gt; de Kreator.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114707946162110914?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114707946162110914/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114707946162110914' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114707946162110914'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114707946162110914'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/ministryrio-grande-blood.html' title='MINISTRY.”Rio Grande Blood”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114707871940725862</id><published>2006-05-08T10:50:00.000+02:00</published><updated>2006-05-08T10:58:39.473+02:00</updated><title type='text'>FATUM “Roto”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Avispa)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Fatum-Roto.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="166" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Fatum-Roto.jpg" width="168" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Fatum&lt;/strong&gt; es una banda gaditana que, con este su segundo disco, nos sorprende ante la vorágine de fusiones que nos presenta. Si bien, según ellos mismos nos cuentan, su primer disco, del año 2002, es más arriesgado que este, no me imagino que pueda ser más arriesgado que la extraordinaria explosión de influencias y fusiones musicales que han utilizado aquí. La formación está compuesta por &lt;strong&gt;Antonio García&lt;/strong&gt; en las guitarras, amén de la producción y masterización (fue productor de Saurom en &lt;em&gt;“Sombras del Este”&lt;/em&gt;), &lt;strong&gt;José Cabral&lt;/strong&gt; en el bajo y coros, &lt;strong&gt;Enrique Ruiz&lt;/strong&gt; con la batería, samples y percusiones varias, y &lt;strong&gt;Verónica Donna&lt;/strong&gt; como cantante solista. Debemos decir que &lt;strong&gt;Verónica&lt;/strong&gt; es una nueva incorporación que sustituye a &lt;strong&gt;Quique Cáceres&lt;/strong&gt;, el cantante de siempre de la banda. Así pues, &lt;strong&gt;Verónica&lt;/strong&gt;, que entró cuando el disco ya estaba grabado, se ha limitado a regrabar todas las partes de &lt;strong&gt;Quique&lt;/strong&gt;, lo que no es poco. Sin duda, esto ha tenido que suponer un cambio serio en la propia personalidad del grupo; sobre todo teniendo en cuenta que la forma de cantar de &lt;strong&gt;Verónica&lt;/strong&gt; es, según el batería &lt;strong&gt;Enrique Ruiz&lt;/strong&gt;, menos metálica que la de &lt;strong&gt;Quique&lt;/strong&gt;. En principio, &lt;strong&gt;Fatum&lt;/strong&gt; nos es presentado como un soplo de aire fresco al metal industrial nacional. Y así podría ser considerado, si no fuera porque podrían encajar perfectamente como una banda de gótico-fusión, ó cualquier otra etiqueta que hubieran querido inventarse. Aunque con una base eminentemente metalera, el hip-hop se da la mano con el flamenco; a su vez se introducen elementos celtas y todo ello aliñado con la salsa electrónica del Metal Industrial así como atmósferas provenientes del gótico e, incluso, del Black. El corte de apertura, titulado “Luzbel”, es de carácter tenebroso, tanto en sonido como en temática; riff rápido, pero a la vez contenido, y la voz de &lt;strong&gt;Verónica&lt;/strong&gt; dándonos desde su lado lírico, pasando por sonidos melódicos e, incluso, un pequeño lapso de intimismo arábico. “Mortem” contiene los clásicos sonidos electrónicos del industrial, quizás en la línea de Fear Factory. En “Marginal” cuentan con la colaboración del exvocalista de Narco, &lt;strong&gt;Vikingo&lt;/strong&gt; (hoy día como Vikingo M.D.), ofreciendo su especial contrapunto a la voz de &lt;strong&gt;Verónica&lt;/strong&gt;. Músicas que transmiten el sufrimiento interior de unos personajes, aparentemente inocentes de su propia desdicha. “Fe”, un tema de intimismo gótico, da paso a “Como”, de corte más numetalero, pero con una parte importante de la letra… rapeada; esto que nos deja un tema gótico-industrial con influencias del hip-hop. “El corazón de la oscuridad” nos invita a temer la luz, para buscar la verdad en las tinieblas. Quizás es aquí donde &lt;strong&gt;Verónica&lt;/strong&gt; nos ofrece sus líneas melódicas más interesantes, si bien las guitarras se marcan riffs de excelente factura. La letra más dura se encuentra en “Roto”, que da título al disco, y en la que se denuncia todos los constantes abusos de todo tipo que se ejercen contra los niños en el mundo. Unas destacables líneas de bajo, junto a ambientaciones arábicas, adornan un tema de alta calidad. Rap Metal, de nuevo, para “Modestia”, aunque todo bañado de aires flamencos; hasta el punto que se incluye la colaboración de dos cantantes flamencos llamados &lt;strong&gt;Salvi&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Marchena&lt;/strong&gt;, convirtiendo el tema en inclasificable. "Camino" huele a Folk, gracias a algunas guitarras acústicas pero, sobre todo, a la colaboración de &lt;strong&gt;Raúl Rueda&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Narci&lt;/strong&gt; (Saurom), lo que no es óbice para rapear algún que otro pasaje, introduciendo cierto toque de agresividad. “Animalia” nos retorna al industrial más crudo, en un corte lleno de samples y sin batería. La letra, minimalista, poniendo en duda que el progreso sea sinónimo de bienestar y, dudando sobre la nitidez de la línea que separa a los animales de los humanos, sea de las más directas y duras del disco. “Desfigúrame” sigue la misma línea, mientras que “Tempo” resulta un poco más clásica (el comienzo es un poco… ¿country?), al menos si tenemos en cuenta lo escuchado anteriormente. “Club Social” me recuerda a los buenos tiempos de Def Con Dos y, aunque nos avisan de la colaboración de los Saurom, nada de celta hay aquí. Se cierra el tema con dos minutos y medio de ecofonías, que dan paso a un solo de batería titulado “K3 1416” que sirve de epílogo a la grabación.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114707871940725862?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114707871940725862/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114707871940725862' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114707871940725862'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114707871940725862'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/fatum-roto.html' title='FATUM “Roto”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114707810589168095</id><published>2006-05-08T10:39:00.000+02:00</published><updated>2006-05-08T14:22:26.140+02:00</updated><title type='text'>AZKEN GARRASIA “Sorgin Zorrotz”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(DYE Records)&lt;/em&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="justify"&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Azken%20Garrasia-Sorgin%20Zorrotz.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 162px; CURSOR: hand; HEIGHT: 160px" height="158" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Azken%20Garrasia-Sorgin%20Zorrotz.jpg" width="162" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Llega a nuestras manos este CD sin que sepamos absolutamente nada de la banda y, lo primero que ves te echa un poco pa’ tras. No solo es que canten en euskera, sino que todo el libreto está escrito en dicho idioma, por lo que intento averiguar quién hace tal ó cual trabajo durante la grabación y me cuesta horrores adivinarlo. Os puedo decir que &lt;strong&gt;Imanol Solores&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Jon Markez&lt;/strong&gt; tocan las “Kitarras”, &lt;strong&gt;Jon Aira&lt;/strong&gt; se hace cargo del “baxua” y &lt;strong&gt;Bjorn Mendizábal&lt;/strong&gt; la batería. Hasta aquí todo claro, así que por lógica &lt;strong&gt;Isasi&lt;/strong&gt;, cuya labor es “Ahotsa”, será el cantante (¿?). Siempre que nos llega un disco cantado en euskera, surge la duda de si tendrá contenido político, sin embargo este no es el caso. &lt;strong&gt;Azken Garrasia&lt;/strong&gt; practican auténtico y puro Heavy Metal, con una calidad realmente sorprendente, para ser una banda desconocida, a los que presupones no demasiada experiencia. Estos chicos la tienen… y si no, son los empollones de clase. Desde el comienzo, con la instrumental “Suzko bidetik I”, que comienza con sonidos de caballos trotando en lo que podría ser un bosque, queda claro que el asunto va de guerreros, magos, brujas… fantasía… Los guitarras son realmente buenos, y se marcan un duelo, así, para entrar en calor, que quita el hipo… “Apokalipsia” es la primera con letra, y cuesta trabajo inhibirse al hecho de que canten en su propio idioma… una vez que consigues hacerlo, descubres la excelente base rítmica que forman &lt;strong&gt;Aira&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Mendizábal&lt;/strong&gt;, en la onda Judas… Las melodías de guitarra podrían encajar perfectamente en el &lt;em&gt;“Seventh Son…”&lt;/em&gt; de los Maiden. “Bizitzaren Baitan” es heavy de los ochenta, aunque aderezado con toques progresivos. La voz es buena, aunque la producción de la misma ha quedado demasiado cruda, aparentando primeras tomas, y algo baja de volumen, llegando en ocasiones a quedar semioculta por el resto de los instrumentos. En realidad la producción es así de cruda para todos los instrumentos, pero la banda suena brutalmente bien. Y esto se puede comprobar en temas como “Boterearen Gainbehera” ó “Hor Nonbait”, con la que se cierra la primera parte de la obra. Por cierto, debo calificar esta última como, probablemente la mejor del disco. Todo es perfecto, empezando por una composición inteligente, llena de cambios de ritmo que surgen de forma natural, no forzados… líneas de guitarras dobladas, realmente bellas… y una interpretación por parte de todos sinceramente excelente. Parece que hayan querido dar al CD formato de vinilo, pues, llegado el ecuador, una nueva instrumental titulada “Suzko bidetik II”, con ciertas reminiscencias de los Maiden del &lt;em&gt;Killers&lt;/em&gt;, abre la segunda parte. Quizás tenga relación con las historias que cuentan pero… me quedo sin saberlo. “Zure munduko giltza” es una emotiva balada in crescendo, que pone la piel de gallina. Tras “Naufragoarena”, comienzan los medievales sonidos con los que se inicia “Sorginzorrotz”, un potente trallazo de puro Heavy Metal tan solo interrumpido por esas breves acústicas medievales, que surgen nuevamente a medio corte. Como epílogo, otra gran composición. Su título es “Ilgora”, una instrumental de tres minutos, con aires de Folk, para la que han contado con un Txeloa (¿chelo?), una Txirula (¿?), una Biolina (¿violín?) y perkusioa (este es fácil). Tras algo más de un minuto de silencio, y dentro del mismo corte, cuya duración total es de siete minutos, nos encontramos con un tema oculto. Se trata de una composición para guitarra española, cuya belleza es sobrecogedora, pero cuya calidad se escapa a mi criterio. Creo que es tan buena, que tan solo teniendo conocimientos musicales (no es mi caso) se podría apreciar toda la calidad que encierra. La música acaricia el oído mientras habla de melancolía… simplemente espléndida. Son increíbles los bodrios que, a veces, pretenden que nos traguemos a base de euros en publicidad, mientras, en el anonimato, hay gente tan buena esperando que suene la flauta. Tan solo desearía que hubieran incluido traducciones al castellano de las letras, así como de los datos más significativos. En el libreto hay espacio de sobra para haber incluido original y traducción. El hecho de que esto no se haya hecho, hace que lo escuches con la sensación de que la banda no tiene interés en agradar más allá de su propia comarca. Y no me vale la comparación con el inglés, que tampoco incluyen traducciones, pues este idioma es uno de los más hablados del mundo, como el castellano, mientras que el euskera no lo hablan, ni tan siquiera todos los vascos… y los que lo hablan, lo hacen con muchos y distintos dialectos.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114707810589168095?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114707810589168095/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114707810589168095' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114707810589168095'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114707810589168095'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/azken-garrasia-sorgin-zorrotz.html' title='AZKEN GARRASIA “Sorgin Zorrotz”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114665517854380069</id><published>2006-05-03T13:13:00.000+02:00</published><updated>2006-05-11T12:32:12.553+02:00</updated><title type='text'>CENTINELA “Pánico”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Centinela-Panico.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 159px; CURSOR: hand; HEIGHT: 165px" height="149" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Centinela-Panico.0.jpg" width="148" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Enorme paso adelante el dado por los albaceteños &lt;strong&gt;Centinela&lt;/strong&gt; con este su tercer trabajo, &lt;em&gt;“Pánico”&lt;/em&gt;. Tras dejar muy buenas sensaciones con sus dos primeras obras, el salto de calidad con esta es realmente notable en todos los sentidos, composición, producción, ejecución... sin alejarse de su raíz heavy metalera de siempre han dotado a sus temas de una calidad y pegada muy superiores a lo que venían haciendo hasta ahora. La voz de&lt;strong&gt; José Cano&lt;/strong&gt; está sencillamente espectacular, potente, poderosa, con unos matices y una claridad al alcance de muy pocos. Las guitarras son autenticas cuchillas, limpias, precisas y matadoras a lo largo de todo el trabajo, tanto la del habitual &lt;strong&gt;J. Miguel Mondejar&lt;/strong&gt;, como la del recién incorporado &lt;strong&gt;Lorenzo Bascuñana&lt;/strong&gt;, que ha dotado de más empaque al sonido del grupo, siempre desarrollando su labor sobre la contundencia que dan &lt;strong&gt;Miguel A. Moreno&lt;/strong&gt; desde la batería y &lt;strong&gt;Javier Simarro&lt;/strong&gt; con el bajo. El laborioso proceso de creación del disco ha tenido su merecida recompensa con un sonido inmenso, a la altura de las mejores producciones europeas y con la participación del bajista de Metalium &lt;strong&gt;Lars Ratz&lt;/strong&gt; en labores de producción vocal en su Alemania natal, donde se puso el remate al buen trabajo realizado en otros estudios tanto de Castellón como de Mallorca. Los temas son pura caña, intensos, brillantes y pegadizos, desde la inicial que titula el trabajo en la que parece que la voz de &lt;strong&gt;Cano&lt;/strong&gt; se va a romper en un tema frenético, secundado por la siguiente pieza “El Desterrado” que sigue por los mismos derroteros. “La Herida” supone un pequeño giro melódico, con unos arreglos de guitarra muy interesantes y con las líneas vocales menos aceleradas. Vuelven a la tralla algo más oscura con “Sin Control” con un estribillo machacón que se clava en el oído irremediablemente a pesar de su corta duración. Por contra se relajan con la extensa balada “Esta Noche”, una desgarrada pieza realmente bien ejecutada, con buenísimos solos de guitarra poniendo el contrapunto a las subidas grandiosas de &lt;strong&gt;Cano&lt;/strong&gt; con su voz, pero que peca en mi opinión de exceso de metraje y que podían haber acortado un poco. El heavy más acelerado vuelve a escena con “El Mal” cañero como pocos en el disco rozando el thrash metal. Nuevo contraste con “No Mientas”, que empieza lenta y que va creciendo con cambios de ritmo interesantes para un corte algo más experimental en cuanto a sonidos. Más directa y con una gran pegada se presenta “Desde el Infierno”, uno de los temas más destacados del disco y con una estructura heavy ochentera de toda la vida y que resulta realmente bien. El cierre lo pone “Días De Luz” otra potente pieza que sirve de broche de oro para un disco que sin duda es de lo mejor, por no decir lo mejor, aparecido en el panorama metalero español en los últimos años. No creo que exagere lo más mínimo, estamos ante una formación que ya es una realidad y que está llamada a darnos muchas satisfacciones musicales desde ya mismo y con un futuro enorme, yo que tú no les perdería de vista.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114665517854380069?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114665517854380069/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114665517854380069' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665517854380069'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665517854380069'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/centinela-pnico.html' title='CENTINELA “Pánico”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114665458857129175</id><published>2006-05-03T13:05:00.000+02:00</published><updated>2006-05-03T13:09:48.680+02:00</updated><title type='text'>VIENTO NORTE “Viento Norte”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(&lt;/em&gt;&lt;a href="http://www.vientonorte.com.es"&gt;&lt;em&gt;www.vientonorte.com.es&lt;/em&gt;&lt;/a&gt;&lt;em&gt;)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Viento%20Norte-CD.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 153px; CURSOR: hand; HEIGHT: 160px" height="116" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Viento%20Norte-CD.jpg" width="128" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Ocho largos años han tenido que esperar estos chicos vizcaínos, de Galdácano para más señas, para poder ofrecernos su primera obra completa como tal. Tras la edición en 2000 de una correcta demo bajo el título de &lt;em&gt;“Más Fuerte”&lt;/em&gt; y de la que se incluyen cuatro cortes en este disco homónimo del grupo. El combo lo forman los mismos que grabaron la maketa, E&lt;strong&gt;ugenio Plazas “Geni”&lt;/strong&gt; a la voz, &lt;strong&gt;Aitor Etxebarrena&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Miguel Angel Miguélez&lt;/strong&gt; a las guitarras, &lt;strong&gt;Jesús Bernal “Berni”&lt;/strong&gt; al bajo y &lt;strong&gt;Gorka Zulueta&lt;/strong&gt; a la batería, y todos ellos poniendo sus voces en los coros del disco. El estilo que practica el quinteto abarca desde el heavy metal más clásico y ochentero, cercano a sus casi vecinos Tierra Santa o Leize, en temas como “Animal”, “En su Mente”, “Maldito Sueño”, “El Guardián” o “Bola de Cristal”, hasta el hard rock melódico por el parecían decantarse en sus inicios con cortes destacables como “Lluvia Negra”, “Cae La Noche”, “Viento Norte” y “Más Fuerte” en las que los coros toman claro protagonismo junto a unas guitarras mucho más melódicas, como en la bonita balada “Amor Inmortal”, e incluso se acercan al progresivo en “Fácil Viene” aunque se quedan más próximos al hard rock potente con algunos arreglos de teclados interesantes. En conjunto una digna primera entrega para la que han contado con la producción de &lt;strong&gt;Iker Eskurza&lt;/strong&gt; en los Rockstudios de Bilbao consiguiendo un correcto sonido, seguro que mejorable cuando cuenten con más medios y posibilidades en el futuro; por ahora el primer gran paso está dado. Suerte&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114665458857129175?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114665458857129175/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114665458857129175' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665458857129175'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665458857129175'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/viento-norte-viento-norte.html' title='VIENTO NORTE “Viento Norte”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114665426870997272</id><published>2006-05-03T12:58:00.000+02:00</published><updated>2006-05-03T13:04:28.770+02:00</updated><title type='text'>TIME SYMMETRY “Fate In Gray”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(&lt;/em&gt;&lt;a href="http://www.timesymmetry.com"&gt;&lt;em&gt;www.timesymmetry.com&lt;/em&gt;&lt;/a&gt;&lt;em&gt;)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Time%20Symmetry-Fate%20In%20Gray.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 165px; CURSOR: hand; HEIGHT: 162px" height="162" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Time%20Symmetry-Fate%20In%20Gray.jpg" width="160" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Parece que el panorama sinfónico – progresivo español se mueve y empieza a dar buenos frutos en forma de bandas que publican sus trabajos con sus propios medios y recursos, aun sin el apoyo y reconocimiento de las compañías que, salvo honrosas excepciones, parecen cerrarse a la hora de incorporar nuevos talentos a sus sellos dentro de un estilo que, evidentemente es cualquier cosa menos comercial. Es el caso de los madrileños &lt;strong&gt;Time Symmetry&lt;/strong&gt;, que tras una primera andanada de seis temas hace tres años, y tras patearse en buena medida los escenarios tanto capitalinos como de fuera de Madrid, ven reflejado su trabajo y talento en esta primera obra autoproducida, autodistribuida y autopromocionada que nos hacían llegar hace unos días. Un disco este &lt;em&gt;“Fate In Grey”&lt;/em&gt; que recoge todos los ingredientes básicos de cualquier banda progresiva que se precie, composiciones muy trabajadas y elaboradas, buenas aportaciones instrumentales a cargo de cada uno de sus miembros, detalles originales como la inclusión de guitarras flamencas o saxos en algunos temas, limpieza en la ejecutoria y protagonismo de los teclados, sin olvidar alguna referencia literaria, en este caso a la obra “The Picture of Dorian Gray” de Oscar Wilde, ni el trabajo gráfico que lo pone &lt;strong&gt;Jorge Benedito&lt;/strong&gt; realizando unas ilustraciones que me recuerdan bastante a las que aparecen en algunos discos de los primeros Marillion. Todo con un buen sonido, en el que han tenido mucho que ver &lt;strong&gt;José Garrido&lt;/strong&gt; (Arwen) y &lt;strong&gt;Daniel Melián&lt;/strong&gt; (Ebony Ark) que en puesto su buen hacer en la producción del trabajo en los estudios New Life, junto a la banda en la que, como comentaba, el trabajo de teclados de &lt;strong&gt;Jesús Franco&lt;/strong&gt; es realmente notable, bien complementada por la aportación del guitarrista &lt;strong&gt;Jorge Velasco&lt;/strong&gt; al acompaña en esta labor el vocalista &lt;strong&gt;David Rubio&lt;/strong&gt; cuyas maneras cantando me recuerdan en muchas fases del redondo a las de James Labrie, aun sin tener el mismo timbre de voz, más melódica quizá la de &lt;strong&gt;David&lt;/strong&gt;. La base formada por el bajista &lt;strong&gt;Jorge Moya&lt;/strong&gt; y el batería &lt;strong&gt;Alejandro Martínez&lt;/strong&gt; cumple perfectamente su labor dentro de la intrincada estructura de sus temas. Unos temas que comienzan a desgranarse a lo largo del disco con la inicial “The Game” un muy buen tema lleno de calidad instrumental y en el que la voz marca la pauta junto a las teclas omnipresentes que contrastan con guitarras acústicas y buenos riffs. Unos riffs que se acentúan aun más en “When the Voice Is Gone” en una onda más cercana a bandas más metaleras, sin olvidar en ningún momento la melodía. Momento emotivo y realmente bonito con “Cold Morning Train”, un corte lleno de sentimiento que dedican a las víctimas de los atentados del 11-M en Madrid y en el que muestran su sensibilidad dentro de un gran tema, en el que insertan algunas interferencias radiofónicas referentes a la triste noticia que nos golpeó a todos hace ya dos años. El progresivo en estado puro aparece en “Woman From Loneliness”, con apertura de guitarra flamenca, dinamismo eléctrico total en las guitarras de &lt;strong&gt;Jorge&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;David&lt;/strong&gt;, e inclusión brillante de saxo a cargo de &lt;strong&gt;Daniel Centeno&lt;/strong&gt; dándole un toque original magnífico al corte. Mucho más relajados se muestran en “Autumn” un bonito tema que está lleno de sonidos acústicos junto unas voces que rozan el lirismo. Vuelven a su lado más cañero con “Alone He Wanders” un corte muy a lo Symphony X en el que encontramos los sonidos más duros desde las guitarras de &lt;strong&gt;Jorge Velasco&lt;/strong&gt;. Se cierra el disco con la trilogía &lt;em&gt;Fate In Grey&lt;/em&gt; que da título al disco, compuesta por “The Portrait” en la que incluyen sonidos de percusión como otro de sus detalles dentro de un corte que va creciendo hasta llegar al interludio en forma de que supone el breve diálogo entre &lt;em&gt;Dorian&lt;/em&gt; al que pone su voz &lt;strong&gt;David Rubio&lt;/strong&gt; y &lt;em&gt;Sibyl&lt;/em&gt; a la que da vida &lt;strong&gt;Mamen Castaño&lt;/strong&gt; (voclista de Arwen, otra de las invitadas que también aporta su gran voz en la comentada “Cold Morning Train”), y que se cierra definitivamente con “Naidad” otra extensa pieza salpicada de buenos cambios de ritmo e intensidad. En resumen, una interesantísima carta de presentación la que nos ofrecen los chicos de &lt;strong&gt;Time Symmetry&lt;/strong&gt; y que me parece increíble que nadie se haya interesado por promocionar y poner en circulación como se merece, espero que en el futuro tengan más atención y reconocimiento.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114665426870997272?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114665426870997272/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114665426870997272' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665426870997272'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665426870997272'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/time-symmetry-fate-in-gray.html' title='TIME SYMMETRY “Fate In Gray”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114665388455298602</id><published>2006-05-03T12:53:00.000+02:00</published><updated>2006-05-03T12:58:04.636+02:00</updated><title type='text'>NARNIA “Enter The Gate”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Massacre Records)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Narnia-Enter%20The%20Gate.png"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 166px; CURSOR: hand; HEIGHT: 167px" height="144" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Narnia-Enter%20The%20Gate.png" width="146" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Quinto trabajo en estudio de esta banda sueca que empezó su andadura discográfica hace casi diez años con &lt;em&gt;“The Awakening”&lt;/em&gt; un interesantísimo álbum de debut, bien secundado dos años después por &lt;em&gt;“Long Live The King”&lt;/em&gt;. Dos discos que mostraban una formación de heavy melódico, con brillantes apariciones de guitarra muy a lo Malmsteen a cargo de su líder &lt;strong&gt;Carl Johan Grimmark&lt;/strong&gt; y que auguraban una fructífera carrera para el combo escandinavo. Pero desgraciadamente se estancaron y empezaron a hacerse excesivamente repetitivos, con trabajos faltos de brillantez y frescura, y con este &lt;em&gt;“Enter The Gate”&lt;/em&gt; intentan recuperar algo del terreno perdido, con algunos cortes más accesibles como “People of the Bloodred Cross”, la más dinámica “This Is My Life” o “Another World” con destacada presencia de los teclados que corren a cargo del propio &lt;strong&gt;Grimmark&lt;/strong&gt; que comparte protagonismo absoluto junto al vocalista &lt;strong&gt;Christian Rivel&lt;/strong&gt; que no lo hace mal pero no destaca especialmente por nada. Por lo demás la base rítmica es demasiado simple y monótona y los temas en general no llegan a engancharme del todo, se me hacen demasiado pesados, aunque siempre se encuentran algunos detalles interesantes, sobre todo en algunos solos de guitarra del disco, y en el tratamiento más melódico de las voces en temas como “Show All The World”, “Enter The Gate” y por supuesto en las baladas, “Take Me Home” bastante normalita y en la final y más progresiva “The Man From Nazareth” que contiene más matices en sus ocho minutos y medio de duración y en la que exponen su temática claramente cristiana como han hecho en toda su carrera. En definitiva un disco con el que &lt;strong&gt;Narnia&lt;/strong&gt; intenta volver a la buena senda, pero aun tienen mejorar para llegar a lo que prometían con sus primeros discos.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114665388455298602?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114665388455298602/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114665388455298602' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665388455298602'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665388455298602'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/narnia-enter-gate.html' title='NARNIA “Enter The Gate”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114665355425087563</id><published>2006-05-03T12:48:00.000+02:00</published><updated>2006-05-03T12:52:34.373+02:00</updated><title type='text'>GIUNTINI PROJECT “III”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Frontiers / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/giuntini_project_III.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="160" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/giuntini_project_III.jpg" width="156" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Si ya el año pasado aluciné con &lt;em&gt;“Evil Is Forever”&lt;/em&gt; de los suecos Astral Doors (un disco que parecía la reencarnación de los legendarios Rainbow), en este 2006 he vuelto a experimentar esa misma sensación con el fenomenal nuevo trabajo del guitarrista italiano &lt;strong&gt;Aldo Giuntini&lt;/strong&gt;. Secundado por una solvente plantilla de músicos compatriotas y sobre todo por el gran vocalista &lt;strong&gt;Tony Martin&lt;/strong&gt;, conocido por todos de su estancia en Black Sabbath y que ya colaboró en el anterior &lt;em&gt;“II”&lt;/em&gt;, el amigo &lt;strong&gt;Giuntini&lt;/strong&gt; se ha marcado para nuestro regocijo un discazo modélico. El susodicho se abre con las tremendas “Gold Digger” y “Not Connected”, que enseguida te hacen recordar a los mejores Loudness o incluso al germano Axel Rudi Pell. La curiosa “Qué Es La Vida” rememora el clásico “Heaven &amp; Hell” de Sabbath, mientras que los siguientes dos cortes, “Early Warning” y “Fool Paradise”, vuelven al sonido metálico conservadurista de bandas como Judas Priest. “Tutmosis IV-Tarantula” posee una intro tenebrosa a lo “Gates Of Babylon” que conecta rápidamente con una instrumental muy Malmsteen. Y vamos con el segundo “homenaje” a Sabbath con la ¿auto?-versión que hacen de “Anno Mundi”, ya aparecida en &lt;em&gt;“Tyr”&lt;/em&gt;. “Disfunctional Kid” lleva una onda muy Maiden (o debería decir Tierra Santa? jeje), al que le continúa “Mourning Star” de nuevo con atmósferas muy Sabbath ahora a lo “Headless Cross”. Llegamos así a uno de los mejores cortes del álbum con “Trouble Just Keeps Coming”, que parece extraído del &lt;em&gt;“Sacred Heart”&lt;/em&gt; de Dio (incluso &lt;strong&gt;Martin&lt;/strong&gt; canta aquí igualito que El Elfo). “The Closest Thing To Heaven” es lo más aburrido del compacto con diferencia, en tanto que “Memories In The Sand” es una brillante instrumental a lo Michael Schenker, y despide el CD la acelerada “Tarot Warrior. Poco más me queda añadir, tan sólo que este es un disco que te devuelve la fe ciega en el METAL y con el que volverás a disfrutar, como antaño lo hacías con &lt;em&gt;“Rising”&lt;/em&gt;, &lt;em&gt;“Holy Diver”&lt;/em&gt; o &lt;em&gt;“Heaven &amp;amp; Hell”&lt;/em&gt;.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Rafa Carrillo &lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114665355425087563?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114665355425087563/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114665355425087563' title='1 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665355425087563'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665355425087563'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/giuntini-project-iii.html' title='GIUNTINI PROJECT “III”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>1</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114665312406927469</id><published>2006-05-03T12:33:00.000+02:00</published><updated>2006-05-03T12:45:24.146+02:00</updated><title type='text'>EXIT 31 “Phonogenic”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Yeah Yeah Yeah Records / Avispa)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Exit31-Photogenic.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 166px; CURSOR: hand; HEIGHT: 162px" height="157" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Exit31-Photogenic.jpg" width="161" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Desconcertante debut discográfico de estos holandeses, capaces de sonar a grupos punk rock tipo Offspring o Green Day, con composiciones bastantes buenas y pegadizas como las que abren el disco “Bay Baby” y “Puzzles” o “Bored Beyond Believe” y “Overslept” con las que nos encontramos más avanzado el trabajo, hasta llegar a una extrañísima “Here I Am” con elementos orquestales, toques a los primeros Scorpions y guitarras distorsionadas, o a una curiosa versión del “Frozen” de Madonna. Recorriendo el disco encontramos también baladas de lo más clásicas y previsibles como “To Be With You” en la que manda el piano, “Mother Theresa” completamente acústica con cierto aire country, y algo empalagosa, y la más correcta con participación eléctrica “On My Way” que sin ser nada del otro mundo es la más original de las tres por la inclusión en su seno de unos buenos arreglos de viento. Hay algún que otro corte más melódico en sus voces como “Levity” un poco Harem Scarem / Rubber, la más alegre “Any Time At All” que puede recordar a los Rembrandts de Friends, o el medio tiempo que cierra “Desperately Forward” que tiene una estructura más clásica de hard rock, aunque con alguna que otra rareza de teclados en el medio de la misma. En fin un disco curioso por la variedad de su contenido, pero al que se le podría aplicar el refrán de que “Quien mucho abarca, poco aprieta”. Quizá se deberían centrar en intentar sonar a lo Offspring, que me da la sensación de que es lo que mejor se les da.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114665312406927469?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114665312406927469/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114665312406927469' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665312406927469'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665312406927469'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/exit-31-phonogenic.html' title='EXIT 31 “Phonogenic”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114665224370659819</id><published>2006-05-03T12:27:00.000+02:00</published><updated>2006-05-03T12:30:43.823+02:00</updated><title type='text'>EIDOLON “The Parallel Otherworld”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Escapi Music / Background Noise)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Eidolon-The%20Parallel%20Otherworld.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="161" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Eidolon-The%20Parallel%20Otherworld.jpg" width="160" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nueva entrega de los canadienses &lt;strong&gt;Eidolon&lt;/strong&gt;, liderados como siempre por los hermanos &lt;strong&gt;Drover&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Glen&lt;/strong&gt; (guitarra y teclados) y &lt;strong&gt;Shawn&lt;/strong&gt; (batería), y acompañados en esta ocasión por el vocalista de Pagan’s Mind &lt;strong&gt;Nils K. Rue&lt;/strong&gt; y por el bajista &lt;strong&gt;Adrian Robichaud&lt;/strong&gt;, Una nueva obra en la que han variado su sonido, dotándolo de muchos más matices cercanos al metal progresivo y dejando algo aparcado, aunque sin olvidarlo, el power metal más estándar de corte americano que venían practicando últimamente. Todo el trabajo podría resumirse en su primer tema con once minutos y medio de duración llenos de cambios de ritmo, arreglos progresivos, guitarras poderosas y buenas líneas vocales, con recuerdos inevitables a los sonidos de grupos como Queensryche, Fates Warning o Symphony X. El sonido más power de sus anteriores discos está presente en cortes como “Arcturus #9” o la acelerada “Spirit Sanctuary”, aunque sin alejarse demasiado de la homogénea estructura del álbum, con cortes más experimentales y cañeros como “The Eternal Call”, “Order of the White Light” o la más oscura con aires a lo King Diamond “Shadowanderer”. Algo que se refrenda con “The Oath” buena versión de Mercyful Fate en la que participan con sus solos de guitarra los mismísimos &lt;strong&gt;Hans Sherman&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Michael Denner&lt;/strong&gt;. Hay otros temas más melódicos, con menos protagonismo de los riffs matadores que inundan el disco, caso de “Ghost World” o “Astral Fight” aunque en este comparten protagonismo por igual las buenísimas melodías vocales de &lt;strong&gt;Nisl Rue&lt;/strong&gt; y las guitarras de &lt;strong&gt;Glen Drover&lt;/strong&gt; completando uno de los temas más destacados del disco. Un buen trabajo en su conjunto que no defraudará a los seguidores del grupo.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114665224370659819?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114665224370659819/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114665224370659819' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665224370659819'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665224370659819'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/eidolon-parallel-otherworld.html' title='EIDOLON “The Parallel Otherworld”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114665160890278573</id><published>2006-05-03T12:15:00.000+02:00</published><updated>2006-05-03T12:20:10.953+02:00</updated><title type='text'>EDENBRIDGE “The Grand Design”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Massacre Records)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Edenbridge-The%20Grand%20Design.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="162" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Edenbridge-The%20Grand%20Design.jpg" width="162" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Confieso mi debilidad por estos austriacos desde que empecé a conocerlos un poco más con la publicación de su anterior obra &lt;em&gt;“Shine”&lt;/em&gt; hace un par de años. Un disco que suponía la cuarta en estudio dentro de la carrera de la banda, liderada por la angelical voz de &lt;strong&gt;Sabine Edelsbacher&lt;/strong&gt; y el buen hacer instrumental y compositivo del polifacético &lt;strong&gt;Lanvall&lt;/strong&gt;. Con &lt;em&gt;“The Grand Design”&lt;/em&gt; vuelven a ofrecernos un precioso disco lleno de melodía y lirismo, con la voz de &lt;strong&gt;Sabine&lt;/strong&gt; más bella y protagonista si cabe, y con un sinfonismo y melodía en los arreglos instrumentales más que notables. Con todos estos matices y condicionantes sin duda se sacrifica en gran parte la fuerza y potencia de algunas de sus composiciones anteriores y entran en un terreno más pomposo y sinfónico. Algo tienen que ver en este sonido las colaboraciones que adornan el disco, sobre todo las del inevitable &lt;strong&gt;Dennins Ward&lt;/strong&gt;, en este caso poniendo su voz y coros en cuatro temas, y la del holandés &lt;strong&gt;Robby Valentine&lt;/strong&gt; que hace lo propio en otros tres y aporta su maestría al piano haciéndose notar en el tema inicial “Terra Nova” que prácticamente podría cuadrar en cualquiera de sus trabajos, lleno de pomposidad y grandilocuencia, y en el que el buen solo de guitarra corresponde a otro de los invitados, &lt;strong&gt;Karl Groom&lt;/strong&gt;. Aunque para mi destacan más otros cortes como “Flame Of Passion” con unos maravillosos coros acompañando los teclados y guitarras de &lt;strong&gt;Lanvall&lt;/strong&gt;, o la súper melódica “On The Top Of The World” que es una auténtica delicia cercana al A.O.R. más sinfónico. Más directas y guitarreras, aunque sin olvidar melodía y protagonismo vocal, aparecen “Evermore” que me recuerda a grupos de aquí como Dark Moor o Arwen, al igual que “See You Fading Afar” también destacable. Lo más relajado del disco viene con las baladas “The Most Beautiful Place” y “Taken Away” que no destacan demasiado, sencillamente cumplen sin más. El cierre lo pone el extenso corte de más de diez minutos que da título al disco y en el que se explayan en cuanto a instrumentación y coros, con la participación clarísima de &lt;strong&gt;Valentine&lt;/strong&gt; en los mismos, y con la inclusión de nuevos elementos como la guitarra flamenca y acústica de la mano de &lt;strong&gt;Martin Mayr&lt;/strong&gt; y el violín de &lt;strong&gt;Astrid Stockhammer&lt;/strong&gt;, ambos marcan unos curiosos cambios de ritmo en el tema, dotándolo de gran originalidad dentro del desarrollo más progresivo de los que aparecen en el disco, junto con el bonus instrumental “Empire of the Sun” que supone toda una exhibición de &lt;strong&gt;Lanvall&lt;/strong&gt;. Un disco que ha terminado de conquistarme para la causa de &lt;strong&gt;Edenbridge&lt;/strong&gt;, y que me encantaría poder comprobar si son capaces de plasmarlo en directo, ya que el año pasado nos dejaron con la miel en los labios cuando estaban anunciados para tocar por aquí y finalmente no lo pudieron hacer. Sin duda un trabajo muy recomendable.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114665160890278573?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114665160890278573/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114665160890278573' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665160890278573'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665160890278573'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/edenbridge-grand-design.html' title='EDENBRIDGE “The Grand Design”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114665130109043366</id><published>2006-05-03T12:10:00.000+02:00</published><updated>2006-05-03T12:15:01.290+02:00</updated><title type='text'>BEAUTIFUL SIN “The Unexpected”</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(AFM Records / Avispa)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Beautiful%20Sin-The%20Unexpected.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 154px; CURSOR: hand; HEIGHT: 161px" height="161" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Beautiful%20Sin-The%20Unexpected.jpg" width="149" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Curioso y extraño proyecto musical en el que se ha embarcado el batería de Masterplan, &lt;strong&gt;Uli Kusch&lt;/strong&gt; junto a la joven vocalista belga &lt;strong&gt;Magali Luyten&lt;/strong&gt;. Un proyecto que con este primer álbum en el que es difícil ubicar claramente su estilo, por momentos cercano al power melódico, en otros más cercano al progresivo y con ciertos tintes góticos en algunas fases, pero sin acabar de definirse. Empieza bastante prometedor con “Lost” un tema potente en el que la voz de &lt;strong&gt;Magali&lt;/strong&gt; me recuerda bastante a la de nuestra paisana Bea Albert de Ebony Ark, como me sucede en varios cortes del trabajo. Le sigue “This Is Not The Original Dream” en una onda más sinfónica, siendo también destacable el trabajo de telcados del compañero de &lt;strong&gt;Kusch&lt;/strong&gt; en Masterplan &lt;strong&gt;Axel Mackenrott&lt;/strong&gt;, mientras la guitarra de &lt;strong&gt;Jorn Viggo Lofstad&lt;/strong&gt; echa humo en el mejor solo del disco, en el resto me resulta bastante pesado y rascón, salvo en contadas excepciones como en la dinámica y directa “Take Me Home” o en la más clásica “The Spark Of Ignition”. Más extraño se torna el sonido en “Give Up Once For All” con sonidos sintetizados y oscuros, se puede tomar como una rareza o como un corte original, tú mismo. Más o menos lo mismo sucede con “Brace For Impact”, una de las instrumentales del disco puramente progresiva donde los teclados de &lt;strong&gt;Axel&lt;/strong&gt; toman el mando, junto a la final que da nombre al grupo, que es mucho más sinfónica, completando otro de sus temas más interesantes con buenos arreglos orquestales, sobre todo de piano. El resto, temas como “Pechvogel (Unlucky Fellow)”, “Metalwaves” o “I’m Real” se me hace demasiado monótono y machacón, mientras que “Closer To My Heart” es una bonita balada en la que &lt;strong&gt;Magali&lt;/strong&gt; muestra su lado más tierno. Un disco como os comentaba al principio, curioso y extraño, con todo lo que ello conlleva de positivo y negativo, desde luego no es un trabajo al uso. Mejor que lo escuches y saques tus propias conclusiones.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114665130109043366?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114665130109043366/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114665130109043366' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665130109043366'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114665130109043366'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/05/beautiful-sin-unexpected.html' title='BEAUTIFUL SIN “The Unexpected”'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114552742417271115</id><published>2006-04-20T11:59:00.000+02:00</published><updated>2006-04-20T12:13:52.270+02:00</updated><title type='text'>SAGA "Trust"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Inside Out / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Saga-Trust.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 155px; CURSOR: hand; HEIGHT: 155px" height="144" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Saga-Trust.jpg" width="150" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Al igual que sucede con Deep Purple o Uriah Heep, &lt;strong&gt;Saga&lt;/strong&gt; es una de esas bandas longevas y señoriales por las que parece no transcurrir el tiempo. Desde hace 30 años vienen elaborando artesanales piezas musicales, a medio camino entre el sinfonismo de Yes / Genesis y el prog-rock de los sobre valorados Dream Theater. Afortunadamente para cualquier seguidor de la formación, los canadienses siguen sonando igual de bien que siempre. De hecho, a la primera de cambio se distingue el particular tono de voz de su vocalista &lt;strong&gt;Michael Sadler&lt;/strong&gt;. Como siempre, bien arropado por los hermanos &lt;strong&gt;Ian&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Jim Crichton&lt;/strong&gt;, a la guitarra y bajo respectivamente. En tanto que los otros dos compañeros de fatigas son &lt;strong&gt;Jim Gilmour&lt;/strong&gt; a las teclas, y el baterista &lt;strong&gt;Brian Doerner&lt;/strong&gt;. Pasemos al contenido. &lt;em&gt;“Trust”&lt;/em&gt; posee un comienzo absolutamente vibrante con dos buenos temas de hard-prog, regados con generosas dosis de melodía, como son “That's As Far As I'll Go” y “Back To The Shadows”. Aunque con los dos siguientes no hay tanta suerte, ya que “I'm OK” se pierde en aburridos devaneos sinfónicos mientras que “Time To Play” es un pseudo-reggae bastante soso. Vuelven a coger el tono en “My Friend”, con frondosos arreglos de cuerda y un preciosista clarinete al principio, que evoca a los Marillion de Fish. El corte que da título al álbum es directo, a lo Dream Theater (¿será que ahora los maestros quieren copiar a sus alumnos? Mirad si no a Toto con “Falling In Between”). “It's Your Life” está plagado de melodía, en tanto que “Footsteps In The Hall” luce unos hermosos pasajes con ecos a Yes / Genesis. Llegando al final encontramos “Ice In The Rain” y “You Were Right”, bastante cañeras aunque algo insulsas. Mientras que para cerrar la obra dejan el divertimento “On The Other Side”, muy técnico y muy bien hecho. La edición digipack incluye además un interesante DVD con el “making of” del disco. En definitiva, este &lt;em&gt;“Trust”&lt;/em&gt; es un trabajo más que recomendable para los aficionados al &lt;em&gt;pogresivo&lt;/em&gt;, je, je.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Rafa Carrillo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114552742417271115?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114552742417271115/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114552742417271115' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114552742417271115'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114552742417271115'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/saga-trust.html' title='SAGA &quot;Trust&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114535151716535582</id><published>2006-04-18T11:08:00.000+02:00</published><updated>2006-04-18T11:11:57.276+02:00</updated><title type='text'>BEYOND FEAR "Dto."</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(SPV / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Beyond%20Fear.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="165" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Beyond%20Fear.jpg" width="160" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Mucha curiosidad tenía por llevarme a la oreja el nuevo proyecto de &lt;strong&gt;Tim “Ripper” Owens&lt;/strong&gt;, el fantástico vocalista americano conocido por su, a mi parecer, no demasiado brillante paso por las filas de Judas Priest. Siempre achaqué esta falta de brillo, en primer lugar a la inevitable añoranza del Metal Gold Halford, y en segundo lugar a las desafortunadas composiciones de Tipton y Downing para &lt;em&gt;“Jugulator”&lt;/em&gt; y &lt;em&gt;“Demolition”&lt;/em&gt;. Y la verdad es que en este debut de &lt;strong&gt;Beyond Fear&lt;/strong&gt; la historia no cambia demasiado, las composiciones me recuerdan en demasía a las de los citados discos de los Priest, y la voz de &lt;strong&gt;Ripper&lt;/strong&gt; sigue siendo lo mejor del redondo. Temas demasiado pesados en general, poco brillantes y espesos salvo honrosas excepciones como la acelerada que da apertura al trabajo “Scream Machine” con un gran solo de guitarra de &lt;strong&gt;John Comprix&lt;/strong&gt;, la más dinámica “Coming At You”, la más pausada “My Last Word” con un buen cambio de ritmo central, al igual que la más pesada “Your Time Has Come”, y la correcta balada con toques acústicos “Dreams Come True”. Todo esto con un gran sonido, con la batería de &lt;strong&gt;Eric Elkins&lt;/strong&gt; muy presente a lo largo de todo el disco, apoyada por el bajo de &lt;strong&gt;Dennis Hayes&lt;/strong&gt; y la guitarra rítmica de &lt;strong&gt;Dwane Bihary&lt;/strong&gt;, todos ellos desconocidos para mí hasta ahora. Un disco de un grupo que apunta buenas cosas, pero que aun tiene un amplio margen de mejora, sobre todo en lo que a dinamismo se refiere.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114535151716535582?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114535151716535582/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114535151716535582' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114535151716535582'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114535151716535582'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/beyond-fear-dto.html' title='BEYOND FEAR &quot;Dto.&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114535127089825464</id><published>2006-04-18T11:05:00.000+02:00</published><updated>2006-04-18T11:07:51.366+02:00</updated><title type='text'>THE DOGMA "Black Roses"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Drakkar / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/The%20Dogma-Black%20Roses.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 156px; CURSOR: hand; HEIGHT: 162px" height="158" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/The%20Dogma-Black%20Roses.jpg" width="151" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Buena sorpresa la que me he llevado con el disco debut de los italianos &lt;strong&gt;The Dogma&lt;/strong&gt;. Una banda que tras el aspecto de cómic a lo &lt;em&gt;“Sin City” &lt;/em&gt;de su hermosa portada, esconde una decena de cortes en los que despliegan un buen metal técnico con bastantes toques power melódicos y elementos progresivos en forma de orquestación, todo ello envuelto en un halo de melancolía que les da un punto de originalidad que es lo que les hace más atractivos para un servidor. Hay buenos cambios de ritmo en muchos temas como en la más heavy “Wicked Angels” o en las más progresivas “Devil’s Bride” de lo mejorcito del disco con gran presencia de los teclados de &lt;strong&gt;Stefano Smeriglio&lt;/strong&gt;, “Ghost Of War” aunque el vocalista &lt;strong&gt;Daniele Santori&lt;/strong&gt; no está en su mejor interpretación, y “Temptation” con las guitarras muy a lo Symphony X de &lt;strong&gt;Cosimo Binetti&lt;/strong&gt; dentro de una línea más melódica. La parte más relajada y orquestal viene al fianl con “Waiting For The Rain” otra de las mejores, con “Sands Of Time” algo más monótona, y con “Maryann” una buena balada con matices acústicos y arreglos de cuerda y piano, en la que se olvidan de la electricidad y ponen un bonito cierre a este interesante disco. No es nada fuera de lo común, pero sí bastante bien hecho y agradable de escuchar.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114535127089825464?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114535127089825464/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114535127089825464' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114535127089825464'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114535127089825464'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/dogma-black-roses.html' title='THE DOGMA &quot;Black Roses&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114526814325209410</id><published>2006-04-17T11:57:00.000+02:00</published><updated>2006-04-17T12:02:23.546+02:00</updated><title type='text'>MOTLEY CRUE "Carnivals of Sins - Live"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Motley Records / SPV / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Motley%20Crue-Carnival%20Of%20Sins-CD.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 162px; CURSOR: hand; HEIGHT: 165px" height="160" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Motley%20Crue-Carnival%20Of%20Sins-CD.jpg" width="162" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Una de las bandas más macarras de planeta empieza a sacar réditos discográficos de la reunión de sus miembros originales hace unos años. Eso sí, nada de temas nuevos, ni nada por el estilo, el socorrido directo, tanto en DVD como en CD y a seguir haciendo esperar a los fans para una próxima gira y para una nueva remesa de temas en estudio, que según parece empezarán a grabar este verano. Y la verdad es que este &lt;em&gt;“Carnival Of Sins”&lt;/em&gt; a un servidor, fiel seguidor del grupo al menos hasta su primera ruptura tras la salida de &lt;em&gt;“Decade Of Decadence”&lt;/em&gt;, no le aporta demasiado. Más de hora y media de buenos temas de los &lt;strong&gt;Crüe&lt;/strong&gt; en directo recogidos en su última y espectacular gira mundial, con un sonido correcto, y dividido en dos volúmenes. En el primero se recoge la época más macarra, si cabe, centrándose en sus primeros trabajos hasta &lt;em&gt;“Girls, Girls, Girls”&lt;/em&gt;, con alguna que otra adaptación modernizada que no me acaba de convencer como las de la inicial “Shout At The Devil” o “Ten Seconds To Love”, y con clásicos absolutos de la formación como “Looks That Kill”, “Wild Side” o “Girls, Girls, Girls”, completando once temas bastante movidos y sin apenas respiro. En el segundo disco se tranquilizan un poco más, sobre todo en su inicio, ya que desde la inicial, el medio tiempo “Don’t Go Away Mad (Just Go Away)” hasta la súper emotiva “Home Sweet Home” cantada por el público junto a la versión más presentable de la voz de &lt;strong&gt;Vince Neil&lt;/strong&gt; (que desde luego no está para tirar cohetes), se suceden cinco cortes donde levantan el pie del acelerador, incluso “Primal Scream” no suena tan salvaje como otras veces, y “Glitter” y “Without You” que nunca me convencieron demasiado quedan bastante sosas. En el segundo tramo de este segundo disco vuelven a acelerar y acaban de manera frenética, desde “Dr. Feelgood”, hasta la final “Anarchy InThe U.K.” dando caña a tutiplé con trallazos como “Same Ol’ Situation”, “Kickstart My Heart” o “Helter Skelter”, donde se pone de manifiesto todo el poderío y pegada de &lt;strong&gt;Nikki Sixx&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Tommy Lee&lt;/strong&gt;, y el oficio a las seis cuerdas de &lt;strong&gt;Mick Mars&lt;/strong&gt;, el elemento más oscuro del grupo pero sin el cual seguro que los &lt;strong&gt;Crüe&lt;/strong&gt; nunca hubieran sido los &lt;strong&gt;Crüe&lt;/strong&gt;. Entre medias un par de bajones con “Sick Love Song” y “If I Die Tomorrow”, pertenecientes al periodo más decadente de los angelinos y que no me dicen demasiado en su onda más moderna. En resumen, un documento más para los fans del grupo, sin grandes cosas reseñables y que en mi opinión no supera a su anterior directo oficial &lt;em&gt;“Entretaiment Or Death”&lt;/em&gt; de 1999 en su aspecto de sonido y selección de temas, pero que tiene su justificación en el lanzamiento paralelo de su espectacular versión en DVD que resulta ser imprescindible para comprobar la magnitud visual de los &lt;strong&gt;Crüe&lt;/strong&gt; en su última gira. Así que, ya sabéis.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114526814325209410?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114526814325209410/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114526814325209410' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114526814325209410'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114526814325209410'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/motley-crue-carnivals-of-sins-live.html' title='MOTLEY CRUE &quot;Carnivals of Sins - Live&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114526783870563135</id><published>2006-04-17T11:50:00.000+02:00</published><updated>2006-04-17T11:57:19.890+02:00</updated><title type='text'>THREE (ANDRE ANDERSEN - PAUL LAINE - DAVID READMAN) "III"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Frontiers / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Andersen-Laine-Readman-three.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 153px; CURSOR: hand; HEIGHT: 155px" height="161" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Andersen-Laine-Readman-three.jpg" width="153" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Viendo los nombres que encabezan esta obra está claro lo que uno se puede esperar del redondo. Hard rock melódico, con toques sinfónicos, con aire grandilocuente que tanto le gusta imprimir al principal implicado del trabajo, &lt;strong&gt;Mr. Andersen&lt;/strong&gt;, con buenas composiciones, y con un gran sonido y producción, responsabilidad también del teclista danés de Royal Hunt, que además se encarga del bajo y la guitarra. Básicamente, para resumir así suena este disco, a Royal Hunt, un poco más hard rockeros, y con la participación de dos buenas voces como las del ex Danger Danger &lt;strong&gt;Paul Laine&lt;/strong&gt;, en su mejor aparición discográfica en mucho tiempo, y la del frontman de Pink Cream 69, &lt;strong&gt;David Readman&lt;/strong&gt; que sigue mostrando su gran estado de forma. Los temas no ofrecen grandes altibajos, con un nivel medio bastante bueno y en los que los dos vocalistas mencionados se reparten las tareas al cincuenta por ciento por separado, con el destacado apoyo en las segundas voces de &lt;strong&gt;Kenny Lubcke&lt;/strong&gt;, quizá se podían haber marcado algún que otro dueto, pero me da que puede que estuvieran cada uno a una parte del mundo cuando grabaron sus partes de voces. La mayoría de los cortes se acercan mucho a Royal Hunt como “Don’t Need A Thing” con un espectacular solo de guitarra (que puede ser del propio &lt;strong&gt;Andersen&lt;/strong&gt; o del invitado &lt;strong&gt;Bjarke Hopen&lt;/strong&gt; ya que no lo especifican en la promo), “Rise”, “Learning To Fly” y sobre todo “Tell Me Your Lies” con &lt;strong&gt;Paul Laine&lt;/strong&gt; haciéndolo muy bien dentro de un corte lleno de sinfonismo, al igual que “Dust To Dust” algo más épica con los teclados en lo alto. Hay otros pasajes más crudos y hard rockeros como “The Way It Goes” que recuerda un poco a Pink Cream 69 aunque curiosamente también la canta &lt;strong&gt;Laine&lt;/strong&gt;, o “Scared To Live” en la que esta vez sí es &lt;strong&gt;Readman&lt;/strong&gt; el que le pone voz, al igual que en uno de los temas más tranquilos del disco, “Stragiht To The Heart” fantástica. Un buen trabajo, que podría haber salido perfectamente bajo el nombre de Royal Hunt o de &lt;strong&gt;Andre Andersen&lt;/strong&gt;, pero que parece que el genio danés ha querido compartir protagonismo en esta ocasión. Interesante para cualquier seguidor del buen hard melódico sinfónico.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114526783870563135?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114526783870563135/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114526783870563135' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114526783870563135'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114526783870563135'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/three-andre-andersen-paul-laine-david.html' title='THREE (ANDRE ANDERSEN - PAUL LAINE - DAVID READMAN) &quot;III&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114526725267238827</id><published>2006-04-17T11:43:00.000+02:00</published><updated>2006-04-17T11:47:37.010+02:00</updated><title type='text'>DARKSUN "El Lado Oscuro"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Darksun-El%20Lado%20Oscuro.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="160" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Darksun-El%20Lado%20Oscuro.jpg" width="159" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Importante salto de calidad el que han dado estos asturianos con su segunda obra. Tras un debut, en mi opinión, simplemente correcto como fue &lt;em&gt;“El Legado”&lt;/em&gt; basado en los clichés del puro power metal, llegan ahora con &lt;em&gt;“El Lado Oscuro”&lt;/em&gt; a un nivel de creatividad y calidad muy superiores. Han introducido matices y elementos compositivos del rock progresivo, del metal más clásico, e incluso del hard rock melódico, sin olvidar su base épica y power. De hecho, este trabajo supone la tercera y última parte de la trilogía &lt;em&gt;“Las Crónicas de Aravan”&lt;/em&gt;, obra conceptual que empezaron a gestar cuando aun se presentaban como grupo bajo el nombre de Northwind y que cierran ahora. Además de la mejora compositiva y creativa, se observa un gran trabajo de producción con un sonido notable, conseguido por el buen trabajo del personal de los VPS estudios de Hamm (Alemania), encabezados por &lt;strong&gt;Ingo Cjaikowski&lt;/strong&gt; y con la colaboración de &lt;strong&gt;Lars Ratz &lt;/strong&gt;de Metallium en la producción de voces, rematado todo ello con la mezcla del gran &lt;strong&gt;Dennis Ward&lt;/strong&gt;. En cuanto a los temas la estructura es claramente conceptual, desde un inicio con la típica intro épica que da paso al primer corte que bautiza el álbum y que tiene un rollo muy a lo Stratovarius. “Renacer” ya muestra las primeras pinceladas de rock progresivo, con un aire más oscuro, muy presente a lo largo de toda la obra, y que se ve secundado y aumentado en “Esclavos del Miedo” con unos interesantes arreglos de teclados a cargo de &lt;strong&gt;Víctor Fernández&lt;/strong&gt;, que contrastan con el agresivo solo de guitarra de uno de los invitados, &lt;strong&gt;Pablo García&lt;/strong&gt; de Warcry. Sigue el desarrollo de la historia con “Hermanos de Sangre”, un corte más dinámico, con buenos cambios de ritmo a cargo de &lt;strong&gt;Pedro Junquera&lt;/strong&gt; (bajo) y &lt;strong&gt;Rafa Yugueros&lt;/strong&gt; (batería), y con unas guitarras a cargo de &lt;strong&gt;Tino Hevia&lt;/strong&gt; que son de lo mejorcito del disco recordando una barbaridad a los Kamelot de los últimos tiempos. Se acelera la cosa con “Prisioneros del Destino” un tema de más puro heavy metal con aire a lo Rage, de hecho han incluido como bonus una muy buena versión en inglés del tema junto a &lt;strong&gt;Peavy Wagner&lt;/strong&gt;, líder de la banda alemana. El contraste llega a continuación con “Como El Viento”, con la que se adentran en sonidos de hard rock melódico, con su base poderosa pero con una estructura y unas melodías de voces y teclados que encajan perfectamente para dar forma a una de mis favoritas del disco, con el cantante y guitarrista &lt;strong&gt;Dani González&lt;/strong&gt; en su mejor nivel, mientras &lt;strong&gt;Tino&lt;/strong&gt; sigue machacando con su guitarra creando un buen contraste de sonidos. El cierre del disco completamente épico, con una “Elegía” dividida en tres partes, llena de arreglos instrumentales, sonidos de teclados y coros grandilocuentes, completada por “Tumbas de Nieve” una bonita y triste balada que pone el broche a muy interesante trabajo de una formación que parece haber encontrado el camino. Todo esto completado con un buen y extenso DVD que recoge el proceso de grabación del disco, tanto en España como en Alemania, con entrevistas, tomas falsas, un video clip de la versión en inglés de “Prisioneros del Destino” (“Prisoners Of Fate”), fotos y demás material, todo muy bien realizado y presentado. Ah, y no quiero olvidarme de la maravillosa portada que ha vuelto a crear &lt;strong&gt;Dani Alonso&lt;/strong&gt;, un pedazo de artista responsable de algunas de las mejores ilustraciones aparecidas últimamente en los discos de nuestro país. Como podéis comprobar argumentos para hacerse con este trabajo hay más que de sobra, así que, ya sabéis.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114526725267238827?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114526725267238827/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114526725267238827' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114526725267238827'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114526725267238827'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/darksun-el-lado-oscuro.html' title='DARKSUN &quot;El Lado Oscuro&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114483053397207918</id><published>2006-04-12T10:20:00.000+02:00</published><updated>2006-04-12T10:28:54.043+02:00</updated><title type='text'>SURVIVOR "Reach"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Frontiers / Mastertrax)&lt;br /&gt;&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Survivor-Reach.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 167px; CURSOR: hand; HEIGHT: 166px" height="187" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Survivor-Reach.jpg" width="185" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nada menos que diecisiete años hemos tenido que esperar para poder tener entre nuestras manos un nuevo álbum completo de uno de los pilares del A.O.R. de todos los tiempos, &lt;strong&gt;Surviror&lt;/strong&gt;. Pero a partir de aquí surgen unas cuantas e inevitables preguntas al respecto del lanzamiento: 1º ¿Ha merecido la pena la espera, han estado a la altura?, 2º ¿Es realmente material nuevo lo que nos ofrecen los americanos, o son simples refritos rescatados para la ocasión, como ha pasado muchas otras veces?, 3º ¿Son realmente &lt;strong&gt;Survivor&lt;/strong&gt; sin la figura de &lt;strong&gt;Jim Peterik&lt;/strong&gt;?. Vamos por partes. 1º, Sin duda, ha merecido la pena la espera, sin llegar a las cotas de brillantez de sus mejores obras de mediados de los 80’s, pero con &lt;em&gt;“Reach”&lt;/em&gt; nos ofrecen una docena de temas, bien compuestos, de puro A.O.R., sin experimentos, aunque algo carentes de fuerza en la parte central del track list, y con la producción que no acaba de estar a la altura de la composición. 2º, En este caso la respuesta es no. No estamos ante nuevo material en su totalidad, podemos decir que estamos ante un 50% de temas rescatados de lo que debió ser la continuación de su último disco completo hasta hoy &lt;em&gt;“Too Hot To Sleep”&lt;/em&gt;, y que nunca vio la luz bajo el título de &lt;em&gt;“Fire Makes Steel”&lt;/em&gt; de manera oficial, pero que no era difícil de encontrar en la red. El otro 50% sí son temas nuevos, que fueron grabados en Los Angeles a finales del pasado año. 3º, Sí, &lt;strong&gt;Survivor&lt;/strong&gt; siguen sonando a &lt;strong&gt;Survivor&lt;/strong&gt;, a pesar de la destacadísima ausencia de &lt;strong&gt;Jim Peterik&lt;/strong&gt;, uno de los elementos claves del éxito de la banda en sus mejores momentos, pero afortunadamente los restantes miembros del grupo no se han dedicado a experimentar y han sido fieles a su estilo y a las demandas de los fans. Habrá quien prefiera a Pride Of Lions, o los trabajos en solitario de &lt;strong&gt;Peterik&lt;/strong&gt;, pero en mi opinión sólo mejoran a este &lt;em&gt;“Reach”&lt;/em&gt;, sobre todo los discos de Pride Of Lions, en el aspecto de producción y sonido, en cuanto a composición, una “X”. Una vez resueltas estas cuestiones, decir que en la banda permanecen, tras muchos amagos de vuelta anteriores, el vocalista &lt;strong&gt;Jim Jamison&lt;/strong&gt; que sigue cantando muy bien, aunque quizá en unos tonos más tranquilos y bajos de los habituales, el guitarrista &lt;strong&gt;Frankie Sullivan&lt;/strong&gt;, tan elegante como siempre y que además le hace la competencia a &lt;strong&gt;Jamison&lt;/strong&gt; poniendo su voz a un algún que otro tema de forma más que correcta, acompañados por, el también habitual de la banda &lt;strong&gt;Marc Droubay&lt;/strong&gt; que no es de lo más destacado del disco con su batería, al igual que el bajista &lt;strong&gt;Barry Dunaway&lt;/strong&gt; que estuvo con Dokken y Malmsteen, y el más presente y protagonista &lt;strong&gt;Chris Grove&lt;/strong&gt; en las teclas que completa una buena labor. En cuanto los temas encontramos algunos realmente buenos, y que sin duda podían haber entrado en la época gloriosa de &lt;strong&gt;Survivor&lt;/strong&gt; sin ningún problema, caso de la inicial “Reach” que es puro A.O.R. pegadizo y alegre, al igual que “Fire Makes Steel” un pedazo de tema, “Don’t Give Up” con muy buenos coros siguiendo a los teclados, o “Talkin’ Bout Love” donde se mezclan guitarras eléctricas y acústicas de forma más que acertada, con la buena voz de &lt;strong&gt;Sullivan&lt;/strong&gt; como protagonista, al igual que en “Nevertheless” un tema más cercano al pop rock que parece extraído directamente de cualquier banda sonora de teleserie americana de los 80’s. Hay otros más tranquilos como “Gimmie The World”, un buen medio tiempo, donde vuelven a destacar las guitarras y teclados; las baladas “One More Chance” bastante interesante, “The Rythm Of Your Heart” bastante sosilla, al igual que “I Don’t” que sin ser balada y siendo bastante correcta también es tranquila, y con el handicap añadido de ir seguidas con lo que se pega un bajón importante de intensidad en mitad del desarrollo del trabajo, y lo rematan con “Half Of My Heart”, esta sí otra buena balada, el mejor de los temas lentos del disco, junto con la final “Home” un gran corte lleno de emotividad con cierto aire soul. Todo esto completa sin duda un digno retorno de una de las leyendas del rock de siempre y creo que no debería defraudar a los seguidores de &lt;strong&gt;Survivor&lt;/strong&gt;, a pesar de tener cosas mejorables que hacen que echemos la vista atrás en algunos momentos. Esperemos que no nos hagan esperar tanto con su siguiente entrega y que nos regalen un disco aun mejor en un futuro no muy lejano.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114483053397207918?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114483053397207918/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114483053397207918' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114483053397207918'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114483053397207918'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/survivor-reach.html' title='SURVIVOR &quot;Reach&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114483001015257322</id><published>2006-04-12T10:08:00.000+02:00</published><updated>2006-04-12T10:20:10.293+02:00</updated><title type='text'>SECTION A "Parallel Lives"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Lion Music / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Section%20A-Parallel%20Lives.jpg"&gt;&lt;/a&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Section%20A-Parallel%20Lives.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 158px; CURSOR: hand; HEIGHT: 170px" height="150" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Section%20A-Parallel%20Lives.0.jpg" width="149" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Segunda entrega de los suecos &lt;strong&gt;Section A&lt;/strong&gt;. Bajo el título de &lt;em&gt;“Parallel Lives”&lt;/em&gt; el trío escandinavo nos presenta esta obra conceptual, continuación de su sorprendente debut &lt;em&gt;“The Seventh Sign”&lt;/em&gt; de hace tres años. La banda practica un metal progresivo, bastante melódico en su concepción, pero con una fuerza y energía en su instrumentación ciertamente remarcables. Todo esto culpa de tres elementos: del poderoso vocalista &lt;strong&gt;Andy Engberg&lt;/strong&gt; que, si bien, no hace grandes alardes técnicos, si se muestra como un elemento personal y perfectamente ensamblado en la maquinaria de la banda; del potente y técnico batería &lt;strong&gt;Johan Koleberg&lt;/strong&gt;; y sobre todo del guitarrista, teclista y compositor de la música &lt;strong&gt;Torben Enevoldsen&lt;/strong&gt; que realiza un gran trabajo, tanto con sus instrumentos como en sus labores compositivas. A los mencionados músicos les acompañan algunos ilustres invitados, como el bajista ex Lion’s Share, &lt;strong&gt;Pontus Egberg&lt;/strong&gt;, que también se encarga de la producción del álbum con un más que satisfactorio resultado, y el teclista &lt;strong&gt;Mats Olausson&lt;/strong&gt;, ex Yngwie Malmsteen, que también pone parte de su talento al servicio de la obra; amén de otros menos conocidos. Todos ellos consiguen dar forma a un interesante proyecto, muy sólido en su concepción, más que correcto en su ejecución, pero quizá un tanto enrevesado para el gran público. Los temas tienen una duración media de más de siete minutos en los que los músicos dan rienda suelta a su imaginación y técnica, aunque sin demasiada facilidad de llegada al oyente. Encontramos solos intensos y técnicos en prácticamente todos los temas, solidez sin apenas fisuras en las bases, melodía y potencia en la voz, pero no acabamos de encontrar temas asequibles en si mismos, salvo la inicial “Hunted” que tiene una estructura más convencional con protagonismo de la voz sobre las guitarras, las más tranquilas “Awakening”, una especie de cruce entre Dream Theater y Cannata, y “Changing The Past” en la que se explaya &lt;strong&gt;Mr. Enevoldsen&lt;/strong&gt; con su guitarra. Por el contrario temas como “The Gift” o la extensas que rondan los diez minutos “Dark Alliance” y “Hoping For A Miracle” son buenas demostraciones instrumentales, llenas de cambios de ritmo, pero sin chispa. Entre medias podemos situar “Beginning Of The End” que sí es más directa, con un buen estribillo a dos voces, pero que sigue siendo demasiado exrtensa. En definitiva, un disco con bastante mérito compositivo, con mucho trabajo y buena producción, pero que me temo sólo atraerá con fuerza a los más acérrimos seguidores del metal progresivo más técnico.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114483001015257322?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114483001015257322/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114483001015257322' title='1 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114483001015257322'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114483001015257322'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/section-parallel-lives.html' title='SECTION A &quot;Parallel Lives&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>1</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114482931812824442</id><published>2006-04-12T10:07:00.000+02:00</published><updated>2006-04-12T10:08:38.230+02:00</updated><title type='text'>AVALANCH "Un Paso Más (Grandes Exitos)"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Xana Records / El Diablo)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Avalanch-Un%20Paso%20Mas.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 159px; CURSOR: hand; HEIGHT: 165px" height="158" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Avalanch-Un%20Paso%20Mas.jpg" width="159" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Parece que &lt;strong&gt;Alberto Rionda&lt;/strong&gt; y los suyos quieren recordarnos que su nueva etapa, con &lt;strong&gt;Ramón Lage&lt;/strong&gt; como compañero de viaje, va a ser la definitiva. Y nos lo recuerdan con un recopilatorio de las últimas obras de &lt;strong&gt;Avalanch&lt;/strong&gt;, en las que la voz de &lt;strong&gt;Lage&lt;/strong&gt; tomó el relevo de la de &lt;strong&gt;Víctor García&lt;/strong&gt;, además de producirse un destacado giro en el sonido de la banda, alejándose de manera casi definitiva del power metal más estándar para sumergirse en territorios más progresivos, contemporáneos y experimentales, sin abandonar las raíces metaleras del grupo. En este disco se recogen once temas ya bien conocidos por el personal, extraídos tanto de los últimos discos en estudio del grupo, como del DVD &lt;em&gt;“Cien Veces”&lt;/em&gt; es el caso de las preciosas versiones acústicas de “Delirios de Grandeza” y de “Cambaral”. Hay temas en inglés, como “No More Damage” y la buena versión de U2 “Where The Streets Has No Name” que aparecían en &lt;em&gt;“Mother Earth”&lt;/em&gt; que era básicamente, en la lengua de Shakespeare, lo mismo que &lt;em&gt;“Los Poetas Han Muerto”&lt;/em&gt;, y del que por supuesto también hay representación con las maravillosas “Niño” y “Lucero”. De su último trabajo, &lt;em&gt;“El Hijo Pródigo”&lt;/em&gt; incluyen dos de sus temas más brillantes y accesibles “Mar De Lágrimas”, y “Alas De Cristal”, tanto en su versión audio como video clip (no es el único video clip, también encontramos el de la emotiva “Alborada” en directo). Recuperan también tres cortes anteriores como ya hicieron en &lt;em&gt;“Las Ruinas Del Eden”&lt;/em&gt; con su versión regrabada, caso de “Antojo de un Dios”, “Xana” y “Juego Cruel”, que en mi opinión ganaron con su actualización. Como novedad encontramos dos cortes tranquilos, inéditos hasta ahora, “Agora Non” un tema tradicional astur adaptado por &lt;strong&gt;Rionda&lt;/strong&gt; para la ocasión, y “El Príncipe Féliz” basado en un relato de Oscar Wilde, que abren y cierran respectivamente el track list del disco. Un trabajo que para los seguidores fieles de &lt;strong&gt;Avalanch&lt;/strong&gt; apenas les va descubrir nada, pero que puede ser una buena oportunidad para que los que renegaron del grupo en su momento les recuperen como merecen, como una de las mejores bandas del panorama nacional sin ninguna duda.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114482931812824442?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114482931812824442/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114482931812824442' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114482931812824442'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114482931812824442'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/avalanch-un-paso-ms-grandes-exitos.html' title='AVALANCH &quot;Un Paso Más (Grandes Exitos)&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114482888455960506</id><published>2006-04-12T09:57:00.000+02:00</published><updated>2006-04-12T10:50:37.100+02:00</updated><title type='text'>ANDY TIMMONS BAND "Resolution"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Favored Nations / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Andy%20Timmons-Resolution.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 161px; CURSOR: hand; HEIGHT: 161px" height="176" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Andy%20Timmons-Resolution.jpg" width="155" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nueva entrega de uno de esos músicos que quizá no tenga el reconocimiento popular que debiera. Un fantástico instrumentista que se dio a conocer a finales de los 80’s como guitarrista de los hard rockeros Danger Danger, y que luego se desmarcó del sonido más comercial de éstos para dedicarse a experimentar en terrenos de virtuosismo y calidad muy lejos del circuito del gran público. Un trabajo este &lt;em&gt;“Resolution”&lt;/em&gt;, completamente instrumental, y que saciará la curiosidad y las ansias de descubrir cosas nuevas de los guitarristas, novatos o consagrados, y que quizá sea más farragoso para los menos entendidos en las facetas más técnicas y profundas del instrumento de las seis cuerdas. Seguro que no va a ser el típico disco con el que uno se quede grabado en la cabeza, ni te hará dar botes, pero calidad y clase os aseguro que tiene para repartir. Además &lt;strong&gt;Andy&lt;/strong&gt; está acompañado por dos musicazos son el bajista &lt;strong&gt;Mike Daane&lt;/strong&gt; y el batería &lt;strong&gt;Mitch Marine&lt;/strong&gt;, de los que pudimos disfrutar hace unos meses en directo en la última edición del Guitar Fest., donde sí nos hicieron botar y disfrutar como locos. Los temas tienen más o menos dinamismo según los casos, por ejemplo la inicial “Deliver Us” (que por cierto me suena una barbaridad a Tony Hernando, amigo personal de &lt;strong&gt;Timmons&lt;/strong&gt;), “Ghost Of You”, “Redemption” o “Move On” tienen bastante marcha y feeling, sobre todo estas dos últimas con un rollo más rockanrolero muy interesante. Mientras que “Resolution”, “Lidya”, “The Prayer The Answer” o “Gone (9/11/01)” (dedicada a las víctimas del atentado de la fecha en Nueva York), están plenas de sensibilidad y sentimiento, mucho más tranquilas. Su cara más experimental la muestra con “Beware Of Dark Days” con más mezcla de estilos y sonidos. Como tema extra, no aparece su título ni el track list del disco, nos encontramos un corte más movido, aunque también con su buena dosis de cambios de ritmo. Un buen trabajo, que no entrará a la primera a los menos puestos en sonidos instrumentales y guitarreros, pero seguro que en directo puede ser una fiesta como ya hemos comprobado recientemente con estos tres musicazos. Darle una oportunidad.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114482888455960506?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114482888455960506/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114482888455960506' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114482888455960506'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114482888455960506'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/andy-timmons-band-resolution.html' title='ANDY TIMMONS BAND &quot;Resolution&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114474456721305170</id><published>2006-04-11T10:32:00.000+02:00</published><updated>2006-04-11T13:48:10.173+02:00</updated><title type='text'>BIF NAKED  "Superbeautifulmonster"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Bodog Music / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Bif%20Naked-sbm.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 152px; CURSOR: hand; HEIGHT: 167px" height="160" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Bif%20Naked-sbm.0.jpg" width="143" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;En los 80 una mujer sacudió con su voz y sus maneras la escena del rock. Se llamaba Wendy O.Williams, y con sus Plasmatics no dejó indiferente a nadie. Poco le importaba que le tacharan de zorra o de provocadora (era capaz de castigarse con pinzas los pezones, destrozar o quemar coches, de utilizar sin tregua su sierra eléctrica). Con el tiempo, con su personalidad arrolladora, se ganó el respeto de todos los rockeros, que ahora la añoramos (murió hace un par de años). Pues bien, viendo a &lt;strong&gt;Bif Naked&lt;/strong&gt; recuerdo a W.O.W. Tras esos ojos y esos tatuajes, tras su mirada provocadora (cielos, me pongo cachondo) se esconde toda una dama para el mejor rock, el que sale de la voz y de las entrañas. El primer corte titulado “Abandoment” comienza melódico y pausado, a lo Benatar, pero el siguiente “Let Down” suena Nickelback o a los Pixies. También hay espacio para la melodía y la emoción con “Everyday” (acústica y conmovedora). Ese look salvaje, provocador y atrevido se confirma en “Yeah,You” , un corte muy a lo Billy Idol. Sin embargo, “That´s Life With Me” es muy Pretenders. La sorpresa viene con la versión de uno de los temas más conocidos de Metallica, “Nothing Else Matters”. &lt;strong&gt;Bif Naked&lt;/strong&gt; la hace suya, de manera muy personal. Te podrá gustar o no, pero no te dejará indiferente. No te relajes. El siguiente corte, titulado “I Want”, me transporta a los Offspring y la chica trabaja muy bien con la boca (perdón, con la voz, seré cochino). La línea de rock garajero se mantiene con “Funeral of a Good Girl” pero el disco decae con la insípida “Henry” o la intrascendente “The World Is Over”. Después, la cruda y pesada “Question Song” recobra el pulso. &lt;strong&gt;Bif Naked&lt;/strong&gt; se deja acompañar por &lt;strong&gt;Doug Fury&lt;/strong&gt; a las guitarras, &lt;strong&gt;Scotty Sexx&lt;/strong&gt; a la batería y &lt;strong&gt;Cooke&lt;/strong&gt; al bajo. La pregunta es: ¿Podrán los tres con semejante fiera?. Está claro. Esta chica tiene carisma, personalidad y provoca a todo el mundo. Quizás en Europa no sea demasiado conocida, pero en Canadá y los States ya tienen referencias de ella. Sinceramente, se merece una oportunidad, por múltiples razones ( y no me refiero sólo a las musicales).&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114474456721305170?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114474456721305170/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114474456721305170' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114474456721305170'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114474456721305170'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/bif-naked-superbeautifulmonster.html' title='BIF NAKED  &quot;Superbeautifulmonster&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114474420835831988</id><published>2006-04-11T10:26:00.000+02:00</published><updated>2006-04-11T13:46:09.603+02:00</updated><title type='text'>WETTON / DOWNES - ICON "Acoustic TV Broadcast"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Frontiers / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Icon-wettondownes-acoustic-cd.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 161px; CURSOR: hand; HEIGHT: 163px" height="174" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Icon-wettondownes-acoustic-cd.jpg" width="174" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Cuando nació Asia para la música, allá por 1982, todos nos enamoramos de un grupo lleno de calidad y de magia, de una superbanda formada por &lt;strong&gt;John Wetton&lt;/strong&gt; (voz y bajo), &lt;strong&gt;Geoff Downes&lt;/strong&gt; (teclados), Steve Howe (guitarras) y Carl Palmer (Batería). Asia eran la perfecta fusión de rock comercial, melódico y sinfónico a partes iguales. Pues bien, los dos primeros, &lt;strong&gt;Wetton&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Downes&lt;/strong&gt; formaron un proyecto llamado &lt;strong&gt;Icon&lt;/strong&gt; hace un par de años, con la idea de mantener vivo el espíritu de los añorados Asia. Es evidente que cualquier tiempo pasado fue mejor, pero los nostálgicos estarán contentos con ello. Este trabajo acústico y directo fue grabado en formato dvd y audio para un show de televisión. Puede que la pasta tenga mucho que ver con ello, pero recordar de nuevo los temas más conocidos de Asia (“Heat of the Moment”, “Voice of America”, “Sole Survivor”, “Open Your Eyes”, “Only Time Will Tell”, etc.) siempre es un placer. Personalmente, no voy a negar mi admiración por una de las mejores voces del rock , como es la de &lt;strong&gt;John Wetton&lt;/strong&gt;. Cantantes tan carismáticos como Crhis Oussey (Heartland) o Steve Overland (FM, Shadowman) siempre reconocieron su magisterio vocal. A &lt;strong&gt;G. Downes&lt;/strong&gt;, teclista, coros y compositor de la mayoría de los temas de Asia, tampoco vamos a descubrirle ahora. Este concierto acústico para la TV se hace un tanto plano y monocorde. Repito, es más para nostálgicos y fieles a la memoria de Asia que para no iniciados, a los que recomendamos sus primeros trabajos. Se dejan acompañar por chello y flauta, además de coros femeninos. Dentro de un tono tranquilo, un tanto frío y desapasionado, la voz de &lt;strong&gt;Wetton&lt;/strong&gt; y los coros son lo mejor del disco. Eso sí, los temas clásicos de Asia se reconocen a la primera escucha.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114474420835831988?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114474420835831988/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114474420835831988' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114474420835831988'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114474420835831988'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/wetton-downes-icon-acoustic-tv.html' title='WETTON / DOWNES - ICON &quot;Acoustic TV Broadcast&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114474397546764724</id><published>2006-04-11T10:20:00.000+02:00</published><updated>2006-04-11T13:43:43.356+02:00</updated><title type='text'>JOE BONAMASSA "You &amp; Me"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Provogue Records / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Joe%20Bonamassa-You%20&amp;%20Me.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 162px; CURSOR: hand; HEIGHT: 162px" height="159" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Joe%20Bonamassa-You%20%26%20Me.0.jpg" width="162" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Hablar de &lt;strong&gt;Joe Bonamassa&lt;/strong&gt; supone hacerlo de un fantástico guitarrista blanco con alma negra de blues. Os pondré un ejemplo: Si recordais la película Cruce de Caminos (Crossroad), acordaros de un poseído Steve Vai, un diablo a las seis cuerdas, un alma negra de blues. Pues bien, sin ficción de por medio, &lt;strong&gt;Joe Bonamassa&lt;/strong&gt; podría ser nuestro personaje en la realidad. Si no me crees, escucha el corte que abre este &lt;em&gt;"You &amp; Me"&lt;/em&gt;, la cadenciosa y atmosférica "High Water Everywhere". Elmore James fliparía en su tumba con el increíble punteo del Sr. &lt;strong&gt;Bonamassa&lt;/strong&gt;. &lt;strong&gt;Joe Bonamassa&lt;/strong&gt; es un renovador del rythm n´blues. El siguiente tema nos recuerda más al eléctrico Clapton del &lt;em&gt;"Reptile"&lt;/em&gt; y para mí la mejor canción del trabajo, "Bridge to Better Days", arropada por fantásticos coros. Embajador del blues, nos recuerda ahora a B.B.King con "Asking Around For You" (parece que suena "Lucille", la dama de seis cuerdas del Sr.King). Sin embargo, el precioso punteo de inicio para la hermosa "So Many Roads" nos traslada al Gary Moore del &lt;em&gt;"Still Got the Blues"&lt;/em&gt;. Y así todo el disco. Dicen de &lt;strong&gt;Joe Bonamassa&lt;/strong&gt; que es tan técnico, tan perfeccionista y exigente consigo mismo, que en cada canción especifica la guitarra o guitarras que utiliza, qué amplificador y qué pedales. Eso sí, es una increíble guitarrista de blues, que maneja su instrumento hasta la maestría. Dicen muchos que podría ser el mismísimo sucesor del inolvidable Stevie Ray Vaughan. Personalmente, creo que recoge muchas influencias y las aglutina para crear su propio estilo. Sinceramente, me gusta mucho el sentimiento y la técnica de &lt;strong&gt;Joe Bonamassa&lt;/strong&gt;, todo un descubrimiento. Yo sólo conozco dos trabajos suyos más : &lt;em&gt;"Blues de Luxe"&lt;/em&gt; y &lt;em&gt;"Had to Cry"&lt;/em&gt;, ambos recomendados. Señores, si gustan del mejor blues eléctrico, no lo duden: consigan este &lt;em&gt;"You &amp;amp; Me"&lt;/em&gt;, la última entrega de &lt;strong&gt;Joe Bonamassa &lt;/strong&gt;o bien su dvd grabado en el Rockpalast de Alemania. Ambos sobresalientes.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114474397546764724?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114474397546764724/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114474397546764724' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114474397546764724'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114474397546764724'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/joe-bonamassa-you-me.html' title='JOE BONAMASSA &quot;You &amp; Me&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114474358086720444</id><published>2006-04-11T10:09:00.000+02:00</published><updated>2006-04-11T14:02:05.433+02:00</updated><title type='text'>SÍNKOPE "Y, Si Quieres Llorar, Te Hago Reír"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Pies Cia. Discográfica)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Sinkope-Si%20Quieres.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="168" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Sinkope-Si%20Quieres.jpg" width="164" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Oyendo el último disco de los extremeños &lt;strong&gt;Sínkope&lt;/strong&gt; he tenido la misma sensación que cuando escuché aquel sorprendente &lt;em&gt;“Agila”&lt;/em&gt;, la obra cumbre de sus paisanos Extremoduro. Sabía que se habían superado, que era su mejor trabajo. En efecto, este &lt;em&gt;“Y, Si Quieres Llorar, Te Hago Reír”&lt;/em&gt; está lleno de canciones poéticas, de letras crudas y sinceras como la vida misma. Son vivencias, son realidad, es la rabia y el desencanto. Yo creo que se tiene que vivir así para poder componer y poder tocar igual. Desde luego que Robe tiene un dignísimo heredero en &lt;strong&gt;Vito Iñiguez&lt;/strong&gt;, cantante y letrista de &lt;strong&gt;Sínkope&lt;/strong&gt;. Es rock urbano visceral y sincero, sin tapujos. Musicalmente, siguen los senderos de Extremoduro o los antiguos Barricada. &lt;em&gt;“Y, Si Quieres Llorar, Te Hago Reír”&lt;/em&gt; está lleno de canciones que serán himnos para una generación de chavales desencantados con la vida que viven, y que se identifican plenamente con &lt;strong&gt;Sínkope&lt;/strong&gt;. Este hecho lo demuestra la enorme repercusión que tuvo su firma de discos en Madrid o la multitudinaria gira que harán por todo el territorio hispano. Temas como el single del disco, “Matar se me Olvida”, la poética con coros femeninos “Poemas de Estraperlo”, la realidad de la capital con “Y Pare Madrid”, la cruda y cargada de mensaje “De Cháchara con la Luna” (precioso tema que denuncia la ruina medioambiental del mundo), etc. Si con su anterior trabajo, &lt;em&gt;“Y Evoluciona el Hombre”&lt;/em&gt;, ya demostraron que podían ser grandes, ahora con &lt;em&gt;“Y, Si Quieres Llorar...”&lt;/em&gt; se convierten en juglares urbanos modernos. Atención a esta frase: &lt;em&gt;”Un paseo por mares de humo y alcohol, donde el dolor se abraza a la alegría”&lt;/em&gt;. Así es la música de &lt;strong&gt;Sínkope&lt;/strong&gt;. Destacar finalmente las colaboraciones de &lt;strong&gt;Paco Moreno&lt;/strong&gt; (Ars Amandi), &lt;strong&gt;Manolo Maestre&lt;/strong&gt; (Stafas) y &lt;strong&gt;Manolo Arias&lt;/strong&gt;, productor además del disco. Sin duda, &lt;strong&gt;Sínkope&lt;/strong&gt; han llegado muy alto con este disco. Los jóvenes desencantados ya tienen en quién fijarse, y ellos recogerán el estandarte del rock urbano que dejaron por unas u otras razones Extremoduro o Marea.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt; &lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114474358086720444?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114474358086720444/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114474358086720444' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114474358086720444'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114474358086720444'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/04/snkope-y-si-quieres-llorar-te-hago-rer.html' title='SÍNKOPE &quot;Y, Si Quieres Llorar, Te Hago Reír&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114354622621626712</id><published>2006-03-28T13:37:00.000+02:00</published><updated>2006-03-28T14:01:54.300+02:00</updated><title type='text'>THEATRE OF TRAGEDY "Storm"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(AFM / Avispa)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Theatre%20of%20Tragedy-Storm.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="159" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Theatre%20of%20Tragedy-Storm.jpg" width="165" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Desde el año 2002 llevaban los góticos noruegos sin ofrecer material nuevo a la legión de oscuros seguidores que han convencido de las bondades de su música desde que, allá por 1995, editaran su debut homónimo. Tras cuatro años de espera, ponen en la calle su sexto disco en estudio, con la salvedad de que su vocalista de siempre, &lt;strong&gt;Liv Kristine&lt;/strong&gt;, les dejó para formar, con su nueva pareja Alexander Krull, la banda Leave’s eyes. Tras una larga búsqueda y bastante secretismo, ha sido &lt;strong&gt;Nell&lt;/strong&gt; la encargada de resolver la difícil papeleta de sustituir a la imagen con la que todo el mundo identifica al grupo. Noruega también, &lt;strong&gt;Nell&lt;/strong&gt; tiene un proyecto personal llamado The Crest, de orientación Doom, con el que ya ha grabado dos discos, el último en 2005, y no parece que tenga intención de abandonarlo, por lo que supongo que intentará compaginar ambas historias. Con este nuevo trabajo, la banda ha pretendido buscar el sonido que les encumbró a la cúspide del metal gótico. Debo confesar que no estaba familiarizado con la carrera de esta banda, sin embargo me he tomado la molestia de escuchar sus anteriores trabajos, disponibles en la propia página web de la banda. Tras este ejercicio de investigación histórica, he llegado a la conclusión de que la música del grupo estaba tomando, en sus últimos trabajos un carácter muy industrial, lo que les alejaba de las melodías vocales y los ambientes que creaba &lt;strong&gt;Lorentz&lt;/strong&gt; con sus sintetizadores. Lo cierto es que &lt;em&gt;“Storm”&lt;/em&gt; está totalmente basado en la voz de &lt;strong&gt;Nell&lt;/strong&gt;, y toda la base musical se centra en pianos y sintetizadores. Las guitarras cumplen la importante función de rellenar espacios sonoros, sobre todo mientras &lt;strong&gt;Lorentz&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Nell&lt;/strong&gt; desarrollan sus deliciosas líneas melódicas. El resultado no es nada tétrico, pero sí tremendamente melancólico. La tristeza impregna cada nota de cada canción, y hay muchos momentos realmente lentos donde probablemente lo más importante es la propia letra, un misterio para los unilingües amigos del idioma de Cervantes, como es mi caso. Los que conozcan al grupo pensarán que soy un ignorante cuando os explique cual ha sido la mayor sorpresa que me han dado estos noruegos. El grupo tiene el típico formato gótico de voz femenina y voz masculina, sin embargo ni la voz de &lt;strong&gt;Nell&lt;/strong&gt; es soprano, ni la voz de &lt;strong&gt;Raymond I&lt;/strong&gt;. &lt;strong&gt;Rohonyi &lt;/strong&gt;es ruda ó gutural. Esto para mí es una novedad, pues casi resulta más suave la voz de &lt;strong&gt;Raymond&lt;/strong&gt;, que canta en susurros, que la de &lt;strong&gt;Nell&lt;/strong&gt;, cuya voz, aunque más potente, la identifico con las utilizadas en la música electrónica o el pop. Gente como Within Temptation seguro que se han mirado en &lt;strong&gt;Theatre of Tragedy&lt;/strong&gt; para sus obras, sobre todo la última. Y aunque nos vendan la música de &lt;strong&gt;Theatre of Tragedy&lt;/strong&gt; como Rock gótico, probablemente debido a la distorsión de las guitarras rítmicas, pienso que es más comercial que eso. &lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114354622621626712?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114354622621626712/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114354622621626712' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114354622621626712'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114354622621626712'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/theatre-of-tragedy-storm.html' title='THEATRE OF TRAGEDY &quot;Storm&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114345170341386250</id><published>2006-03-27T11:06:00.000+02:00</published><updated>2006-03-27T12:52:41.673+02:00</updated><title type='text'>DRAGONFLY "Domine"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(PAK / Avispa)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Dragonfly-Domine.1.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 164px; CURSOR: hand; HEIGHT: 158px" height="139" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Dragonfly-Domine.1.jpg" width="154" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nos encontramos ante una de las más gratas sorpresas del año. Una prueba más de que la calidad de un músico no se mide por lo famoso que sea. Escucho a &lt;strong&gt;Dragonfly&lt;/strong&gt; y no puedo evitar acordarme del discazo que, Gonzalo Ledesma y sus Brokenheart, nos ofrecieron hace dos años, aunque pasara sin pena ni gloria. Parece imposible que cinco músicos desconocidos puedan presentar una primera obra tan espectacularmente buena. La historia de &lt;strong&gt;Dragonfly&lt;/strong&gt; comienza en Argentina. Es en Buenos Aires donde &lt;em&gt;Ariel Míttica&lt;/em&gt; y &lt;strong&gt;Chris “El Vikingo” Scornaienchi&lt;/strong&gt; inician esta aventura junto a Marcelo Arenas, cantante de Brokenheart, y Piriz. Tras la terrible tragedia económica y social que han provocado ladrones y estafadores disfrazados de políticos, se ven obligados a sobrevivir emigrando hasta nuestras tierras, donde tampoco falta gentuza de esta calaña. Eligen Valencia, donde conocen a &lt;strong&gt;Juanba Nadal&lt;/strong&gt; y a &lt;strong&gt;Isauro Aljaro&lt;/strong&gt; (ambos de Outer Heaven) quienes aceptan el reto. Así pues, comienzan a funcionar con &lt;strong&gt;Míttica&lt;/strong&gt; a la guitarra, &lt;strong&gt;Scornaienchi&lt;/strong&gt; como batería, &lt;strong&gt;Juanba Nadal&lt;/strong&gt; cantando y &lt;strong&gt;Isauro&lt;/strong&gt; en los teclados. Sin embargo les falta un bajista, por lo que &lt;strong&gt;Juanba&lt;/strong&gt; decide cogerlo mientras se resuelve el tema. Tras unos meses buscándolo, &lt;strong&gt;Juanba&lt;/strong&gt; tiene la idea de acudir a &lt;strong&gt;Pablo Solano&lt;/strong&gt;, que cogerá las riendas vocales, con lo que &lt;strong&gt;Juanba&lt;/strong&gt; queda como bajista, además de apoyar con los coros. Nos encontramos con un trabajo de carácter sinfónico, donde los teclados exigen prioridad y protagonismo propio. En ocasiones muy heavy, incluso power; en otras más hardroquero, pero siempre influenciados por los sonidos de las típicas bandas de rock sinfónico de los setenta y ochenta. Por otra parte &lt;strong&gt;Míttica&lt;/strong&gt; sigue la, difícilmente evitable, senda marcada por Malmsteen, Blackmore y, más cercano a él, su paisano Giardino. De hecho, en sus agradecimientos termina mencionando a Bach, Vivaldi, Mozart, Paganini y Beethoven. El hecho de que &lt;strong&gt;Juanba&lt;/strong&gt; (bajista) sea cantante, les permite presentar unos coros y voces de calidad incontestable. Las estrofas en las que doblan voces &lt;strong&gt;Juanba&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Pablo&lt;/strong&gt;, llegan a poner la carne de gallina. También es muy destacable la aportación del poderoso y corpulento &lt;strong&gt;“Vikingo”&lt;/strong&gt;, que no creo que sea seguidor del Real Madrid, a pesar de su apodo, aunque si es más que probable seguidor de la cultura nórdica, a juzgar por el pedazo de tatuaje de un vikingo que presenta en su brazo derecho. Es el mismo &lt;strong&gt;Vikingo&lt;/strong&gt; el que compone prácticamente todas las canciones, lo que tampoco es muy habitual en su condición de batería, aunque sí explica el ambiente de leyenda, épico y medieval que impregna los sonidos de &lt;strong&gt;Dragonfly&lt;/strong&gt;, así como las notables influencias del power metal escandinavo. Digo que &lt;strong&gt;Scornaienchi&lt;/strong&gt; compone casi todo porque, de los trece cortes del CD, hay dos de &lt;strong&gt;Míttica&lt;/strong&gt; y dos de &lt;strong&gt;Isauro&lt;/strong&gt;. Los dos de &lt;strong&gt;Míttica&lt;/strong&gt;, no podía ser de otro modo, son de pura exhibición instrumental, con unos solos que plasman a la perfección su virtuosismo, amén de sus gustos clásicos. A destacar “Paganini Suite”, instrumental que le va a permitir ubicarse entre los mejores de su género. Por su parte, Isauro aporta dos instrumentales de teclados. &lt;em&gt;“Domine”&lt;/em&gt; es la apertura de la obra, da título al CD, y nos permite introducirnos mentalmente en el mundo de hadas y leyendas de &lt;strong&gt;Dragonfly&lt;/strong&gt;. La segunda es el corte octavo. Se titula “Aries” y no es más que una balada instrumental de piano, amén de una perfecta introducción de tres minutos para el mejor tema del disco, “Regresa a Mí”. Una balada de casi ocho minutos, con una excelente línea melodía que marca la voz principal, además de unos coros perfectos, que consiguen poner la piel de gallina. El solo de &lt;strong&gt;Míttica&lt;/strong&gt; emociona, mientras que las excelentes creaciones atmosféricas de &lt;strong&gt;Isauro&lt;/strong&gt; resultan indispensables para el buen fin de la creación. Han contado con algunas colaboraciones que no dan ni quitan nada, pasando casi desapercibidas. Sin embargo, ya que están, te cuento que &lt;strong&gt;Barilari&lt;/strong&gt; (Rata Blanca) aporta su voz en un par de temas, aunque apenas le distingo; &lt;strong&gt;Leo&lt;/strong&gt; (Saratoga, Stravaganzza) lo hace en otros dos; &lt;strong&gt;Johnny Ohlin&lt;/strong&gt; (Dionysus) mete el solo de “Nuevo Judas” y &lt;strong&gt;Antuán del Infierno&lt;/strong&gt;, al que no conozco, aporta la voz gutural en otros dos cortes. En cuanto a las letras, hay dos temáticas generales. Por un lado las de carácter ético y moral, que hablan de lucha y perseverancia, traición y mentiras. Por otro lado las que hablan de amor y desamor… de soledad. Un más que meritorio estreno, que espero recoja el apoyo y el éxito que, por calidad, se merece.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114345170341386250?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114345170341386250/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114345170341386250' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114345170341386250'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114345170341386250'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/dragonfly-domine.html' title='DRAGONFLY &quot;Domine&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114302756200193834</id><published>2006-03-22T12:33:00.000+01:00</published><updated>2006-03-23T12:39:02.993+01:00</updated><title type='text'>AKIRA KAJIYAMA + JOE LYNN TURNER "Fire Without Flame"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(AOR Heaven / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/akirakajiyama-firewithoutflame.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 150px; CURSOR: hand; HEIGHT: 159px" height="155" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/akirakajiyama-firewithoutflame.0.jpg" width="155" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Dos viejos conocidos vuelven a encontrarse. Y lo hacen para dar a luz un magnífico trabajo de hard rock clásico y ochentero en la más pura onda de los proyectos en los que estuvieron involucrados anteriormente, Rainbow, Deep Purple, HTP, Joe Lynn Turner Band, Brazen Abbot... Un disco este &lt;em&gt;“Fire Without Flame”&lt;/em&gt; que supone el debut en solitario del guitarrista japonés &lt;strong&gt;Akira Kajiyama&lt;/strong&gt;, un fantástico hacha que leva casi dos décadas demostrando su valía y que no oculta su pasión por la música de Blackmore, de hecho fue uno de los principales responsables de un gran álbum tributo nipón a Rainbow (&lt;em&gt;“Niji Densetsu”&lt;/em&gt;) en el que coincidió con &lt;strong&gt;Turner&lt;/strong&gt; hace ya ocho años. A partir de aquí un buen número de colaboraciones mutuas, destacando la participación de &lt;strong&gt;Kajiyama&lt;/strong&gt; en varios de los últimos trabajos del ex vocalista de la banda del arco iris y en las actuaciones en directo de HTP en la tierra del sol naciente. Y este disco no esconde sorpresas desagradables, ni experimentos a los que son tan dados los genios de las cuerdas, este disco ofrece once cortes de absoluto nivel, tanto compositivo como interpretativo, con un &lt;strong&gt;Joe Lynn Turner&lt;/strong&gt; mostrando el gran momento de forma vocal del que lleva disfrutando ya muchos años, y con un &lt;strong&gt;Akira Kajiyama&lt;/strong&gt; que además de enseñar su maestría con la guitarra se encarga de la totalidad de los instrumentos, con un sonido compacto y directo que hacen de este trabajo una gran obra. Temas que podrían estar incluidos en cualquiera de los discos de los proyectos anteriormente citados, cortes dinámicos y rockanrroleros como las brillantes “End Of The Line”, “Survival” y “Down And Dirty” o la más lineales “Looking For Trouble” y “Slow Burn”. Más trabajada la que da título al álbum con un fantástico sonido de teclados acompañando a la guitarra, al igual que en la más melódica que da apertura “One Day Away” muy Brazen Abbot como sucede con “Forever Changed”. Onda más bluessy para “Bad Feeling”, perfectamente construida y ejecutada por el dúo protagonista del trabajo que carga las tintas en unos buenos coros llenos de sentimiento, y algo más sureña “License To Kill” de nuevo con protagonismo para los teclados, muy interesante. El hueco relajado lo cubren con “Heart Agianst Heart”, una buena balda en la que &lt;strong&gt;Turner&lt;/strong&gt; vuelve a moverse como pez en el agua en este tipo de temas, muy Rainbow de su época, y con un buenísimo solo de guitarra de &lt;strong&gt;Akira&lt;/strong&gt; en su interior. En fin, un señor disco que puede descubrir a muchos a un magnífico músico como es &lt;strong&gt;Mr. Kajiyama&lt;/strong&gt; y que sigue dándonos una ración más del gran &lt;strong&gt;Joe Lynn Turner&lt;/strong&gt;. Recomendadísimo.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114302756200193834?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114302756200193834/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114302756200193834' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302756200193834'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302756200193834'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/akira-kajiyama-joe-lynn-turner-fire.html' title='AKIRA KAJIYAMA + JOE LYNN TURNER &quot;Fire Without Flame&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114302720684699579</id><published>2006-03-22T12:30:00.000+01:00</published><updated>2006-03-24T11:38:35.026+01:00</updated><title type='text'>BLUE TEARS "The Innocent Ones"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(AOR Heaven / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/BlueTears-The%20Innocent%20Ones.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 162px; CURSOR: hand; HEIGHT: 158px" height="152" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/BlueTears-The%20Innocent%20Ones.jpg" width="154" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Dieciséis años ha habido que esperar para poder escuchar nuevos temas de esta formación americana que irrumpió con fuerza en la escena hard melódica con su primer trabajo homónimo en el que se recogía la esencia de los mejores Bon Jovi, con matices a lo Def Leppard. Pero una vez más por el cambio de gustos experimentado en la escena musical en los 90’s, sobre todo en los States, cayeron en el más absoluto ostracismo. Una auténtica lástima, ya que como han demostrado recientemente con la publicación de &lt;em&gt;“Mad, Bad and Dangerous”&lt;/em&gt; y &lt;em&gt;“Dancin’ On The Backstreets”&lt;/em&gt;, dos álbumes de temas que tenían preparados para formar parte del supuesto segundo disco del grupo y que no vieron la luz en su momento, talento y calidad tenían más que de sobra. Una década y media de silencio en la que el líder de la banda &lt;strong&gt;Greg Fulkerson&lt;/strong&gt; ha estado haciendo cosas menores, como el proyecto Attraction 65 en una onda más moderna, y al que se le había perdido prácticamente la pista para el gran público. Ahora parece querer recuperar el tiempo perdido, tanto con la publicación el pasado año de los discos retrospectivos anteriormente citados y con la salida al mercado el próximo mes de abril de esta nueva obra que nos ocupa bajo el título de &lt;em&gt;“The Innocent Ones”&lt;/em&gt;. Para la ocasión &lt;strong&gt;Fulkerson&lt;/strong&gt; se encarga de la voz y las guitarras y no ha contado con ninguno de sus antiguos compañeros de formación, y sólo le acompaña el bajista &lt;strong&gt;Bryan Wolski&lt;/strong&gt; antiguo amigo del grupo. El resultado de esta unión es un disco interesante, más maduro y personal que el primero de la banda y en el que salen a relucir las inevitables influencias Bon Jovi, pero con un toque más Springsteen y menos pomposo que en el pasado. Por una parte supone una pérdida de pegada comercial, pero por otra parte descubrimos una faceta más relajada e íntima de &lt;strong&gt;Greg Fulkerson&lt;/strong&gt;. En los cincuenta minutos de duración del redondo están encerrados catorce cortes, entre los que destacan la inicial y dinámica “Drive” que es la que más suena a la primera época del grupo, sobre todo por las buenas guitarras que adornan la composición, al igual que la interesantes “Run For Your Life” y “She Wants To Be a Star” que suenan, sobre todo la primera, a los Bon Jovi del &lt;em&gt;“New Jersey”&lt;/em&gt; por todos lados, mientras “Fast Times” tiene una estructura a lo “It’s My Life” / “Have a Nice Day” totalmente indisimulable, aunque con menos fuerza. La onda más Springsteen aparece en el medio tiempo “In Your Dreams”, de lo mejor del disco, en la balada acústica “All The Way Home” algo más floja y monótona, en la brillante “Gloryland” y en la más desgarrada “Money To Burn”, también entre las destacadas. La curiosidad viene con el segundo corte, “Let It Rain”, con unos coros femeninos y unos aires sureños que peden recordar a los mismísimos Lynyrd Skynyrd y que les queda bastante bien. Un buen disco, con algún que otro tema de relleno, pero que en su conjunto resulta interesante y supone un buen regreso para esta banda de culto dentro del hard melódico, esperemos que sigan por el buen camino.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114302720684699579?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114302720684699579/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114302720684699579' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302720684699579'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302720684699579'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/blue-tears-innocent-ones.html' title='BLUE TEARS &quot;The Innocent Ones&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114302681821037916</id><published>2006-03-22T12:25:00.000+01:00</published><updated>2006-03-24T11:45:39.073+01:00</updated><title type='text'>EMPIRE "The Raven Ride"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Metal Heaven / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Empire-The%20Raven%20Ride.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 162px; CURSOR: hand; HEIGHT: 163px" height="157" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Empire-The%20Raven%20Ride.jpg" width="149" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Tercer capítulo de este proyecto ideado por el guitarrista de Majesty &lt;strong&gt;Rolf Munkes&lt;/strong&gt; que desde 2001 lo lleva adelante bajo el nombre de &lt;strong&gt;Empire&lt;/strong&gt;. Un proyecto para el que siempre se ha rodeado de grandes nombres de la escena hard rockera europea y que en este nuevo trabajo no iba a ser menos continuando con la compañía del mítico bajista &lt;strong&gt;Neil Murray&lt;/strong&gt; (Whitesnake, Gary Moore, Brian May Band,...), del gran &lt;strong&gt;Tony Martin&lt;/strong&gt; (Black Sabbath) a la voz y del batería de los alemanes Axxis, &lt;strong&gt;Andre Hilgers&lt;/strong&gt;. Pero una vez más la magnitud de los nombres de los protagonistas de la obra no se corresponde con el resultado final de la misma. Un disco bueno, sin más, con cortes más interesantes y atrayentes para el escuchante como la inicial que da título al trabajo en onda “Headless Cross”, la más original con buenos coros “Carbon Based Lifeform”, la más oscura “Stanic Curses” con buenos sonidos de guitarra y voces, la correcta balada “What Would I Do” en la que se explaya &lt;strong&gt;Tony Martin&lt;/strong&gt; en una extensa letra sobre un colchón acústico, y la más hard rockera y dinámica “I Can´t Trust Myself” que es la que más me llama la atención, por su estilo más directo y claro. El resto se me hace demasiado pesado y oscuro, sobre todo con un desatino de tema como “Maximum” que no es más que una pesada reiteración del estribillo machacón con la voz de &lt;strong&gt;Martin&lt;/strong&gt; totalmente distorsionada en plan máquina con un riff moderno y sin ninguna gracia en mi opinión. Por desgracia las alineaciones galácticas no garantizan resultados galácticos, sino que pregunten por Chamartín. Habrá que seguir esperando un nuevo Dream Team que produzca buenos frutos, desde luego con &lt;strong&gt;Empire&lt;/strong&gt; no han sido todo lo satisfactorios que sería deseable.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114302681821037916?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114302681821037916/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114302681821037916' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302681821037916'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302681821037916'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/empire-raven-ride.html' title='EMPIRE &quot;The Raven Ride&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114302663251321138</id><published>2006-03-22T12:20:00.000+01:00</published><updated>2006-03-24T11:51:06.920+01:00</updated><title type='text'>FRONTLINE "Circles"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(AOR Heaven / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Frontline-Circles.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 163px; CURSOR: hand; HEIGHT: 166px" height="176" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Frontline-Circles.jpg" width="173" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Una de las formaciones más constantes y pioneras dentro del Hard A.O.R. europeo nos ofrecen su nuevo trabajo, &lt;em&gt;“Circles”&lt;/em&gt;. Un disco que en mi opinión baja un poco el nivel respecto a anteriores entregas de &lt;strong&gt;Frontline&lt;/strong&gt;, pero sigue manteniendo un puñado de buenos cortes que hacen que sea interesante, aunque no tan brillante como sus mejores trabajos &lt;em&gt;“The State Of Rock” &lt;/em&gt;o &lt;em&gt;“Right Attitude”&lt;/em&gt;. De entre estos temas más interesantes me quedo con la inicial “No One” con brillantez, sobre todo en la voz de &lt;strong&gt;Stephan Kammerer&lt;/strong&gt; bien arropada por unos buenos coros marca de la casa, y con fuerza en las guitarras de &lt;strong&gt;Bobby Böbel&lt;/strong&gt;, con la más tranquila “Save Me” en la que se repiten los mismos parámetros con el sonido clásico del grupo, y sobre todo me quedo con “Say What You Have To Say”, la más rockera de todas, con un buen comienzo de teclados y creciendo espectacular en su desarrollo, al igual que la pegadiza “Into Deep”. Hay más cortes interesantes, como los medios tiempos “Don’t Run Away” o “It’s You”, la más moderna “Did You Ever (Taste The Pain)”, o la más dura “Hunter”, pero que resultan menores respecto a los citados anteriormente. Y un par de cortes como “I Give You The Rest” y la final “My Vision” que bajan mucho la nota, con un sonido excesivamente sucio y alejado de lo que nos tienen acostumbrados a hacer los germanos. Un buen disco en términos generales, con cosas mejorables, y recomendable para los seguidores de los sonidos melódicos centroeuropeos.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114302663251321138?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114302663251321138/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114302663251321138' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302663251321138'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302663251321138'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/frontline-circles.html' title='FRONTLINE &quot;Circles&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114302630996354064</id><published>2006-03-22T12:09:00.000+01:00</published><updated>2006-03-24T12:07:32.530+01:00</updated><title type='text'>BLACKMORE’S NIGHT "The Village Lanterne"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(SPV / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/blackmoresnight-thevillagelanterne.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 154px; CURSOR: hand; HEIGHT: 159px" height="200" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/blackmoresnight-thevillagelanterne.0.jpg" width="186" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;A mediados de la pasada década &lt;strong&gt;Ritchie Blackmore&lt;/strong&gt; decidió dar carpetazo a uno de los grupos más grandes e influyentes de la historia como fueron Rainbow, y empezó a dedicarse junto a su actual esposa, &lt;strong&gt;Candice Night&lt;/strong&gt;, a cultivar un género musical bastante alejado del estilo que nos tenía acostumbrado con sus anteriores formaciones, adentrándose en los terrenos de la música medieval, folk y renacentista. Muchos directamente dieron por sepultada la historia de uno de los mejores músicos del planeta y no prestaron ninguna atención a su actual carrera, otros sin embargo no podíamos dejar de interesarnos por la labor del &lt;em&gt;Men In Black&lt;/em&gt;. Por supuesto su trayectoria con &lt;strong&gt;Blackmore´s Night&lt;/strong&gt; está a años luz en cuanto a brillantez de sus obras con Purple y Rainbow, pero personalmente me resulta bastante interesante, habiéndome abierto la posibilidad de descubrir matices y estilos musicales prácticamente desconocidos para mi hasta que escuché la obra debut del matrimonio &lt;strong&gt;Blackmore’s Night&lt;/strong&gt;, &lt;em&gt;“Shadow Of The Moon”&lt;/em&gt;, un disco que me encantó y que a fecha de hoy sigue siendo el mejor de los publicados por la pareja británica. Este &lt;em&gt;“The Village Lanterne” &lt;/em&gt;constituye la quinta entrega en estudio de &lt;strong&gt;Blackmore´s Night&lt;/strong&gt;, amén de algún que otro directo y recopilatorio, y en mi opinión tras la primigenia obra mencionada es el más completo y entretenido. Una vez más la voz de &lt;strong&gt;Candice&lt;/strong&gt; se muestra dulce y angelical, quizá algo carente de fuerza, y el maestro &lt;strong&gt;Blackmore&lt;/strong&gt; exhibe su versatilidad tocando gran cantidad de instrumentos. Los temas abarcan bastante variedad, siempre dentro de la onda medieval, aunque para la ocasión incluso recupera dos cortes representativos de sus antiguas bandas. Uno “Child In Time” de Deep Purple que adapta totalmente a su actual registro con la voz de &lt;strong&gt;Candice&lt;/strong&gt; susurrando en lugar de los agudos originales de Gillan, tras la intro instrumental y juglaresca “Mond Tanz”. El secundo tema recuperado para la ocasión es la maravillosa “Street Of Dreams” de Rainbow, en la que se acerca bastante más a la original, y en la que &lt;strong&gt;Candice&lt;/strong&gt; una vez más despliega su dulzura y donde &lt;strong&gt;Ritchie&lt;/strong&gt; pone a trabajar su guitarra en todo su sentido eléctrico. Como curiosidad mencionar que en la edición especial del disco aparecerá este corte con la voz de &lt;strong&gt;Joe Lynn Turner&lt;/strong&gt; quien lo grabó por primera vez en el gran &lt;em&gt;“Bent Out Of Shape”&lt;/em&gt; (¿será esto una señal?, ojalá). Hay otras piezas en las que se deja notar la electricidad, como en la dinámica “I Guess It Doesn’t Matter”, la mística “St. Teresa” con sonidos de gaitas acompañando las cabalgadas de mástil, o la más rockera “Just Call My Name”, de las mejores del disco. En el resto del disco predominan los sonidos acústicos como en las tranquilas “Windmills” y “The Messenger”, con reminiscencias románticas y medievales clarísimas en ”Village Lanterne” con cierto aire a banda sonora, en la misteriosa “World Of Stone” y en la festiva “One Mill Inn”, e incluso se aprecian matices orientales en la inicial “25 Years”. En definitiva un bonito trabajo, muy agradable de escuchar y que además recupera algo más de la electricidad del genio &lt;strong&gt;Blackmore&lt;/strong&gt;, aunque por desgracia creo que aun tendremos que seguir echando de menos a la banda del arco iris.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114302630996354064?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114302630996354064/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114302630996354064' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302630996354064'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302630996354064'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/blackmores-night-village-lanterne.html' title='BLACKMORE’S NIGHT &quot;The Village Lanterne&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114302352978211267</id><published>2006-03-22T11:27:00.000+01:00</published><updated>2006-03-24T12:22:42.780+01:00</updated><title type='text'>VALENTINE "The Most Beautiful Pain"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Frontiers / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/valentine-themostbeautifulpain.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 158px; CURSOR: hand; HEIGHT: 159px" height="175" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/valentine-themostbeautifulpain.jpg" width="171" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Parece mentira que, a pesar de haber transcurrido 15 años desde el fallecimiento de Freddy Mercury, la música de Queen esté ahora más viva que nunca. Sonando sin parar en musicales, anuncios de TV, competiciones deportivas o en las distintas FM de todo el mundo. Asimismo, estoy plenamente convencido que si hay un compositor que ha recogido el legado de La Reina y lo ha llevado un paso más allá, ese ha sido el holandés &lt;strong&gt;Robby Valentine&lt;/strong&gt;. Este multiinstrumentista y antiguo componente de bandas como Zinatra o 1st Avenue, lanzó a principio de los años 90 unos cuantos discos que han dejado un importante poso en cualquier aficionado-de-pro al rock melódico. Pero tras unos años en los que poco o nada se sabía de él, &lt;strong&gt;Valentine&lt;/strong&gt; vuelve con un majestuoso trabajo que me atrevo a calificar como de lo mejorcito de este 2006 en dicho estilo musical. Eso sí, como buen caprichoso y egomaniaco que anda hecho, &lt;strong&gt;Robby Valentine&lt;/strong&gt; ha tocado casi todos los instrumentos del disco; y no ha dejado que nadie metiese mano en la producción o las mezclas. En el terreno compositivo, pocas pegas se pueden poner, ya que (casi) todos los temas alcanzan un altísimo nivel de calidad. Aunque, obviamente, siempre hay temas más pegadizos que otros, de entre los cuales escogería sin pensarlo “One Of These Days”, “Supernova”, “I’m Going Under” o “How Many Times”. También hay deliciosas baladas como “Cold And Lonely Lie” o “Everyday Hero”, al servicio del más edulcorado rock melódico que podáis imaginar (para que se os pegue bien a las muelas, je, je). Así que ya sabéis, si buscáis pomposidad, melodías, mega-teclados o sencillamente os declaráis fans acérrimos de Queen, este &lt;em&gt;“The Most Beautiful Pain”&lt;/em&gt; os pondrá en órbita como si de pronto descubrierais “Bohemian Rhapsody”. &lt;em&gt;Is This The Real Life, Is This Just Fantasy...&lt;/em&gt;&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Rafa Carrillo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114302352978211267?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114302352978211267/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114302352978211267' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302352978211267'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302352978211267'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/valentine-most-beautiful-pain.html' title='VALENTINE &quot;The Most Beautiful Pain&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114302259150427433</id><published>2006-03-22T11:07:00.000+01:00</published><updated>2006-03-30T13:55:55.020+02:00</updated><title type='text'>PLATITUDE "Silence Speaks"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Metal Heaven / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Platitude-Silence%20Speaks.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 159px; CURSOR: hand; HEIGHT: 164px" height="200" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Platitude-Silence%20Speaks.0.jpg" width="187" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nos encontramos ante la tercera grabación de &lt;strong&gt;Platitude&lt;/strong&gt;. Banda que, a pesar de haberse formado en 1995, no fue hasta 2002 que consiguieron realizar el sueño de su álbum debut titulado &lt;em&gt;“Secrets of Life”&lt;/em&gt;. Pero fue con su segundo disco, &lt;em&gt;“Nine”&lt;/em&gt;, que se convirtieron en una seria opción musical sueca, siguiendo la más pura tradición del hard rock y el A.O.R. sueco (Malmsteen, Europe, etc.) aunque dándole el personal toque de su propio carácter y habilidad instrumental, cercano al metal progresivo del S.XXI. Nada más comenzar “Tell the Truth”, se puede percibir el ochentero trabajo del teclista &lt;strong&gt;Kristoffer Von Wachenfeldt&lt;/strong&gt;. Una composición a mitad de camino entre Symphony X y el A.O.R., que no es ni lo uno, ni lo otro. “Nobody’s Hero” sirve para demostrar, si con “Tell the Truth” no lo había hecho ya, la extraordinaria voz de &lt;strong&gt;Erik “EZ” Blomkvist&lt;/strong&gt;. Este segundo tema comienza con una engañosa suavidad, que se acaba convirtiendo en Heavy Metal, con algunos cambios de ritmo que impiden cualquier tipo de etiqueta (que todos odiamos, pero usamos por igual). “Silence Speaks” da título al CD, y podría estar en el archivo de cualquier banda tributo a Toto o Foreigner, con emotivas melodías, guitarras suaves y arreglos de teclados predominando en muchas ocasiones. Por fin se endurecen un poco con “Empty Inside”, tema de corte progresivo donde brilla con especial intensidad el jovencísimo &lt;strong&gt;Andreas Brobjer&lt;/strong&gt;, baterista de 19 años, que con 16 ya estaba en la banda grabando &lt;em&gt;“Nine”&lt;/em&gt;. Los teclados pierden su sonido más clásico, para convertirse en sintetizadores que crean el fondo adecuado para las florituras de &lt;strong&gt;Erik&lt;/strong&gt; y el guitarrista &lt;strong&gt;Gustav Kollerstrom&lt;/strong&gt;. “Fear (It’s Over Now)”, vuelve a ofrecernos los sonidos hardroqueros del comienzo del disco, con esos deliciosos teclados de reminiscencias “Malmsteenianas”. Llega la velocidad, dentro de cánones estrictamente hardroqueros, con “Don’t be Afraid”. “Falling Down” recupera las influencias prog. de &lt;em&gt;“Empty Inside”&lt;/em&gt;, por supuesto sin abandonar la dulzura del A.O.R. En esta ocasión, &lt;strong&gt;Erik&lt;/strong&gt; prueba con agudos que rozan claramente el límite de su propia capacidad. “After the Storm” y “Walk With Me” ahondan en el hard rock más clásico, con interesantes coros y ritmos comerciales. La sorpresa del CD llega con el extenso corte final. Su título es “You”, y resulta ser un compendio de todo lo bueno que atesoran &lt;strong&gt;Platitude&lt;/strong&gt;. Por un lado, el exquisito sentido de la melodía, la facilidad de &lt;strong&gt;Kollerstrom&lt;/strong&gt; para crear solos de belleza sin igual; por otro, la tremenda versatilidad de &lt;strong&gt;Erik&lt;/strong&gt;, capaz de voces suavemente melódicas, para subir a agudos de calidad, pasando por sonidos más rudos, propios del heavy metal. Como curiosidad, debemos destacar la utilización de dos teclados, los propios de &lt;strong&gt;Kristoffer&lt;/strong&gt; y los que paralelamente meten &lt;strong&gt;Andreas&lt;/strong&gt;, el batería. Esto, que sucede en varios momentos del CD, se percibe sobretodo en este “You”, donde las ambientaciones se superponen a líneas melódicas creando momentos de gran inspiración, con predominio de los teclados sobre cualquier otro elemento musical. Ni Hard Rock, ni A.O.R., ni Rock Progresivo… sino todo a la vez, es lo que nos ofrecen los suecos &lt;strong&gt;Platitude&lt;/strong&gt;, en su tercer disco de estudio.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt; &lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114302259150427433?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114302259150427433/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114302259150427433' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302259150427433'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302259150427433'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/platitude-silence-speaks.html' title='PLATITUDE &quot;Silence Speaks&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114302133781093816</id><published>2006-03-22T10:48:00.000+01:00</published><updated>2006-03-22T10:55:44.590+01:00</updated><title type='text'>ELDRITCH "Neighbourhell"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Limb Music / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Eldritch-Neighbourhell.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 150px; CURSOR: hand; HEIGHT: 158px" height="127" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Eldritch-Neighbourhell.jpg" width="127" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Ya os contamos, con motivo de la edición de su quinto disco &lt;em&gt;“Portrait of the Abyss Within”&lt;/em&gt;, de la incontestable calidad de estos progresivos italianos. Ahora tenemos que volver a hacerlo con motivo de este &lt;em&gt;“Neighbourhell”&lt;/em&gt;, trabajo que ya tienes en la calle con dos temas extras y un video clip. En esta ocasión &lt;strong&gt;Lisa Oliveiro&lt;/strong&gt; (Icycore) ha debido ser sustituida al bajo por &lt;strong&gt;John Cristal&lt;/strong&gt;, debido a las coincidencias de fechas entre las bandas. Esperamos poder verles pronto en España, pero de momento, quien quiera hacerlo, deberá desplazarse hasta el Metalprogfest de Chicago donde actuarán en Abril. A pesar de los múltiples cambios que se producen a lo largo de los seis discos, el vocalista &lt;strong&gt;Terence Holler&lt;/strong&gt;, y el guitarrista y compositor &lt;strong&gt;Eugene Simone&lt;/strong&gt; mantienen vivo el espíritu del metal progresivo más duro que puedas oir. Aunque en esta ocasión existe un abanido de sonidos mucho más amplio dentro de la colección de canciones que &lt;strong&gt;Eldritch&lt;/strong&gt; nos presentan, las inevitables influencias de Dream Theater, Fates Warning, o Annihilator y el thrash metal americano, son ya marca de la casa. Desde el comienzo con “Still Screaming” la melodía convive con los constantes cambios de ritmos, aunque en este caso debo destacar la experta mano del &lt;strong&gt;Sr. Simone&lt;/strong&gt; para componer dos líneas de guitarra distintas, pero que se superponen, en perfecta simbiosis. “Save Me” está más en la onda progresiva, aunque intercalan momentos melódicos, con otros de una fiereza desatada, en los que &lt;strong&gt;Terence Holler&lt;/strong&gt; demuestra ser un vocalista de alto nivel. “Bless Me Now” nos muestra la cara más thrasher de &lt;strong&gt;Eldritch&lt;/strong&gt;, aunque sin dejar de lado las buenas melodías y riffs, amén de unos solos de &lt;strong&gt;Simone&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Rob&lt;/strong&gt; &lt;strong&gt;Proietti&lt;/strong&gt;, de apariencia fácil, pero difíciles de ejecutar. “The Dark Inside”, el cuarto corte, ahonda en los sonidos más prog, cercanos a Queensryche o a los mencionados Fates Warning. La impresionante técnica de &lt;strong&gt;Simone&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Holler&lt;/strong&gt; son el núcleo absoluto de todo el sonido &lt;strong&gt;Eldritch&lt;/strong&gt;. Y esto continúa así en “More than Marylin”, más cercano al hard rock de los ochenta, donde &lt;strong&gt;Terence Holler&lt;/strong&gt; nos sorprende con nuevas tesituras vocales, no mostradas hasta ahora. Voces suaves y limpias, subiendo en ocasiones hasta unos agudos nada estridentes, en contraposición con otros momentos del disco en los que la rudeza prima sobre la melodía. Excelentes arreglos guitarreros para un tema eminentemente vocal, y probablemente uno de los mejores del disco. “Come to Life” es el momento en que la base rítmica, de gran calidad a lo largo y ancho del trabajo, tiene su gran momento de brillantez. Es difícil abstraerse a la velocidad con que &lt;strong&gt;John Cristal&lt;/strong&gt; toca, creando un perfecto colchón de sonidos, junto a la potente pegada de &lt;strong&gt;Dave Simeone&lt;/strong&gt;. Genial temazo de puro heavy metal virtuoso, en el que, y en contraposición a lo escuchado hasta ahora, la voz de Holler se deja de florituras, quedando en un segundo plano, ante el despliegue musical del resto de la banda. Buen momento para relajar sensaciones con “Zero Man”. Predominio absoluto de suaves melodías, que intentan, y logran, transmitir emociones más allá de la energía y la violencia precedentes. Otro tema relajado, en forma de medio tiempo, es “Standing Still”, aunque subiendo un punto la agresividad de “Zero Man”. Con “Toil of Mine” llegó el metal progresivo en su esencia más pura. Pura velocidad aderezada de virtuosismo y constantes cambios de ritmo, que te hace sentir protagonista de un rally en el que tras una curva llega otra, tras un frenazo un nuevo impulso, tras una recta… más curvas. “The Rain” se aproxima nuevamente a los sonidos más extremos, con riffs thrasher y un &lt;strong&gt;Holler&lt;/strong&gt; un punto por encima de sus compañeros. Se cierra este impresionante disco con “Second world”, un tema que puede ser un perfecto epílogo, una compilación de lo que es &lt;strong&gt;Eldritch&lt;/strong&gt;… calidad interpretativa de los cinco miembros, composiciones muy elaboradas a la vez que entretenidas, melodías enriquecedoras mezcladas con los ritmos y riffs thrashers que tanto le gustan a &lt;strong&gt;Eugene Simona&lt;/strong&gt;, y, sobre todo, emoción y rabia en cada nota del CD. Si &lt;em&gt;“Portrait…”&lt;/em&gt; me sorprendió gratamente, creo que este puede ser el disco definitivo que les catapulte a lo más alto del metal europeo y mundial. Por cierto, si te das prisa, obtendrás el CD con dos bonus tracks, titulados “The Perfect Place” y From out of Nowhere”, y el video-clip de “Save Us”.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114302133781093816?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114302133781093816/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114302133781093816' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302133781093816'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114302133781093816'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/eldritch-neighbourhell.html' title='ELDRITCH &quot;Neighbourhell&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114251269548716123</id><published>2006-03-16T13:33:00.000+01:00</published><updated>2006-03-27T10:49:07.160+02:00</updated><title type='text'>CODE OF PERFECTION "Last Exit for the Lost"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Limb Music / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/C-O-P-Front.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="163" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/C-O-P-Front.jpg" width="158" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Desde la mismísima Alemania nos llega la ópera prima de esta originalísima banda, dispuesta a romper cualquier tipo de barrera o tabú impuesto por el mercado. Estos inclasificables músicos son un trío formado por &lt;strong&gt;Thorsten Koehne&lt;/strong&gt;, guitarrista de bandas como Attack o Demon Drive; &lt;strong&gt;Keisuke Nishimoto&lt;/strong&gt;, ex bajista de Hideous Sun Demons y Kelly Simonz; y &lt;strong&gt;Frank Kraus&lt;/strong&gt;, baterista compañero de &lt;strong&gt;Thorsten&lt;/strong&gt; en Demon Drive, aunque también cuenta en su currículum su participación en Letter X. Son muchas las colaboraciones con las que han contado para este disco de presentación. En primer lugar, la voz de &lt;strong&gt;Carsten Schulz&lt;/strong&gt;, frontman de Evidence One y Domain, entre otros. También les ayuda el guitarrista &lt;strong&gt;Alex Beyrodt&lt;/strong&gt;, en cuyo currículum encontramos a Primal Fear, Silent Force o Sinner, entre otras muchas bandas. &lt;strong&gt;Michael Angelo&lt;/strong&gt;, ex-Nitro además de sus tres discos en solitario, es el otro guitarrista colaborador. Y en los teclados &lt;strong&gt;Ferdy Doernberg&lt;/strong&gt;, que trabaja con Axel Rudi Pell, además de formar parte del proyecto llamado Rough Silk. Nos encontramos con un primer corte que da título al CD. Un tema instrumental que sirve como buena muestra de las intenciones de este revolucionario trío. En la onda de un Satriani, en su vertiente más relajada, e incluso recordando al típico corte que cualquier banda, con cantante al uso, metía para que éste tuviera un respiro en directo, resulta una amable introducción. Esto lo digo porque “Flyin’ High” sí es una exhibición del trío, desatados técnicamente, cuán si de unos Mr. Big se tratara, corren que se las pelan, quemando sus instrumentos a una velocidad endiablada. “Miracle Times”, primer tema cantado, es típico corte hardroquero de los ochenta que perfectamente podrían firmar cualquier banda glamorosa de la época. Nueva instrumental, en esta ocasión más experimental que las anteriores, es el cuarto corte titulado “Polka Beast Stampede”, a mitad de camino entre Steve Vai y Matthias Enklund. “Hearts in Atlantis” es una bonita balada, nuevamente sin letra, en la línea de los grandes temas que Gary Moore nos ofreció en sus tiempos más duros, como “Empty Rooms”, por ejemplo. Nuevo tema cantado, y tan hardroquero como “Miracle Times”, es “Walkin’ on Thin Ice”, aunque en esta ocasión los ramalazos bonjovianos son más que notables. “Evil:FEX” resulta bastante progresiva. Y lo mismo se podría decir de “Psychotic Nightmare”, nuevamente recuperando el sonido experimental y divertido de Mr. Enklund. A pesar de no tener este dato, me atrevería a afirmar que &lt;strong&gt;Michael Angelo&lt;/strong&gt; es el responsable tanto de este corte como de “Polka Beast Stampede”. Recuperan la voz de &lt;strong&gt;Mr. Shulz&lt;/strong&gt; para marcarse un vacilón y ochenteno corte, titulado “Superwoman”, en la línea de los otros dos que también cuentan con su trabajo. “Underneath a Blue Kiss” es un relajante medio tiempo acústico, donde las emotivas líneas melódicas de las guitarras españolas predominan para darle un toque de flamenco a la música. El epílogo se titula “Shred it!” y es toda una declaración de intenciones. Al más puro estilo Alcatrazz+Malmsteen, la velocidad y el buen juicio a la hora de desarrollar largos solos guitarreros, marcan un buen fin del principio. &lt;strong&gt;Code Of Perfection&lt;/strong&gt; no son una banda precisamente original. Las influencias son más que notables… claras como el agua. Sin embargo, el hecho de dar cabida a tantas y tan dispares formas de practicar buen Rock Duro en un solo CD, y además hacerlo tan bien, es un aliciente.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114251269548716123?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114251269548716123/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114251269548716123' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114251269548716123'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114251269548716123'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/code-of-perfection-last-exit-for-lost.html' title='CODE OF PERFECTION &quot;Last Exit for the Lost&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114241833607887394</id><published>2006-03-15T11:16:00.000+01:00</published><updated>2006-03-15T11:25:36.223+01:00</updated><title type='text'>SARATOGA "Tierra de Lobos"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Avispa)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Saragota-Tierra%20De%20Lobos.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 149px; CURSOR: hand; HEIGHT: 161px" height="181" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Saragota-Tierra%20De%20Lobos.jpg" width="149" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;No sin cierto retraso, nos ponemos manos a la obra para explicar, a quién aún no lo conozca, como es este octavo trabajo de la laboriosa carrera de &lt;strong&gt;Saratoga&lt;/strong&gt;. Tras los tres primeros trabajos, en los que tan solo conocieron su música los afines al movimiento metálico, la entrada de &lt;strong&gt;Leo&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Dani&lt;/strong&gt; supuso un vuelco rotundo para la banda y para el heavy metal nacional en general. La increíble voz de &lt;strong&gt;Leo&lt;/strong&gt;, así como el virtuosismo sin paliativos de esa máquina llamada &lt;strong&gt;Daniel Pérez&lt;/strong&gt;, supusieron una bocanada de aire fresco para el estancado panorama heavy español. Era cuestión de tiempo que el éxito llamara a su puerta, aunque esto, dicho después de que suceda, parece fácil, pero todos sabemos que no lo es. Hoy por hoy, &lt;strong&gt;Saratoga&lt;/strong&gt; es una banda de reconocido renombre, con multitud de fans deseosos de cada nueva entrega grabada o en directo del grupo. Y este &lt;em&gt;“Tierra de Lobos”&lt;/em&gt; es el inevitable refrendo al trabajo bien hecho. Decir Heavy Metal es decir &lt;strong&gt;Saratoga&lt;/strong&gt;, porque, si bien hay otras bandas de este estilo, nadie ha logrado alcanzar las cotas de éxito que ellos han alcanzado, ciñéndose a los cánones más estrictos de construcción de canciones. No hay temas de composición compartida, por lo que te encuentras cortes de &lt;strong&gt;Leo&lt;/strong&gt;, de &lt;strong&gt;Jero&lt;/strong&gt; o de &lt;strong&gt;Niko&lt;/strong&gt; firmándolos en solitario. El disco se abre con “Barcos de Cristal” y “Necrophagus”, dos temas cañón en los que el poder de la música, unido al virtuosismo de los muchachos, son una perfecta carta de presentación para &lt;strong&gt;Saratoga&lt;/strong&gt;. “Contigo Sin Ti” es una hábil jugada de &lt;strong&gt;Jero&lt;/strong&gt;, para calmar un poco el atronador comienzo, y da paso a un corte típicamente Leoniano, “Ave Fénix”. Un tema que podría haber entrado en algún disco de Stravaganzza, oscuro, tétrico y guitarras de sonido moderno que dan un toque de cambio al conjunto. “Quinto Infierno” es para cantarla en directo. Heavy de los ochenta, no demasiado acelerado, y con un estribillo perfectamente accesible. Este quinto corte supone también un descanso para las agotadas cuerdas vocales de Leo que, hasta el momento, trabajaban al límite de los agudos. La balada llega con “Fe”, composición de &lt;strong&gt;Niko&lt;/strong&gt;, en la que brillan al unísono letra y voz, para contar una historia de sentimientos… tristeza, rabia… pone la piel de gallina. “Fuerza de Choque” y “Prisión en Vida” son dos clásicos &lt;strong&gt;Saratoga&lt;/strong&gt;, metal tradicional de excelente ejecución. Impresionante riff el que &lt;strong&gt;Jero&lt;/strong&gt; se saca de la manga para “El Jardín de la Niebla”, me parece estar escuchando a alguna de sus míticas bandas (Santa, p.e.) de los ochenta, pero con un sonido más que bueno, y la consabida calidad interpretativa. El mejor tema del disco, al menos para mí, se titula “Siento que no Estás”. Baladón de emotivas melodías, con la voz de &lt;strong&gt;Leo&lt;/strong&gt; humedeciendo ojos por doquier, y una andrógina letra en la que no acabo de saber si se pone en el lugar de una chica que ha perdido a su novio… o si se trata de una historia homosexual… o si simplemente es una historia de amistad rota entre dos amigos. Un auténtico temazo que hace de menos a “Tierra de Lobos”, justo a continuación. Y es que después de tan impresionante canción, todo lo que venga sabe a poco. Para terminar “Pura Sangre”. Tema cañón que, como su nombre indica, cierra el disco tal y como empezara… energía, fuerza y calidad a raudales. Si algún pero le pongo a &lt;strong&gt;Saratoga&lt;/strong&gt; es que están demasiado encerrados en sus propias barreras, no se permiten nada que se salga de una música cuadriculada, estudiada para el público. El disco es muy bueno, pero no aporta nada a lo ya conocido de la banda, a no ser temas de alta calidad, pero en la línea de sus últimos lanzamientos. Supongo que si algo funciona… ¿para qué cambiarlo? &lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114241833607887394?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114241833607887394/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114241833607887394' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114241833607887394'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114241833607887394'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/saratoga-tierra-de-lobos.html' title='SARATOGA &quot;Tierra de Lobos&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114241316368192401</id><published>2006-03-15T09:58:00.000+01:00</published><updated>2006-03-15T11:03:31.953+01:00</updated><title type='text'>ELVENKING "The Winter Wake"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(AFM / Avispa)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Elvenking-The%20Winter%20Wake.jpg"&gt;&lt;/a&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Elvenking-The%20Winter%20Wake.1.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 160px; CURSOR: hand; HEIGHT: 161px" height="141" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Elvenking-The%20Winter%20Wake.1.jpg" width="141" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nos encontramos ante el tercer lanzamiento de unos italianos que, llevando sonidos Folk por sombrero y el metal épico por bandera, intentan seguir los pasos de Rhapsody, aunque muy de lejos. Fue &lt;strong&gt;Aydan&lt;/strong&gt;, guitarra y líder del grupo, quién formó la banda allá por el 97 junto a un tal &lt;strong&gt;Jaspen&lt;/strong&gt;, que ya no se encuentra. Hasta el año 2001 no lograron poner en la calle su ópera prima &lt;em&gt;“Heathen Reel”&lt;/em&gt;. Hasta el 2004, y con múltiples cambios en la formación, no editaron la continuación, &lt;em&gt;“Wyrd”&lt;/em&gt;. A la primera escucha ya destaca lo inevitable… ¡son Mago de Oz cantando en inglés!... Vale, vale… Habrá quién me diga que hay sus diferencias. Estos chicos son bastante más heavies, pues la base de su música es un power metal, de corte bastante sencillo, sin florituras. Pero la inclusión de un violín que acompaña a lo largo y ancho de la grabación, e incluso la voz de &lt;strong&gt;Damnagoras&lt;/strong&gt;, recuerdan sin paliativos a nuestros héroes nacionales, aunque estos basen su música en un Hard Rock de corte más clásico. Así pues, nos encontramos ante 13 cortes directos y pegadizos, con estribillos hechos para que el público, y ritmos potentes pero accesibles… ideal para una fiesta. En la promo que la compañía nos envía, los temas vienen unidos, o sea, baja el volumen del final al tiempo que sube el volumen del comienzo de la siguiente. Pues hay cortes en los que la batería no parece tener corte, y sirve el mismo trabajo de &lt;strong&gt;Zender&lt;/strong&gt;, el baterista, para continuar con el nuevo tema. A destacar “Trow’s Kind”, potente y de melodías alegres, o “The Winter Wake”, de composición un poco más elaborada. “March of Fools” es metal alemán de los ochenta con violín, sin embargo, “On the Morning Dew”, con sus guitarras acústicas y el inevitable (violín), podría encajar perfectamente en cualquier obra de sus paisanos Rhapsody. En definitiva, técnicamente no dice nada, pero es potente, moderno y divertido… música sencilla hecha para disfrutarla en directo.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114241316368192401?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114241316368192401/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114241316368192401' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114241316368192401'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114241316368192401'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/elvenking-winter-wake.html' title='ELVENKING &quot;The Winter Wake&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114234137038329666</id><published>2006-03-14T13:52:00.000+01:00</published><updated>2006-03-15T09:51:18.696+01:00</updated><title type='text'>JIM PETERIK "Above the Storm"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Frontiers / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Jim%20Peterik-Above%20The%20Storm.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="163" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Jim%20Peterik-Above%20The%20Storm.0.jpg" width="168" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Hablar de &lt;strong&gt;Jim Peterik&lt;/strong&gt; supone hacerlo de un grande, de una referencia absoluta del rock melódico USA. Con más de treinta años de currículum musical, sus orígenes se remontan desde los legendarios Ides of March a su estupendo presente con los aclamados Pride of Lions. Entre estos, los maravillosos y añorados Survivor. Suyas son canciones que pasarán a la historia de la música como “I Can´t Hold Back” o “Eye of the Tigre”. &lt;strong&gt;Jim Peterik&lt;/strong&gt; destaca tanto como músico como compositor. Escribió letras y canciones para Lynyrd Skynyrd o Sammy Hagar, entre otros. Otras quedaron dormidas, y salen a la luz en su álbum más personal: “Above the Storm”. Este trabajo recoge temas propios compuestos por &lt;strong&gt;Peterik&lt;/strong&gt; en distintos momentos, arreglados ahora para la ocasión. Además, recupera para la grabación a sus viejos compañeros de Ides of March: &lt;strong&gt;John Larson&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Chuck Soumar&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Dave Stahberg&lt;/strong&gt;, que ponen su sección de viento para hacer de &lt;em&gt;“Above the Storm”&lt;/em&gt; un disco mucho más orquestal y diferente. Pero sobre todo, me quedo con &lt;strong&gt;Scott May&lt;/strong&gt; y su órgano hammond y las maravillosas voces de &lt;strong&gt;Lisa McClowry&lt;/strong&gt;, que aportan un plus de calidad y sentimiento a las canciones. Sorprende un tanto que &lt;strong&gt;Jim Peterik&lt;/strong&gt; cante todos los temas, contando con su amigo y discípulo &lt;strong&gt;Toby Hitchcock&lt;/strong&gt; (Pride of Lions), pero cumple sobradamente. El álbum está lleno de buenas canciones, sin llegar a la fórmula comercial y pegadiza de Survivor o World Stage. Se inicia con “Live Life”, para continuar con “Burning With a Reason”, una canción directa y con dueto vocal entre &lt;strong&gt;Jim&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Lisa&lt;/strong&gt;, con el hammond muy presente. La situación se suaviza después con la balada intimista que da título al disco: “Above the Storm”. Seguimos. “Stand and be Counted” es un corte muy personal donde &lt;strong&gt;Peterik&lt;/strong&gt; se defiende muy bien como vocalista. Volvemos a la calma con “A Kiss to Remember You By”, mientras que “God in You” presenta mucha orquestación y buenos arreglos de cuerda, muy a lo Ides of March. Después, mi canción favorita del disco, “Secret of a Woman” (a lo Pat Boone o el proyecto Fandango, de Joe Lynn Turner). Después, la preciosa balada “A Talent for Living You” (piano, acústica y la voz de &lt;strong&gt;Peterik&lt;/strong&gt; la hacen muy sensible). Destaco también la pegadiza y llena de coros “Hiding From Yourself”. Además, a lo largo del disco encontramos colaboradores como &lt;strong&gt;Johnny Van Zant&lt;/strong&gt; (Lynyrd Skynyrd) o &lt;strong&gt;Donnie Van Zant&lt;/strong&gt; (38 Special), y sobre todo ese señor llamado &lt;strong&gt;Scott May&lt;/strong&gt;, que toca como pocos su órgano hammond. Es todo un placer contar de nuevo con &lt;strong&gt;Jim Peterik&lt;/strong&gt;. Quizás este “Above the Storm” esté un peldaño por debajo de sus proyectos recientes con World Stage o Pride of Lions, pero es un compositor y músico genial, y siempre firma canciones de rock melódico con mayúsculas.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114234137038329666?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114234137038329666/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114234137038329666' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114234137038329666'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114234137038329666'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/jim-peterik-above-storm.html' title='JIM PETERIK &quot;Above the Storm&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114234070469337121</id><published>2006-03-14T13:47:00.000+01:00</published><updated>2006-03-15T09:44:43.846+01:00</updated><title type='text'>ERIC GALES "Crystal Vision"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Provogue Records / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Jim%20Peterik-Above%20The%20Storm.jpg"&gt;&lt;/a&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/682174.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="158" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/682174.jpg" width="157" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;En 1993 descubrí por primera vez a &lt;strong&gt;Eric Gales&lt;/strong&gt; y su enorme potencial y talento a las seis cuerdas con The Eric Gales Band y sobre todo con un álbum fantástico como &lt;em&gt;“Picture of a Thousand Faces”&lt;/em&gt;, donde parecía un espíritu del mismísimo Jimmy Hendrix. Sus riffs de guitarra eran tan apasionados como demoledores, y competía ya por entonces con Tony MacAlpine por el trono de mejor guitarrista joven de color en USA, sin cumplir siquiera los 18 años. Para colmo, &lt;strong&gt;Eric Gales&lt;/strong&gt; procedía de una familia con gran tradición musical, con dos hermanos que le acompañaron en su aventura musical con Eric Gales Band, y tocaba la guitarra con la mano zurda, como lo hacía el propio Hendrix, ¿Necesitas más coincidencias?. Después de publicar sus dos primeros y grandes trabajos y de recoger varios premios (Guitar World le nombró en 1991 y 1993 mejor talento a las seis cuerdas), orientó su carrera al blues, y se consagró como músico de estudio, tocando para los mejores (Carlos Santana, B.B.King, Eric Clapton o Mick Jagger). Después de mucho tiempo, demasiado para su enorme talento, &lt;strong&gt;Eric Gales&lt;/strong&gt; retorna al escaparate musical con &lt;em&gt;“Crystal Vision”&lt;/em&gt;, un álbum de rock eléctrico guitarrero fantástico, donde despliega toda su clase y variedad de estilos. Escucha “Retribution”, el corte que abre este disco, y descubrirás un riff de guitarra demoníaco de un virtuoso que quizás vendió su alma al diablo para poder tocar tan bien. La irregular “Are you my Friend?” deja paso a la maravillosa “I Got a Woman”, un blues eléctrico estupendo. El siguiente corte, I Don´t Want You Langin´ Around” es muy Jimmy Hendrix del &lt;em&gt;“Experience”&lt;/em&gt;. Si te gusta el blues puro, a lo Elmore James o B.B.King, disfrutarás con “Freedom From my Demons”, enorme corte que haría levantar al mismísimo Stevie Ray Vaughan de su tumba. El ritmo no decae con la original y rítmica “Trouble”, pero flipas con la personalísima versión de “Hush” ( Dios, qué guitarrista). Atención a la rápida “Me and my Guitar”, muy sureña a lo Eric Jonson. Destaco también la contundencia de “Plastic Girl” y la original y versátil “Old School”. En definitiva, un álbum soberbio que recupera al mejor &lt;strong&gt;Eric Gales&lt;/strong&gt;, ese maravilloso guitarrista de color zurdo, un dignísimo heredero y espíritu de Hendrix, uno de los mejores talentos capaz de asimilar y de tocar por igual blues y rock con su fender a las mil maravillas. &lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114234070469337121?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114234070469337121/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114234070469337121' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114234070469337121'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114234070469337121'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/eric-gales-crystal-vision.html' title='ERIC GALES &quot;Crystal Vision&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114129805075458360</id><published>2006-03-02T12:11:00.000+01:00</published><updated>2006-03-02T12:37:06.753+01:00</updated><title type='text'>LIBERTY N’ JUSTICE "Soundtrack Of A Soul"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(MTM Music / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Librety%20N%20Justice-Soundtrack%20Of%20A%20Soul.8.jpg"&gt;&lt;em&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 163px; CURSOR: hand; HEIGHT: 165px" height="173" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Librety%20N%20Justice-Soundtrack%20Of%20A%20Soul.8.jpg" width="167" border="0" /&gt;&lt;/em&gt;&lt;/a&gt;Curioso proyecto este que se remonta nada menos que a 1991, cuando dos estudiantes de instituto, &lt;strong&gt;Justin Murr&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Patrick Marchand&lt;/strong&gt;, quisieron difundir el mensaje cristiano a través del rock con su banda, &lt;strong&gt;Liberty N’ Justice&lt;/strong&gt;, tocando en iglesias, escuelas y reuniones juveniles. La verdad es que desde entonces apenas han tenido eco sus sermones musicales más allá de sus tierras más cercanas. Pero hace un par de años empezaron a hacerse notar a nivel internacional en los círculos hard rockeros con su anterior trabajo &lt;em&gt;“Welcome To The Revolution”&lt;/em&gt; para el que contaron con colaboraciones de lujo, como ocurre en este nuevo disco, que como aquel tiene un irregular resultado final. Porque por mucho “&lt;em&gt;galáctico&lt;/em&gt;” de las voces que se fiche para un proyecto, si los temas no está a la altura de poco sirve. Hay cortes bastante interesantes, como la intensas “Kings Of Hollywood” con un potente riff que cuadra perfectamente con la desgarrada voz del cantante de Jet Circus &lt;strong&gt;Ez Gomer&lt;/strong&gt; o “Show Me The Way” donde &lt;strong&gt;Oni Logan&lt;/strong&gt; (Lynch Mob) demuestra sus buenas cualidades. Están también a la altura las melódicas “State Of Grace” con &lt;strong&gt;Russell Arcara&lt;/strong&gt; (Surgin, Prophet) al frente, “Thy Will Be Done” con un buen dueto entre &lt;strong&gt;Mark Slaughter&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Pete Loran&lt;/strong&gt; de Trixter y la evocadora “Always Tomorrow” con el gran &lt;strong&gt;Ted Poley&lt;/strong&gt; (Danger Danger) colaborando en uno de los mejores cortes del disco. La buena balada “If The World Could Be Mine” cumple con un desconocido para muchos &lt;strong&gt;Joe Cerisano&lt;/strong&gt; (Silver Condor, Trans-Siberian Orchestra) que muestra una interesante capacidad vocal. Al igual que sucede con el vocalista de Barren Cross, &lt;strong&gt;Mike Lee&lt;/strong&gt; que participa en la acústica “Make Believe”. El resto, hasta dieciséis temas nada menos, pasa con más pena que gloria, con sonidos modernos y saturados en algunos casos, con experimentos sosos en otros, y con curiosidades como la de rescatar al héroe del monopatín de los setenta &lt;strong&gt;Leif Garrett&lt;/strong&gt;, que no ha mejorado nada musicalmente desde entonces y que desde luego no hubiera pasado nada porque hubiera seguido en la sombra. En fin, un intento que se queda a medias y que una vez más corrobora el sabio refranero castellano, &lt;em&gt;“quien mucho abarca, poco aprieta”&lt;/em&gt;.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114129805075458360?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114129805075458360/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114129805075458360' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114129805075458360'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114129805075458360'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/liberty-n-justice-soundtrack-of-soul_02.html' title='LIBERTY N’ JUSTICE &quot;Soundtrack Of A Soul&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114129532028786010</id><published>2006-03-02T11:25:00.000+01:00</published><updated>2006-03-02T13:14:22.176+01:00</updated><title type='text'>VAHLADIAN "Chronos 1.1"</title><content type='html'>&lt;p align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Pies Cía. Discográfica)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Vhaladian-Chronos-1-1.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 154px; CURSOR: hand; HEIGHT: 156px" height="140" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Vhaladian-Chronos-1-1.jpg" width="143" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Segundo trabajo de esta joven formación valenciana. El disco se titula &lt;em&gt;"Chronos 1.1"&lt;/em&gt;, y supone un notable esfuerzo de superación y mejora. Sinceramente, &lt;strong&gt;Vahladian&lt;/strong&gt; apuestan por un metal original y fresco, lleno de arreglos y pasajes musicales variados, que van desde el power metal a las baladas, pasando por matices progresivos. Un trabajo original, que no deja indiferente al oyente. Es evidente la evolución y la mejoría del sexteto desde su ópera prima. Todas las canciones están llenas de matices musicales que las hacen diferentes y nada monótonas. Musicalmente el disco es primoroso, la producción y los arreglos están cuidados y pensados hasta la saciedad, y la melodía está presente en todas las composiciones. Dentro de la formación, destaco el trabajo del bajista &lt;strong&gt;Alberto Cases&lt;/strong&gt; (fantástico trabajo el suyo, incluso con registros de jazz fusión), el teclista &lt;strong&gt;Pablo Barrios&lt;/strong&gt; (muy presente a lo largo del disco), y del nuevo cantante &lt;strong&gt;Arístides Pérez&lt;/strong&gt;, que si bien no goza de una amplia gama de registros vocales, cumple sobradamente, manejándose mejor en los tonos medios y modulando su voz en muchas de las canciones. Las canciones van desde el power metal hasta los matices más progresivos. Por temas, el disco abre fuego con la homónima e instrumental “Chornos 1.1”, para romper el hielo con un corte power como es “Horizonte Cercano” (entre medias, cambia a tintes progresivos con marcado protagonismo de los teclados); “Un Mismo Corazón” es más técnica y melódica, sorprendente en su base rítmica (atención al bajo del &lt;strong&gt;Sr. Cases&lt;/strong&gt;, fusión pura) y luego el hit single del disco, “Lágrimas de Fuego”, una canción musical y letrísticamente estupenda, cargada de matices y cambios de ritmo. Seguimos. “Mil Caminos” es una balada con arreglos de cuerda y piano con una letra hermosa y sensible, donde &lt;strong&gt;Aris Pérez&lt;/strong&gt;, el vocalista, se mueve como pez en el agua y que supone un punto de inflexión en el trabajo. Los siguientes cortes son “Renacer” y “Miedo a la Libertad”, en onda Cuatro Gatos, con muchos arreglos y un aire musical entre el power y el progresivo. Sinceramente, &lt;strong&gt;Vahladian&lt;/strong&gt; se parecen sobremanera a los Cuatro Gatos madrileños (incluso su actual vocalista colabora en el disco). El broche final del trabajo lo ponen temas como “Sentirte Sonreír” o “Nunca Volverás” (temas pulcros, cuidados musicalmente y con arreglos de guitarra española incluídos) y cierran con la versión acústica y original de su canción estrella, “Lágrimas de Fuego”. Decir que la portada es interesante y abarca el contenido del disco, con un libreto adecuado y suficientemente explicativo. Insisto, Vahladian aportan un salto de calidad con su nuevo trabajo, &lt;em&gt;"Chronos 1.1"&lt;/em&gt;. Por referencias, son bastante similares a Cuatro Gatos (musicalmente hablando), y se mueven más entre el power metal melódico, con sensibles matices progresivos y notables cambios de ritmo. En suma, aires frescos y evolutivos para el metal nacional. Suerte para ellos.&lt;/p&gt;&lt;p align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114129532028786010?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114129532028786010/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114129532028786010' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114129532028786010'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114129532028786010'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/vahladian-chronos-11.html' title='VAHLADIAN &quot;Chronos 1.1&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114129500791669931</id><published>2006-03-02T11:12:00.000+01:00</published><updated>2006-03-02T11:23:34.013+01:00</updated><title type='text'>PAUL SABU "Heartbreak" (Reedición)</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(MTM Classix / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Paul%20Sabu-Heartbreak.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 168px; CURSOR: hand; HEIGHT: 165px" height="165" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Paul%20Sabu-Heartbreak.0.jpg" width="161" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;En su ímproba labor por recuperar del olvido auténticas gemas del rock melódico y ponerlas al alcance del pueblo llano, el sello alemán &lt;em&gt;MTM Classix&lt;/em&gt; vuelve a la carga con una reedición para los sibaritas más ochenteros. Me refiero a la publicación de &lt;em&gt;"Heartbreak"&lt;/em&gt; (1985), obra cumbre del guitarrista &lt;strong&gt;Paul Sabu&lt;/strong&gt;. Y por todo esto fuera poco, a un precio muy asequible y con temas extra. La onda que lleva este &lt;em&gt;"Heartbreak"&lt;/em&gt; podría asimilarse a la de unos Giant, Damn Yankees o incluso a los Y&amp;T del “Summertime Girls”. Sabu, aparte de meter guitarra, canta de maravilla a lo largo y ancho del trabajo; estando acompañado por el teclista &lt;strong&gt;Dan Ellis&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Rick Bozzo&lt;/strong&gt; al bajo y el baterista &lt;strong&gt;Charles J. Esposito&lt;/strong&gt;. Mientras que &lt;strong&gt;Brad Buxer&lt;/strong&gt; se encarga de espolvorear todo el disco con una generosa dosis de sintetizadores. El single del álbum fue “Angeline”, un maravilloso corte bien conocido y enormemente recordado por los aficionados al género. Buenos coros, una fenomenal voz y sensacionales teclados caracterizan este temazo que marca la senda por la que fluye el resto de cortes del CD. Entre los cuales, resaltaría sin pensármelo dos veces "Call Of The Wild" (con regustillo a Stan Bush/Jeff Paris), "Heartbreak", "Just For The Moment" y "New Girl In Town". Quizá haya algún bajón en el disco, como podrían ser las más simplonas "Shake, Rattle, Roll" o "Hot Flash". No obstante, este &lt;em&gt;"Heartbreak"&lt;/em&gt; se mantiene en todo momento a buen nivel y a medida que lo escuchas vas empapándote de la clase de &lt;strong&gt;Paul Sabu&lt;/strong&gt;. En cuanto a los bonus añadidos, seguramente no hacen justicia al resto del álbum: “Cassie” es demasiada poppie, "Shake It Up" vuelve a la ramplonería, aunque que "Street Angel" sí alcanza el suficiente nivel. En resumidas cuentas, una gran obra que por todo lo enumerado anteriormente no deberías dejar pasar por alto.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Rafa Carrillo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114129500791669931?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114129500791669931/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114129500791669931' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114129500791669931'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114129500791669931'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/paul-sabu-heartbreak-reedicin.html' title='PAUL SABU &quot;Heartbreak&quot; (Reedición)'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114121158220376984</id><published>2006-03-01T12:06:00.000+01:00</published><updated>2006-03-06T12:14:26.350+01:00</updated><title type='text'>WARRANT "Born Again"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(MTM Music / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Warrant-Born%20Again.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 160px; CURSOR: hand; HEIGHT: 161px" height="172" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Warrant-Born%20Again.jpg" width="170" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Vuelta al candelero de una de esas bandas que a finales de los ochenta arrasaron con su hard rock divertido, contagioso y bien hecho que salió de tierras californianas y que en su inmensa mayoría cosecharon un éxito tan intenso como efímero. Es el caso del quinteto que nos ocupa, &lt;strong&gt;Warrant&lt;/strong&gt;, una banda que con sus dos primeros álbumes y con videos tan espectaculares como “Cherry Pie” tocaron el cielo hard rockero hasta que llegó el huracán grunge y se los llevó por delante como a muchos otros. De los devastadores efectos de aquella catástrofe pocos fueron los que salieron indemnes en su momento, y poco a poco parece que algunos quieren volver al escaparate musical, eso sí, sin tener nada que ver el estado actual de la escena y recurriendo a algunos cambios en las formaciones, como es el caso que nos ocupa. Y con &lt;strong&gt;Warrant&lt;/strong&gt; era una apuesta arriesgada, ya que su vocalista de su época dorada, el carismático &lt;strong&gt;Jani Lane&lt;/strong&gt;, abandonó la banda hace ya meses y encontrar un sustituto a la altura se mostraba como una misión harto complicada. Los otros cuatro miembros de la banda, los guitarristas &lt;strong&gt;Joey Allen&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Erik Turner&lt;/strong&gt;, el bajista &lt;strong&gt;Jerry Dixon&lt;/strong&gt; y el batería &lt;strong&gt;Steven Sweet&lt;/strong&gt;, han ido entrando y saliendo del grupo desde el principio, y vuelven ahora con una imagen mucho menos pintona y glamourosa (los años no perdonan), no han querido andarse con experimentos y han jugado sobre seguro tirando de &lt;strong&gt;James St. James&lt;/strong&gt; para encargarse de las tareas vocales, frontman de Black n’ Blue, otro de esos grupos importantes del llamado “Hair Rock” de finales de los ochenta, y del experimentado &lt;strong&gt;Pat Regan&lt;/strong&gt; para la producción. Y el resultado creo que ha sido más que correcto, más teniendo en cuenta otras fallidas reentres de grupos de la misma época y en circunstancias similares (Poison, L.A. Guns, Ratt, Pretty Boy Floyd...) que con sus últimos trabajos han respondido muy por debajo de las expectativas. Este &lt;em&gt;“Born Again”&lt;/em&gt; sin llegar a tener la calidad y pegada de &lt;em&gt;“D.R.F.S.R.”&lt;/em&gt; o &lt;em&gt;“Cherry Pie”&lt;/em&gt;, si tiene un buen puñado de temas interesantes, aun extrañando la voz de &lt;strong&gt;Lane&lt;/strong&gt; en ciertos tramos del redondo, la voz de &lt;strong&gt;St. James&lt;/strong&gt; cumple bastante bien, eso sí tirando menos de agudos de lo que nos tenía acostumbrados. Las canciones siguen teniendo la base hard rockera de antaño, aunque algo menos loca, para entendernos, algo más pausada, pero consiguiendo mantener vivo el espíritu de antaño en cortes como los pegadizos y dinámicos “Devil’s Juice”, “Dirty Jack” o “Roxy”, las más melódicas “Hell, CA” y “Down In Diamonds”, o las aceleradas “Roller Coaster” y “Good Times”. Definitivamente, y a pesar de tener algún que otro tema flojete, un disco muy digno dentro del hard más glamouroso y que puede ser el primer paso para recuperar a uno de los estandartes del estilo quince años después.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114121158220376984?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114121158220376984/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114121158220376984' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114121158220376984'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114121158220376984'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/warrant-born-again.html' title='WARRANT &quot;Born Again&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114121066410804910</id><published>2006-03-01T11:46:00.000+01:00</published><updated>2006-03-15T10:12:09.166+01:00</updated><title type='text'>BASICO "Consentido"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Avispa)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Basico-Consentido.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="164" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Basico-Consentido.0.jpg" width="167" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Pocas formaciones del panorama rockero patrio son tan interesantes como estos chicos madrileños que acaban de presentarnos su tercer trabajo en estos días. Un trabajo con mucho sentido, como indica su título, y que confirma los buenos cimientos puestos con sus dos anteriores obras, sobre todo con su anterior disco &lt;em&gt;“Sin Mirar Atrás”&lt;/em&gt; que supuso uno de los mejores lanzamientos nacionales del 2004. Ingredientes tan poco frecuentes y difíciles de conjugar dentro del actual circo rockero, como la frescura, el descaro, la fuerza, la variedad, el buen hacer musical, el mensaje en las letras y la calidad de sonido, que se dan cita en &lt;em&gt;“Consentido”&lt;/em&gt;. Un trabajo redondo en todos los aspectos, desde su título hasta sus letras, pasando por la acertada selección de temas y la buena ejecución instrumental de los mismos. Temas movidos que invitan a la fiesta y el bailoteo, como la inicial “Nada Sin Ti” a pesar de lo intenso de su letra, “Maldito Placer” dedicado como alguna que otra más a las mujeres, “Dímelo” con algún acertado guiño acústico o la autobiográfica “Básicorock” que son puro rock bacilón y divertido a lo Burning, Platero y Tú de la mejor época; otros más cañeros y reivindicativos como la intimista “Mi Apagón”, las más dinámicas “Soñando” y “Bufón”, la crítica “Malas Cartas” o “Tu Disfraz” un buen palo a la actitud falsa e hipócrita de muchos, que cuenta con destacada presencia de los coros femeninos de &lt;strong&gt;Ruth Santamaría&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Raquel García&lt;/strong&gt; acompañando a la personal voz de &lt;strong&gt;Arturo&lt;/strong&gt;, uno de los mejores frontman del país en directo, divertido y comunicador como pocos. Las voces de &lt;strong&gt;Ruth&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Raquel&lt;/strong&gt; se hacen notar también en los dos temas lentos que se insertan en el disco, un precioso blues titulado “Jugando Con Fuego” que desprende pasión en todas sus notas, sobre la magnífica letra de nuestro amigo y compañero &lt;strong&gt;José Mora&lt;/strong&gt;, y que los &lt;strong&gt;Básico&lt;/strong&gt; han sabido hacer suya e interpretar impecablemente, convirtiéndola en una de las piezas claves del disco. Y el otro tema lento, “Sola” que es una desgarradora balada dedicada al abandono y marginación de una mujer por el mero hecho de serlo y no haber podido salir adelante dignamente en la vida. Dejan un hueco también para homenajear al desparecido Antonio Flores con una buenísima y cañera versión de “Cuerpo de Mujer” uno de sus mejores temas y que los chicos de &lt;strong&gt;Básico&lt;/strong&gt; venían tocando en directo en sus conciertos. Además de las voces comentadas, uno de los puntos fuertes del sonido de &lt;strong&gt;Básico&lt;/strong&gt;, aparecen la de &lt;strong&gt;Tito&lt;/strong&gt; que apoya magníficamente con su segunda voz, y los coros del bajista &lt;strong&gt;Carlos&lt;/strong&gt; y el batería &lt;strong&gt;Josete&lt;/strong&gt;. Los guitarristas &lt;strong&gt;Javi&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;José&lt;/strong&gt;, sin ser ningunos guitar heroes, sí son capaces de sacar muy buen partido y sonido de sus instrumentos, con buenos riffs y solos a lo largo de todo el álbum, tanto en las partes lentas como en las más rápidas. La producción ha corrido a cargo de &lt;strong&gt;Big Simon&lt;/strong&gt;, garantía de calidad como ya ha demostrado en otros trabajos tan alejados del sonido &lt;strong&gt;Básico&lt;/strong&gt; como fueron anteriormente los discos de grupos tan dispares como Mago de Oz, Sober, o Saratoga entre otros. Lo dicho, estamos ante uno de los grupos con mejor futuro y presente del rock nacional, tanto en directo como en estudio, a poco que les acompañe la suerte y con un adecuado trabajo de promoción por parte de quien corresponda, pueden convertirse en una referencia absoluta para todos los públicos, no sólo de los círculos más cerrados del rock. La calidad y las ganas no les faltan, por nuestra parte apoyo no les va a faltar. A por ellos.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114121066410804910?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114121066410804910/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114121066410804910' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114121066410804910'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114121066410804910'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/03/basico-consentido.html' title='BASICO &quot;Consentido&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114112103454503598</id><published>2006-02-28T10:59:00.000+01:00</published><updated>2006-02-28T11:03:57.356+01:00</updated><title type='text'>MEDEA "Room XVII"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Snakebite / Avispa)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Medea-Room%20XII.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 164px; CURSOR: hand; HEIGHT: 163px" height="147" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Medea-Room%20XII.jpg" width="164" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Henry Meeuws&lt;/strong&gt;… recordad este nombre. Multi-instrumentista holandés que se mete en la lucha por el título mundial de mejor álbum de rock progresivo del año. Me he hinchado a escuchar esta obra sin tener ni la más remota idea de lo que oía, pues ni tan siquiera en internet conseguí algo sobre… ello. Ahora que se lo que era, me sorprendo. Este tal &lt;strong&gt;Meeuws&lt;/strong&gt; toca todos los instrumentos de la grabación, compuesta por él, producida por él, etc. A pesar de que a finales de los ochenta ya formaba parte de Yarreth, practicando rock melódico y grabando tan solo algunas maquetas, no fue hasta 1998 que, cansado de esperar el éxito, se decidió a hacerse totalmente autónomo con su personal proyecto &lt;strong&gt;Medea&lt;/strong&gt;. Al mismo tiempo que intentaba sacar adelante &lt;strong&gt;Medea&lt;/strong&gt;, consiguió entrar como teclista en la banda de rock sinfónico progresivo Casual Silence, ya en el 2000. En el año 2003 edita su ópera prima, &lt;em&gt;“Individual Unique”&lt;/em&gt;, disco conceptual dedicado a Miguel Ángel. Ahora nos ofrece su segunda obra, otra opera rock, para la que ha contado con diversos cantantes, así como del batería &lt;strong&gt;Fon Janssen&lt;/strong&gt; (Mennen) que le ha echado una mano con la percusión. Ahora bien, no estamos hablando de un virtuoso instrumentista, sino de un virtuoso compositor. Porque ahí está su fuerte, las melodías, que sembradas a todo lo largo y ancho de la obra, e interpretadas con instrumentos diversos, juegan con los sentimientos y la imaginación del oyente, de forma soberbia. Diversas voces le ayudan a desarrollar la historia. &lt;strong&gt;Rob Laarhoven&lt;/strong&gt; (Casual Silence), &lt;strong&gt;Joss Mennen&lt;/strong&gt; (Mennen), &lt;strong&gt;Edwin Valgo &lt;/strong&gt;(Ayreon) o &lt;strong&gt;Sandra Peeters&lt;/strong&gt; (V-male). El CD se abre con “Room XVII”, que es un auténtico compendio de dulzura, potencia y majestuosidad a partes iguales, todo lo cual sirve para expresar los sentimientos del protagonista. Este, desde la ventana de su hotel, llamado Room XVII, observa a una joven que toma clases de piano, sin duda enamorado de ella y de su forma de tocar. El piano, la guitarra eléctrica o española, o el órgano, se relevan a la hora de expresar con música los pensamientos del personaje. “Farewell?” es un corte más intimista, que no romántico, en el que los instrumentos quedan en un segundo plano ante las voces. “Endless Knot” no da oportunidad a los vocalistas, pues toda la melodía es desarrollada por la guitarra eléctrica de &lt;strong&gt;Henry Meeuws&lt;/strong&gt;. Un medio tiempo lleno de solos, que recuerdan en ocasiones a Steve Vai, y en otras a Jorge Salán (dos maestros del instrumento). “Maiden Journey” nos ofrece el primer momento de optimismo. El personaje, un esquizofrénico llamado Conrad, debe estar disfrutando con la visión de su dama, lo que genera riffs ochenteros cercanos al hard rock o al rock sinfónico. Todo ello con constantes y espectaculares arreglos de teclado y un coro (Lambardi Choir) arropando perfectamente a los cantantes. La música de la pianista lleva al esquizofrénico a transformarse en Jeurian, su otro “yo”, “My Dual Mind”. Esto produce momentos de rabiosa seguridad, intercalados con cierto sosiego, en los que simplemente disfruta con la pianista, cuya voz es genialmente interpretada por &lt;strong&gt;Sandra&lt;/strong&gt;. Estos cambios de humor repentinos se traducen en duros riffs que dan paso a duetos en los que &lt;strong&gt;Sandra&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Rob Laarhoven&lt;/strong&gt; se lucen a la par. “Dance of the Deals” es toda una muestra de total felicidad, en la que el peso fundamental del tema es una guitarra española a ritmo de rumba, aunque los cantantes introducen el contrapunto cantando… él, melódico-roquero, y ella, con melodías folk célticas. “Graveyard Island”, tema progresivo al estilo Ayreon (o sea Arjen A. Lucassen), cuenta con el momento crucial en que el coro Lambardi se exhibe en toda su grandeza. Al final del tema, parece que el profesor de la chica, y dueño del edificio, decide derruirlo, lo que va a cabrear al personaje, y a generar un “State of Suspense”. Un sonido de guitarra poco cuidado, coros apocalípticos, y las angustiadas voces de los protagonistas expresando su disgusto, son los ingredientes de este medio tiempo, amén de unas guitarras que parecen querer llorar. El título del último tema, “Chaos Solution”, te dará una idea de lo que hace el enfermo enamorado. Con un comienzo de varios minutos en los que el “prota” se lamenta de la decisión del profesor, se produce un progresivo (nunca mejor dicho) aumento de la tensión musical que desemboca en acelerados solos de guitarra y teclados. Un corte de más de diez minutos en los que el ritmo se acelera y frena varias veces, dando pié a momentos de gran virtuosismo, intercalados con melodías desgarradoras. Y así termina… con &lt;strong&gt;Rob Laarhoven&lt;/strong&gt; preguntando… ¡Why?!.. una y otra vez, en el crescendo final. Música poco comercial, exclusiva para oídos habituados al rock muy progresivo, realizada por alguien que en los próximos años dará que hablar… &lt;strong&gt;Henry Meeuws&lt;/strong&gt;.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114112103454503598?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114112103454503598/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114112103454503598' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114112103454503598'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114112103454503598'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/medea-room-xvii.html' title='MEDEA &quot;Room XVII&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114103870955771130</id><published>2006-02-27T12:01:00.000+01:00</published><updated>2006-02-27T12:18:38.703+01:00</updated><title type='text'>GAUNTLET "Path of Nails"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Gauntlet-Path%20of%20Nails.1.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 169px; CURSOR: hand; HEIGHT: 168px" height="160" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Gauntlet-Path%20of%20Nails.1.jpg" width="162" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Por fin, y tras años de dura pelea por sobrevivir en la selva del metal, &lt;strong&gt;Gauntlet&lt;/strong&gt; consiguen poner en la calle su primer CD, con gran sudor y esfuerzo… sin apoyo de compañía alguna. Un trabajo absolutamente auto… en el que todo se lo han guisado y comido ellos solitos. Heavy Metal puro 100%, sin influencias ni moderneces extrañas. Trece enormes cortes, en los que las influencias más heavies de los ochenta (Judas, Accept, etc)se dan cita para ofrecernos una colección sorprendentemente buena para lo que uno se puede esperar de unos luchadores sin apoyos. Es necesario algo más que su irreductible pasión por la música para dar este importante salto de calidad, que les saca de la categoría de “banda underground” que solo toca para familia y amigos, y les convierte en un grupo a tener muy en cuenta en el futuro. Además, han contado con ayuda de calidad para poner voz a algunos temas. Es el caso de &lt;strong&gt;Alfred Romero&lt;/strong&gt; (Dark Moor) que pone su granito de arena en “Silver Bullet”, recuperada de su maqueta &lt;em&gt;“Gauntlet”&lt;/em&gt;, el corte más largo con sus casi ocho minutos. &lt;strong&gt;Ivo Galenov&lt;/strong&gt;, que ralla a gran altura a lo largo y ancho del disco, comparte protagonismo con &lt;strong&gt;Beatriz&lt;/strong&gt;, de Ebony Ark, en “Sea of Tears”, bonito tema de corte melancólico. &lt;strong&gt;Elisa&lt;/strong&gt;, de Dreamaker, pone toda su fuerza al servicio de &lt;strong&gt;Gauntlet&lt;/strong&gt; para la poderosa “Unchained”. Gran sorpresa ha sido encontrarme a &lt;strong&gt;Patricia&lt;/strong&gt; (Nexx), colaborando con gente tan metalera. Lo hace en una emotiva balada titulada “The Light”. Una colección de potentes riffs jalonan toda la grabación, desde que esta se abre con “Jack de Riffer”, “Palestine” (versión en inglés de “Palestina”, en la maqueta &lt;em&gt;“Gauntlet”&lt;/em&gt;) o la impresionante “Here Comes the Thunder”. Mención especial para los tres últimos cortes titulados “A.I:Mother”, “A.II:Nostromo” y “A.III: Acheron (LV 4-26)”. Composición en tres actos dedicada al film “Alien”, con un inicio atmosférico instrumental, la continuación de ritmos contenidos y una parte final para la que han contado con la ayuda a las voces de &lt;strong&gt;Nacho Ruiz&lt;/strong&gt; (Arwen), amén de sonidos extraídos de la propia película, sin permiso, según ellos mismos reconocen. &lt;strong&gt;Daniel Millán&lt;/strong&gt; es el líder ideólogo de la banda, participando en todas las composiciones, la mitad de los solos de guitarra, arreglos de teclado, o participando en el diseño de la portada. Pero &lt;strong&gt;Miguel Rocha&lt;/strong&gt;, también guitarra, así como la base rítmica formada por &lt;strong&gt;Santi García&lt;/strong&gt; al bajo y &lt;strong&gt;Alejandro Martínez&lt;/strong&gt; como batera, cumplen con su labor excelentemente. Y por supuesto al ya mencionado &lt;strong&gt;Ivo Galenov&lt;/strong&gt;, nacido en Bulgaria, cuyo trabajo a las cuerdas vocales es realmente sobresaliente. Dejando clara, de antemano, mi admiración por personas capaces de embarcarse en proyectos como este, debo dar un simbólico tirón de orejas por la presentación del libreto, pues, si bien la portada me parece buena, el contenido de las páginas resulta ilegible, con letras pequeñas que parecen estar peleándose entre sí, y colores oscuros sobre fondos oscuros que hacen imposible la lectura. Un pequeño “pero” que no enturbia un trabajo que supera todo lo que yo conocía de ellos, tanto en maquetas como en directo.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114103870955771130?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114103870955771130/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114103870955771130' title='1 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114103870955771130'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114103870955771130'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/gauntlet-path-of-nails.html' title='GAUNTLET &quot;Path of Nails&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>1</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114103638872356883</id><published>2006-02-27T11:25:00.000+01:00</published><updated>2006-02-27T11:33:08.823+01:00</updated><title type='text'>JORN "The Duke"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(AFM / Avispa)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Jorn-The%20Duke.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 159px; CURSOR: hand; HEIGHT: 165px" height="159" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Jorn-The%20Duke.jpg" width="159" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Probablemente, &lt;strong&gt;Jorn Lande&lt;/strong&gt; sea el artista de rock más trabajador y prolífico de los últimos años. Tanto su excelente voz, como sus composiciones han visto la luz en multitud de bandas, proyectos paralelos que editaban trabajo cada pocos meses. Podemos mencionar su excelente trabajo en Millenium, Ark, o The Snakes… sólo algunos ejemplos de su brillante carrera. En la actualidad está compaginando su trabajo en los extraordinarios Masterplan, sin duda una de las mejores bandas de la actualidad, junto a su carrera en solitario, bajo el nombre de &lt;strong&gt;Jorn&lt;/strong&gt;. Desde que editara &lt;em&gt;“Starfire”&lt;/em&gt; (2000), su primer álbum en solitario, hasta su cuarto &lt;em&gt;“The Duke”&lt;/em&gt;, que se pone a la venta en febrero de 2006, &lt;strong&gt;Jorn&lt;/strong&gt; ha sido fiel a sí mismo. Sin necesidad de evoluciones musicales, muy habituales en otros músicos que buscan la fórmula del éxito, él siempre ha tenido las ideas muy claras. Probablemente esa sea la base fundamental en la que se sustenta su increíble capacidad de generar melodías hardroqueras, llenas de toda la energía y vitalidad que se puede esperar de un fan de las superbandas de los 70. &lt;em&gt;“The Duke”&lt;/em&gt; es sencillamente, un discazo, imprescindible para todos los fans del hard rock de hace 30 años, aunque con la calidad de grabación y producción que los medios de la actualidad permiten. Y si la propia calidad de Jorn no es suficiente, hete aquí que se ha rodeado de un puñado de músicos, todos amantes del hard rock setentero, de extraordinaria calidad, algunos de cuyos nombres tienen la capacidad de atraer irremisiblemente al buen degustador de música. La base rítmica (compacta, poderosa… me atrevería a decir que perfecta) la forman &lt;strong&gt;Willy Bendiksen&lt;/strong&gt;, cuya batería la puedes oír en Company of Snakes o en el proyecto en solitario de Ronnie Le Tekro (TNT o Vagabond, también con Jorn) &lt;strong&gt;Wild Willy’s Gang&lt;/strong&gt;; el bajo es para &lt;strong&gt;Morty Black&lt;/strong&gt;, huido de TNT, a los que ha dejado en trío para su último lanzamiento; el teclado corre a cargo de &lt;strong&gt;Don Airey&lt;/strong&gt;, cuyo currículum contempla una legendaria formación iniciática llamada Colosseum, junto a un jovencísimo Gary Moore, también con Gary Moore en pleno éxito hardroquero, Jethro Tull, Black Sabbath o, en la actualidad, como sustituto de John Lord, en Deep Purple; las guitarras son para dos paisanos noruegos de &lt;strong&gt;Mr. Lande&lt;/strong&gt;; por un lado tenemos a &lt;strong&gt;Jorn Viggo Lofstad&lt;/strong&gt;, cuyos Pagan’s Mind han tenido cierta repercusión últimamente (escasa para sus merecimientos); y &lt;strong&gt;Tore Moren&lt;/strong&gt;, co-productor del disco junto a &lt;strong&gt;Jorn&lt;/strong&gt;, y que cuenta con proyectos paralelos llamados Carnívora, y Arcturus (con los que visitó en España en 2005). Así pues, no podía ser de otro modo, no podemos destacar ninguna canción en particular, pues cada uno de los títulos es un auténtico himno al nacimiento y primeros pasos del Hard Rock. Los solos de &lt;strong&gt;Tore&lt;/strong&gt; o los riffs de &lt;strong&gt;Viggo&lt;/strong&gt; (y viceversa) se unen en perfecta comunión, a la impresionante voz de &lt;strong&gt;Jorn&lt;/strong&gt;, lo que, junto al sobrecogedor trabajo del monstruo &lt;strong&gt;Airey&lt;/strong&gt;, hace que se erice la piel. Los temas seleccionados por la compañía para ser pinchados en las radios, “Stormcrow” y “End of Time”, son una buena muestra. Pero cualquier otro (“Blacksong”, “Duke of love” o “Starfire”, que cierra el disco) hubiera servido igual. Sin fusiones, sin efectos modernos… tan solo hard rock… potente y bien hecho… ¿Qué más se puede pedir?&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114103638872356883?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114103638872356883/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114103638872356883' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114103638872356883'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114103638872356883'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/jorn-duke.html' title='JORN &quot;The Duke&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114103586306970857</id><published>2006-02-27T11:22:00.000+01:00</published><updated>2006-02-27T12:39:30.780+01:00</updated><title type='text'>MAIN ATTRACTION "Keep on Coming Back"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(MTM Music / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/mainattraction-keeponcomingback.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 160px; CURSOR: hand; HEIGHT: 164px" height="150" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/mainattraction-keeponcomingback.jpg" width="160" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Extraordinaria cantera para el rock melódico y el hard rock la que existe en los países escandinavos. Hablamos por igual tanto de músicos como de vocalistas. Este proyecto llamado &lt;strong&gt;Main Attraction&lt;/strong&gt; viene liderado por el cantante de los sorprendentes y jóvenes On the Rise, &lt;strong&gt;Benneth Lyngboe&lt;/strong&gt;. Un disco lleno de finas melodías y buenos coros, pero con marcado protagonismo de las guitarras, con un excelente y desconocido &lt;strong&gt;Ronny Heindal&lt;/strong&gt; que sorprende gratamente al oyente. Es obvio que este vocalista, el &lt;strong&gt;Sr. Lyngboe&lt;/strong&gt;, ha sido influenciado por los grandes frontman del rock escandinavo: Jim Jidhed (Alien) o Tony Harnell (TNT). Por momentos, también recuerda a otro gran vocalista de nueva generación con registros vocales similares: Kimmo Bloom (Urban Tale). La música de Main Attraction se mueve entre el hard rock melódico de primer nivel, y nos recuerda a los Alien, pero con más guitarras, más rockera y con menos protagonismo de los teclados. Quizás se muevan más los tiros por Fate o Skagarack. Canciones llenas de clase como “Call Before the Storm” o “Remember” nos confirman la calidad del proyecto. Pero sobre todo escucha la preciosa “Under my Skin” (su inicio recuerda a un precioso tema del solista británico Ronald Keating), y la mejor del trabajo, “Blue Jean Girls” (llena de coros, finas guitarras y armónicos teclados). Cierra el disco “Beyond the Edge”, una balada interpretada con sensibilidad, con coros a lo Urban Tale. El proyecto Main Attraction lo forman &lt;strong&gt;B. Lyngboe&lt;/strong&gt; a la voz, &lt;strong&gt;Ronny Hendal&lt;/strong&gt; (guitarra y teclados), &lt;strong&gt;Jan Kleveland&lt;/strong&gt; (bajo) y &lt;strong&gt;Z. Meszaros&lt;/strong&gt; a la batería. Un gran trabajo de hard rock melódico escandinavo altamente recomendado.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114103586306970857?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114103586306970857/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114103586306970857' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114103586306970857'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114103586306970857'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/main-attraction-keep-on-coming-back.html' title='MAIN ATTRACTION &quot;Keep on Coming Back&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114103551513433846</id><published>2006-02-27T11:16:00.000+01:00</published><updated>2006-02-27T12:44:55.746+01:00</updated><title type='text'>SORA "Demented Honour"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(MTM Music / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/sora-dementedhonour.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 176px; CURSOR: hand; HEIGHT: 174px" height="166" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/sora-dementedhonour.jpg" width="169" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Interesante trabajo del guitarrista y cantante canadiense &lt;strong&gt;Erol Sora&lt;/strong&gt;, titulado &lt;em&gt;“Demented Honour”&lt;/em&gt;. Un disco de hard rock melódico con buenas canciones que recuerda por momentos a los añorados Santers y ciertos aires blusies a lo Bad Company. Es evidente que después de mucho tiempo como músico de estudio, el &lt;strong&gt;Sr. Sora&lt;/strong&gt; quería ocupar un lugar de protagonismo con su disco en solitario. Desde el primer tema, la enérgica y poderosa “Highway to Nowhere”, las guitarras y la voz solista marcan la pauta, bien acompañado por la batería de &lt;strong&gt;Lance Chalmers&lt;/strong&gt; y por el bajo de &lt;strong&gt;Kevin Dahl&lt;/strong&gt;. &lt;strong&gt;Sora&lt;/strong&gt; no será un vocalista maravilloso, pero cumple sobradamente. “Guilty” mantiene los mismos parámetros de hard rock y nos recuerda mucho a sus paisanos de Final Frontier. Sin embargo, “Along the Way” es mucho más country y sleazy, y evoca a los Blackfoot del &lt;em&gt;“Marauder”&lt;/em&gt;. Seguimos. “NYC” (New York City) es mucho más pegadiza y melódica, que se rompe con la canción más cruda del disco, “One Way Ticket”, donde la batería es poderosa y &lt;strong&gt;Sora&lt;/strong&gt; se marca un profundo riff de guitarra. Las siguientes canciones, “Broken Dreams” y “If You Ever Need Love” son muy Santers, y se nota que &lt;strong&gt;Erol Sora&lt;/strong&gt; se fijó mucho en Mladen (Von Groove, Final Frontier) como modelo de guitarrista y también a la hora de componer. Finalmente, "Rain" es un medio tiempo interesante y melódico que cierra con clase este &lt;em&gt;“Demented Honour”&lt;/em&gt;. En suma, un buen trabajo para este &lt;strong&gt;Erol Sora&lt;/strong&gt; que sale del anonimato como músico de sesión para recordarnos que Canadá tiene todavía buenos músicos que aman el hard rock melódico de siempre.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114103551513433846?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114103551513433846/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114103551513433846' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114103551513433846'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114103551513433846'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/sora-demented-honour.html' title='SORA &quot;Demented Honour&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114077655932871384</id><published>2006-02-24T11:17:00.000+01:00</published><updated>2006-02-24T11:28:52.490+01:00</updated><title type='text'>RED CIRCUIT "Trance State"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Limb Music / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Red%20Circuit-Trance%20State.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 164px; CURSOR: hand; HEIGHT: 164px" height="124" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Red%20Circuit-Trance%20State.jpg" width="131" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nuevo proyecto del vocalista de Faro, Avalon y Firewind, el Sri Lankí (supongo que se llaman así los oriundos de Sri Lanka) afincado en Alemania &lt;strong&gt;Chity Somapala&lt;/strong&gt;. En esta ocasión compartiendo protagonismo con el teclista &lt;strong&gt;Markus Teske&lt;/strong&gt;, ingeniero y productor habitual de Vanden Plas, junto con cuyo vocalista, &lt;strong&gt;Andy Kuntz&lt;/strong&gt; realiza esta misma labor en este &lt;em&gt;“Trance State”&lt;/em&gt;. Un disco que supone el debut de &lt;strong&gt;Red Circuit&lt;/strong&gt; y en el que encontramos un metal progresivo, bastante melódico, bien elaborado, con la voz de &lt;strong&gt;Somapala&lt;/strong&gt; destacada, y sobre todo con una gran presencia y predominio de los teclados de &lt;strong&gt;Teske&lt;/strong&gt; que marca la línea a seguir en la decena de temas que componen el álbum, aunque se hace algo pesado y no demasiado accesible por momentos. Un álbum que se abre de forma magnífica, con “Under The Sun” un muy buen corte que entra a la primera con unas melodías de teclados realmente buenas y pegadizas dentro de una estructura más directa y menos enrevesada de la mayoría de los temas del disco. “It’s Gold” ya empieza a adentrarse en terrenos más cañeros, con un sonido de guitarra más actual y duro, buen solo del hacha de Adagio &lt;strong&gt;Stephan Forte&lt;/strong&gt; incluido, pero respetando las líneas vocales directas y melódicas. Tiran de ambientes más evocadores y atmosféricos en “The Veil”, con cierto aire oriental, un tema más tranquilo, en el que pone el solo de guitarra &lt;strong&gt;Stephan Lill&lt;/strong&gt; de Vanden Plas. Con “Where You Are” se ponen aun más lentos y algo pesados, no me acaba de convencer, a pesar de los arreglos de violín de &lt;strong&gt;Felix Manhart&lt;/strong&gt; y de los coros femeninos que se aprecian. No mejoran mucho con “So Hard To Be God” uno de los cortes más oscuros del álbum y que se me hace bastante pesadito, sobre todo por el sonido de guitarra y la opacidad de las teclas, ni con “The Screen”, ni con “Search For Your Soul” que sigue en la misma línea a pesar de insertar el francés &lt;strong&gt;Patrick Rondat&lt;/strong&gt; (Consortium Project, Ian Parry) un correcto solo y de tener unas voces más resaltables. Vuelven a recuperar brillantez con “You Might Have Been Queen”, con una estructura más ágil y con las teclas más arriba junto a un buen estribillo consiguen completar uno de las mejores composiciones del disco, que me recuerda bastante a Star One o Ayreon. También tienen un buen nivel aunque sin llegar a la brillantez de las destacadas anteriormente, “Go Straight” con algún que otro experimento de teclados en su desarrollo (es un disco de progresivo, ¿qué esperabas?) y la da título a la obra, “Trance State”, más melódica y que supone un buen cierre. En definitiva un disco interesante, que gustara bastante a los seguidores de bandas como las citadas más arriba y que si tiene continuidad y consiguen hacer más temas asequible como “Under The Sun” o “Trance State” pueden tener un futuro interesante, si se centran más en los experimentos y en los temas pesados, quizá se queden en el intento. Esperemos que elijan la primera opción.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114077655932871384?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114077655932871384/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114077655932871384' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114077655932871384'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114077655932871384'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/red-circuit-trance-state.html' title='RED CIRCUIT &quot;Trance State&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114077617677006393</id><published>2006-02-24T11:12:00.000+01:00</published><updated>2006-02-24T11:16:17.636+01:00</updated><title type='text'>HUBI MEISEL "Kailash"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Lion Music / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Hubi%20Meisel-Kailash.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 162px; CURSOR: hand; HEIGHT: 163px" height="148" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Hubi%20Meisel-Kailash.0.jpg" width="154" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Tercera entrega, y tercera obra conceptual del vocalista alemán &lt;strong&gt;Hubi J. Meisel&lt;/strong&gt;. Un caballero poco conocido por estos lares, pero que ya tiene un interesante recorrido musical. Acompañado por su habitual teclista y compositor &lt;strong&gt;Vivien Lalu&lt;/strong&gt;, para &lt;em&gt;“Kailash”&lt;/em&gt; ha querido presentar una historia sobre el Himalaya, el Tibet y la mitología budista e hindú, algo apreciable en los títulos de los temas y en el sonido envolvente y limpio, pero a su vez bastante aburrido y cansino, vamos, como debe ser el Tibet. Y este además es un disco conceptual, pero que muy conceptual, la división de los cortes, a modo de capítulos es poco menos que anecdótica, ya que no hay grandes altibajos, aunque si algunos momentos destacados, como el arranque con “Potala Palace” y “Red Oracle” dos cortes muy high tech, en los que la voz de &lt;strong&gt;Meisel&lt;/strong&gt; y los temas me recuerdan al &lt;em&gt;“Watching The World”&lt;/em&gt; de Cannata aunque menos pomposos. Destacables por supuesto también las colaboraciones, sobre todo la de nuestro amigo &lt;strong&gt;Jorge Salán&lt;/strong&gt;, que inserta su guitarra en cinco de los temas del disco, haciéndose notar sobre todo con un muy buen solo en la lenta “Kailash – Jewel Of Ice” y en el final de la extensa “Wheel Of Life” en la que pone el contrapunto cañero al predominio total de los teclados de &lt;strong&gt;Lalu&lt;/strong&gt;. En el resto de los temas la guitarra corresponde a &lt;strong&gt;Marcel Conen&lt;/strong&gt; (Sun Caged), y en los dos bonus “The Gentleman of Great Magic” un buen corte con partes acústicas, y “Tigres of the Everest” en la onda de las iniciales, las seis cuerdas las pone &lt;strong&gt;Joop Wolters&lt;/strong&gt;, cumplen en ambos casos. La formación la completan el batería sueco de origen español &lt;strong&gt;Daniel Flores&lt;/strong&gt; (Speedy Gonzales, Mind’s Eye,...) y el bajista de Therion &lt;strong&gt;Johan Niemann&lt;/strong&gt;. Con todos estos buenos músicos la verdad es que me esperaba más, se me hace muy cuesta arriba escuchar el disco del tirón, desde luego calidad y buen sonido no le faltan, pero chispa y energía si que se extrañan bastante. No me imagino nadie moviendo el cuello con este trabajo.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114077617677006393?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114077617677006393/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114077617677006393' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114077617677006393'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114077617677006393'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/hubi-meisel-kailash.html' title='HUBI MEISEL &quot;Kailash&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114077482111693109</id><published>2006-02-24T10:47:00.000+01:00</published><updated>2006-02-24T11:09:42.986+01:00</updated><title type='text'>BALANCE OF POWER "Heathenology"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Massacre Records)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/BOP-Heathenology.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 166px; CURSOR: hand; HEIGHT: 166px" height="125" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/BOP-Heathenology.jpg" width="175" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nos encontramos ante lo que podría ser la culminación perfecta para la, más que constructiva, carrera de &lt;strong&gt;Balance Of Power&lt;/strong&gt;. Resumen de cinco excelentes álbumes en estudio que, desde el año 97, han servido para dar un sonido distinto al Hard Rock, al Power Metal, buscando un punto intermedio entre ambos, al tiempo que los aderezaban con tintes progresivos. Esto último resulta casi inevitable cuando se juntan en la misma banda talentosos instrumentistas como el guitarrista &lt;strong&gt;Bill Yates&lt;/strong&gt; (ex Heaven And Earth) o el batera &lt;strong&gt;Lionel Hicks&lt;/strong&gt;. Una más que interesante lista de músicos aportaron su arte para &lt;strong&gt;BOP&lt;/strong&gt;, y todo ello queda fielmente reflejado en una espléndida caja que contiene dos CDS y un DVD. En el primer CD nos encontramos con un "grandes éxitos" en toda regla. Tan solo “Against the Odds” entrap de us primer álbum &lt;em&gt;"When the World Falls Down”&lt;/em&gt; (1997). Los fundadores &lt;strong&gt;Bill Yates&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Ivan Gunn&lt;/strong&gt; (teclista) se unen a &lt;strong&gt;Tony Ritchie&lt;/strong&gt; (excantante de Kid Wicked), &lt;strong&gt;Paul Curtis&lt;/strong&gt; (compañero en Lady Luck de Hicks y Ritchie) o &lt;strong&gt;Chris Dale&lt;/strong&gt; (exBruce Dickinson, entre otros) para dar forma a este primer y hardroquero disco de &lt;strong&gt;BOP&lt;/strong&gt;. &lt;em&gt;“Book of Secrets”&lt;/em&gt; (1998), de tintes más progresivos que el primero, aporta cinco temas; uno de ellos, “The Other Side of Paradise”, según el track list del libreto, editado solo en la edición japonesa. En este ya encontramos en la banda a &lt;strong&gt;Pete Southern&lt;/strong&gt; (guitarra), que será crucial en el futuro de la banda pues, junto a &lt;strong&gt;Tony Ritchie&lt;/strong&gt; (que deja las labores de vocalista para convertirse en colaborador con el bajo y coros) componen &lt;em&gt;“Ten More Tales of Grand Illusion&lt;/em&gt;” (1999). Con &lt;strong&gt;Lance King&lt;/strong&gt; a la voz, crean un disco que sigue la estela de los mejores tiempos de Queensryche. De esta grabación extraen tres cortes para esta compilación. De &lt;em&gt;“Perfect Balance”&lt;/em&gt; (2001) son dos los temas incluidos, ¿O son tres? Hete aquí una interesante errata, pues en el libreto se menciona de nuevo “The Other Side of Paradise” como bonus japonés de este trabajo, repitiendo la información dada en el segundo. Por otra parte, “Perfect Balance” resulta mucho más heavy que los anteriores, sin abandonar la clara influencia progresiva de bandas como Dream Theater o los mencionados Queensryche. En esta época contaron con la inestimable colaboración de &lt;strong&gt;Leon Lawson&lt;/strong&gt; (Prying Mantis) al teclado, mientras que &lt;strong&gt;Tony Ritchie&lt;/strong&gt; vuelve a ser titular, aunque, como bajista y haciendo coros. El segundo CD es un disco en directo, grabado durante la gira &lt;em&gt;“The Machine on the Road 2004”&lt;/em&gt;, que sirvió como presentación a su disco más progresivo, &lt;em&gt;“Heathen Machine”&lt;/em&gt; (2003). Como es de esperar, se incluyen cinco cortes de &lt;em&gt;“Heathen…”&lt;/em&gt;, pero el resto del directo es un nuevo repaso, esta vez en vivo, a sus anteriores discos, con el especial cuidado de no repetir temas que ya estuvieran en el primer CD. Una banda de lujo, que tras múltiples variaciones queda con &lt;strong&gt;Pete Southern&lt;/strong&gt; (guitarra), &lt;strong&gt;Tony Ritchie&lt;/strong&gt; (bajo), &lt;strong&gt;Lionel Hicks&lt;/strong&gt; (batería) y la increíble voz de &lt;strong&gt;John K&lt;/strong&gt;, que tras &lt;em&gt;“Heathen…”&lt;/em&gt;, la gira y este directo, se fue de la banda. Además de &lt;strong&gt;Leon Lawson&lt;/strong&gt; que, sin dejar sus Prying Mantis, continúa de colaborador habitual con BOP. Por último, el DVD. No es más que la misma grabación del CDII, pero, lógicamente, con imágenes. Grabado en Alemania, los cinco caballeros antes mencionados, ofrecen un espectáculo repleto de energía, virtuosismo y buenísimas composiciones, que recuerda sin duda a lo que ya hemos podido vivir en directos de Dream Theater, aunque &lt;strong&gt;BOP&lt;/strong&gt; ofertan una movilidad visual mucho mayor que la de los americanos. Además, puedes encontrar tres extras interesantes. Un documental de media hora que, con imágenes de sus archivos personales y entrevistas, dan un repaso a la historia de la banda, más de media hora de grabaciones piratas, obtenidas con medios no profesionales, y un reportaje de unos diez minutos sobre el trabajo en el estudio. En definitiva, un trabajo perfecto a todos los niveles. El libreto es sensacional, con toda la información que se le puede pedir, pues dedica una doble página a cada uno de sus cinco lanzamientos, con toda la información de cada uno, incluyendo algunas opiniones de la propia banda y de medios especializados, así como las portadas. Junto a cada uno de los temas de los CDS, una indicación de a que trabajo pertenecen. El detalle de no repetir canciones entre la recopilación y el directo es digno de alabanza. Ambas selecciones son buenísimas, lo que es extensivo a toda la carrera de la banda. Y el DVD, que no solo es lo más completo que puedas esperar, sino que goza de una imagen y un sonido fantásticos, así como la fantástica realización. Si pusiéramos notas, se llevaba el 10.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Carlos Treviño Cobo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114077482111693109?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114077482111693109/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114077482111693109' title='1 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114077482111693109'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114077482111693109'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/balance-of-power-heathenology.html' title='BALANCE OF POWER &quot;Heathenology&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>1</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-114052212816673170</id><published>2006-02-21T12:39:00.000+01:00</published><updated>2006-02-21T12:55:11.206+01:00</updated><title type='text'>PUMP "Breakdown To Breakthrouogh"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Metal Heaven / Goi Music)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/pump-breakdowntobreakthrough.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 157px; CURSOR: hand; HEIGHT: 166px" height="200" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/pump-breakdowntobreakthrough.jpg" width="181" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Intensa y enérgica mezcla de heavy metal melódico y hard rock la que nos ofrecen los alemanes &lt;strong&gt;Pump&lt;/strong&gt; con este su segundo trabajo. Un disco con buenos temas de heavy metal como las iniciales “Revolution On My Mind” con un poderosísimo riff y un pegadizo estribillo recordando a los suizos Shakra, “Headstrong” más pesada, “Blood On The Blade” también cañera y algo más melódica, al igual que la más movida “Alright Now” y la más directa “Heaven High”, con la buena voz del ex Brainstorm &lt;strong&gt;Marcus Jürgens&lt;/strong&gt; dirigiendo las operaciones. También tienen cabida composiciones más cercanas al hard rock, como “Higher” o “Who Made You A Madman” muy a lo Alice Cooper de los 80s y en las que las guitarras de &lt;strong&gt;Axel Reissmann&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Ulli Hauff&lt;/strong&gt; recuerdan en algunas partes a Extreme, o la fenomenal y pegadiza a más no poder “Save Me” que es de lo mejor del disco. “Bulletride” está entre medias, con un estribillo muy hard, pero con un desarrollo y unas guitarras mucho más heavies, completando uno de los temas más interesantes de la obra. Dejan hueco a sonidos más tranquilos con una correcta balada como es “I Can’t Deny”, que no destaca especialmente pero cumple. Todo ello envuelto en una buena producción a cargo del líder de Victory &lt;strong&gt;Tommy Newton&lt;/strong&gt;, que le da un aire actual que empasta bastante bien con las composiciones más clásicas de los temas. Un buen disco, sin excesos, pero que dentro de lo que viene saliendo últimamente está bastante bien. &lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-114052212816673170?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/114052212816673170/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=114052212816673170' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114052212816673170'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/114052212816673170'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/pump-breakdown-to-breakthrouogh.html' title='PUMP &quot;Breakdown To Breakthrouogh&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-113922858937728450</id><published>2006-02-06T13:16:00.000+01:00</published><updated>2006-02-06T13:23:09.380+01:00</updated><title type='text'>TOTO "Falling in Between"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Frontiers / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/toto-fallinginbetween.0.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 166px; CURSOR: hand; HEIGHT: 169px" height="158" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/toto-fallinginbetween.0.jpg" width="159" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Más de seis años hemos tenido que esperar para volver a echarnos al oído una nueva remesa de temas de una de las formaciones más grandes del planeta. Una banda que es mundialmente conocida por su faceta más comercial con sus grandes hits (“Hold the Line”, “Africa”, “Rosanna”, “I’ll Be Over You”...), pero detrás de la cual hay una capacidad instrumental y compositiva enormes para dar forma a estos temas y a otros muchos que a lo largo de la dilatada trayectoria de &lt;strong&gt;Toto&lt;/strong&gt; han pasado desapercibidos para el gran público. Y parece que con este &lt;em&gt;“Falling In Between” &lt;/em&gt;quieren reivindicar esos temas menos directos, menos “&lt;em&gt;radiables&lt;/em&gt;”, y nos ofrecen una decena de espectaculares cortes en los que recorren prácticamente todos los estilos tocados por el grupo en su historia. El rock más bailable y festivo de “Taint Your World”, el tema más comercial del trabajo, con un dinamismo y una alegría contagiosos que dan ganas de moverse sin parar en sus cuatro minutos; algo que también tienen en parte “No End Sight” y “King Of The World”, aunque estos con toques más experimentales, incluso progresivos a lo Yes / Genesis y en los que como en toda la obra el trabajo de guitarras de &lt;strong&gt;Steve Lukather&lt;/strong&gt; y de teclados, tanto de &lt;strong&gt;David Paich&lt;/strong&gt; como del nuevo y brillante fichaje &lt;strong&gt;Greg Phillinganes&lt;/strong&gt;, son absolutamente sobresalientes. Aunque para temas experimentales y progresivos el que da título y apertura al álbum “Falling In Between”, en una onda Dream Theater, sobre todo por las guitarras de &lt;strong&gt;Mr. Lukather&lt;/strong&gt;, creo que las más duras que haya grabado nunca, dentro de un tema evocador y en el que los teclados una vez más también juegan un destacado papel. También experimental aunque más tranquila “Dying On My Feet” con unos colaboradores de lujo como son &lt;strong&gt;James Pankow&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Lee Thornburg&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Ray Hermann&lt;/strong&gt;, habitual sección de viento de Chicago que se hacen notar al final del tema dándole un brillo espectacular junto a las percusiones de &lt;strong&gt;Lenny Castro&lt;/strong&gt; que pone su buen hacer en casi todos los cortes del trabajo. Especialmente destacado en el primer single escogido por la banda “Bottom Of Your Soul”, un tema que desde luego no es el típico tema single de &lt;strong&gt;Toto&lt;/strong&gt; de toda la vida, como os comentaba al principio creo que han querido hacer algo más para los fans de la banda no para los fans de los singles de las FMs, y este corte es una auténtica delicia tranquilo, lleno de matices con aire casi espiritual podríamos decir, con un &lt;strong&gt;Steve Lukather&lt;/strong&gt; brillante a la voz junto al recuperado para este trabajo &lt;strong&gt;Joseph Williams&lt;/strong&gt;, transmitiendo como pocos y llegando a completar un precioso corte. Algo que se vuelve a repetir en la breve “Simple Life” una bonita balada que va creciendo en sus casi dos minutos y medio y que nos deja con ganas de más. En “Hooked” tiran de la veta más pop rockera con unos arreglos sintetizados de la mano de &lt;strong&gt;Steve Porcaro&lt;/strong&gt;, y con la curiosa participación del líder de Jethro Tull, &lt;strong&gt;Ian Anderson&lt;/strong&gt; con su flauta, lo mejor del tema la voz de &lt;strong&gt;Bobby Kimball&lt;/strong&gt; que está a un nivel altísimo a lo largo de toda la obra, cantando con una garra e intensidad como hacía tiempo que no le recordábamos. Aunque tampoco anda mal de voz el comentado nuevo elemento de la banda &lt;strong&gt;Greg Pillinganes&lt;/strong&gt;, este músico de color que pone su fantástico timbre vocal al servicio del tema más funky fussionero del trabajo, “Let It Go” en el que también resalta la labor de &lt;strong&gt;Mike Porcaro&lt;/strong&gt; golpeando su bajo, bien secundado por la batería del gran &lt;strong&gt;Simon Phillips&lt;/strong&gt; omnipresente a lo largo del disco. Viendo lo bien que lo hacía &lt;strong&gt;Phillinganes&lt;/strong&gt; en el tema anterior, parece que el teclista / cantante titular del grupo, &lt;strong&gt;David Paich&lt;/strong&gt; se picó y decidió marcarse “Spiritual Man” una preciosa pieza, de marcado carácter soul en el que le acompañan unos magníficos coros femeninos a cargo de &lt;strong&gt;Monet&lt;/strong&gt; y el saxo tenor de &lt;strong&gt;Tom Scott&lt;/strong&gt;. Colaboran también en el disco el cantante de Chicago &lt;strong&gt;Jason Scheff&lt;/strong&gt;, que pone su buena voz junto a la de &lt;strong&gt;Kimball&lt;/strong&gt; o &lt;strong&gt;Lukather&lt;/strong&gt; en tres de los cortes del trabajo, incluido el single; y el violinista y corista &lt;strong&gt;Shenkar&lt;/strong&gt; ocupando un discreto segundo plano en un par de cortes. Como podéis comprobar un disco variado, repleto de matices y con una calidad al alcance de unos pocos elegidos. Probablemente a más de uno en su primera impresión le puede dejar algo frío, pero con cada atenta escucha crece de manera exponencial. Sin duda &lt;strong&gt;Toto&lt;/strong&gt; están en Olimpo de esos elegidos. Simplemente geniales.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-113922858937728450?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/113922858937728450/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=113922858937728450' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/113922858937728450'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/113922858937728450'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/toto-falling-in-between.html' title='TOTO &quot;Falling in Between&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-113922804260125114</id><published>2006-02-06T13:04:00.000+01:00</published><updated>2006-02-06T13:14:02.603+01:00</updated><title type='text'>ACE FREHLEY "Greatest Hits Live"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Megaforce Records / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Ace%20Frehley-Greatest%20Hits%20Live.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="161" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Ace%20Frehley-Greatest%20Hits%20Live.jpg" width="150" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nuevo recopilatorio del ex guitarrista de Kiss, &lt;strong&gt;Ace Frehley&lt;/strong&gt;, y que la verdad es que no ofrece nada novedoso para los fans del díscolo hacha del Bronx. Diez temas en directo, ocho recogidos en un concierto que Ace ofreció junto a su banda en el Hammersmith Odeon de Londres, y otros dos registrados en Chicago y de los que no aparecen las fechas por ningún lado. No existen diferencias de sonido, bastante bueno por cierto en ambos casos, y el set es de lo más previsible, tirando de sus mejores temas de sus trabajos en solitario como “Breakout”, “Separate”, “Stranger in a Strange Land” o “Rock Soldiers”, de los del disco que apareció con su nombre bajo el epígrafe de Kiss 1978 cuando cada uno de los miembros del grupo publico su propio disco, como la inicial “Rip It Out” o “N.Y. Groove”, y por supuesto temas de la banda del beso que suenan bastante bien en las voces de &lt;strong&gt;Ace&lt;/strong&gt;, del bajista &lt;strong&gt;John Regan&lt;/strong&gt; y del también guitarrista &lt;strong&gt;Tom Hogarth&lt;/strong&gt; como “Cold Gin”, “Rocket Ride”, “Deuce” o “Shock Me”, en la que insertan un fragmento del Concierto de Aranjuez del Maestro Rodrigo que &lt;strong&gt;Ace&lt;/strong&gt; interpreta con su particular estilo dentro de una extensa versión del tema. Se completa la entrega con dos temas en estudio grabados en agosto de 1997 y que pueden ser lo más llamativo de la misma, ya que sólo aparecían en el recopilatorio &lt;em&gt;“Loaded Deck”&lt;/em&gt; de 1998. Los temas en concreto son la festiva y vacilona “One Plus One” y la hardrockera melódica con buenos coros “Give It To Me Anyway” en la que participan &lt;strong&gt;Peter Criss&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Sebastian Bach&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Dave “Snake” Sabo&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Rachel Bolan&lt;/strong&gt;, los tres de Skid Row, y &lt;strong&gt;Peppy Castro&lt;/strong&gt;, &lt;strong&gt;Al Fritsch&lt;/strong&gt; y &lt;strong&gt;Pat Sommers&lt;/strong&gt; en los citados coros. En definitiva un disco más para los coleccionistas de la saga Kiss.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-113922804260125114?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/113922804260125114/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=113922804260125114' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/113922804260125114'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/113922804260125114'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/ace-frehley-greatest-hits-live.html' title='ACE FREHLEY &quot;Greatest Hits Live&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-113922734698390776</id><published>2006-02-06T12:56:00.000+01:00</published><updated>2006-02-06T13:02:26.986+01:00</updated><title type='text'>KUARENTENA "Kuarentena"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Vudu Records)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Kuarentena.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 151px; CURSOR: hand; HEIGHT: 159px" height="250" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Kuarentena.jpg" width="215" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Desde Asturias nos llega la primera entrega de una interesante formación que bebe de las fuentes más clásicas del hard rock y heavy de los ochenta. Con aires a los clásicos de la época aunque con ciertos toques modernos sobre todo en algunos sonidos de guitarra. Este cuarteto ha completado para su debut discográfico con la pequeña independiente Vudu Records, diez cortes con una respetable producción y con una dinámica que si bien adolece de falta de originalidad, si expone una buena intención tanto compositiva como interpretativa. Así la voz del también guitarrista &lt;strong&gt;Anibal Alvarez&lt;/strong&gt; es bastante interesante, con cambios de registro marcados, por momentos puede recordar a voces como las de Leize o Tako en “Mundo Muerto” en la onda de los primeros, para luego tirar de agudos y emular a la época Kiske de Helloween en cortes como la coral “Enigma” o en la reivindicativa y brillante “Tu Otro Yo” en la que también se nota la influencia de sus paisanos Avalanch. No en vano el propio &lt;strong&gt;Alberto Rionda&lt;/strong&gt; pone su maestría con un solo en “Sectas” un tema de corte más duro y machacón, al igual que “Sin Sentido”, ambos de letras con mensaje y denuncia. Un aspecto este de las letras bastante interesante en todo el disco y que siendo reivindicativo y tratando de temas cotidianos del día a día no caen en la descalificación o el exabrupto fácil, completando textos elaborados e interesantes. Como sucede en “Frío” un corte de extenso metraje cercano a los ocho minutos y en el que van subiendo en intensidad desde un comienzo relajado y con unas llamativas guitarras a cargo de &lt;strong&gt;Mario Gómez&lt;/strong&gt;, con la correcta labor también en los coros del batería &lt;strong&gt;Miguel Díez&lt;/strong&gt; y del bajista &lt;strong&gt;Carmelo Alvarez&lt;/strong&gt; y con un curioso cierre dentro del mismo tema a modo de mini instrumental recordando ligeramente a Maiden. La vena ecologista surge en “Presión Urbana” un tema con buen mensaje y en el que sobresale de nuevo el solo de guitarra de &lt;strong&gt;Mario&lt;/strong&gt; dentro de un corte más tranquilo. Con “Muy Lejos”, intentan un tema más melódico pero que no acaban de rematar perdiéndose un poco en sus seis minutos y pico de duración y que acaban saturando en exceso en algunas partes de guitarra. El cierre lo ponen con la autobiográfica, supongo, “Incorregible”, cuya letra podría aplicarse a cualquiera que le guste le fiesta, una especie de “Vamos Muy Bien” pero no tan pegadiza, de hecho creo que no encaja demasiado bien la letra con la música, le falta dinamismo y alegría, las guitarras evocan más a dragones y mazamorras que a bares y chicas, aunque tampoco está tan mal. Aparte de los nueve temas reseñados comentar el corte que abre el disco, “Cruza el Río” un corte que empieza con un potente riff para dar paso un desarrollo más dinámico y hard con buenos cambios de ritmo y que han elegido para grabar un más que correcto video para lo que se despacha por aquí últimamente, y que también incluyen en el disco. Buena elección como primer single oficioso y como primer video. Un interesante trabajo, con sus aspectos mejorables por supuesto, pero que es una más que digna primera piedra para seguir construyendo el edificio del &lt;strong&gt;Kuarentena&lt;/strong&gt; que esperamos llegue muy alto y no se quede en el primer piso.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-113922734698390776?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/113922734698390776/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=113922734698390776' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/113922734698390776'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/113922734698390776'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/kuarentena-kuarentena.html' title='KUARENTENA &quot;Kuarentena&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-113922685628349674</id><published>2006-02-06T12:48:00.000+01:00</published><updated>2006-02-06T12:54:16.320+01:00</updated><title type='text'>RHAPSODY "Live In Canada 2005 - The Dark Secret "</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Magic Circle Music / SPV / Mastertrax)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Rhapsody-Live%20Canada.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 150px; CURSOR: hand; HEIGHT: 162px" height="129" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Rhapsody-Live%20Canada.jpg" width="126" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Los creadores, según ellos, del score metal, holywood metal, o para entendernos, metal de banda sonora, se han decidido a publicar su primer trabajo en directo. Bueno, eso dicen ellos. Porque la verdad es que escuchando como suena este disco, y como suenan &lt;strong&gt;Rhapsody&lt;/strong&gt; habitualmente en sus actuaciones en directo, al menos las que yo he podido presenciar, uno no tiene por menos que dudar del carácter “directo” de esta grabación. No dudo que la base musical esté recogida de su actuación del pasado 14 de junio en el Metrópolis de Montreal, pero tanta orquestación pregrabada, tanta locución en off y tanto arreglo me llevan a pensar que la post producción ha tenido mucho más peso que la grabación en sí, con lo cual este documento no muestra la valía real de &lt;strong&gt;Rhapsody&lt;/strong&gt; en directo. En cualquier caso a los seguidores más fieles del grupo imagino que les gustará volver a escuchar en esta nueva versión temas como la acelerada “Unholy Warcry” en la que la batería de &lt;strong&gt;Alex Holzwarth&lt;/strong&gt; me resulta de lo más creíble del disco, junto con la voz de &lt;strong&gt;Fabio Lione&lt;/strong&gt; que me sigue pareciendo lo mejor del grupo. Las teclas de &lt;strong&gt;Alex Staropoli&lt;/strong&gt; tienen una gran presencia junto a los arreglos orquestales, especialmente en cortes como “Wisdom of the Kings” una de las que más me convence, al igual que la medieval y coral “The Village Of Dwarves”. Más espesa se pone la cosa con “Erian’s Mystical Rhymes” más de trece minutos que consiguen que me pierda y me aburra, lo siento me gustan los temas más cortos y directos de los italianos. “Dawn Of Victory” está a medio camino, no es excesivamente larga pero en mi opinión le falta brillantez, a pesar del pomposo coro intermedio con su “Gloria, gloria perpetua”, en fin, no me acaba de convencer, al igual que “Nightfall On The Grey Mountains” y eso que la acortan casi a la mitad. Barren para casa con “Lamento Heroico” tirando de épica en italiano aunque sin demasiado sentido, eso sí de nuevo con la voz de &lt;strong&gt;Lione&lt;/strong&gt; en todo lo alto sin que le tape la guitarra del líder &lt;strong&gt;Luca Turilli&lt;/strong&gt;, un buen guitarrista sin duda, pero excesivamente recargado para mi gusto, como en la pesada “The March of the Sward Master”. Lo arregla al final con “Emerald Sword” el tema con el que se dieron a conocer y que sigue siendo de los más destacados del grupo, y en el que en este directo comienza con &lt;strong&gt;Lione&lt;/strong&gt; haciendo cantar a un claramente amplificado público, para dar paso al tema que sacan adelante con bastante solvencia con &lt;strong&gt;Turrilli&lt;/strong&gt; en su mejor versión. El cierre con “Grand Finale” no hace más que alargar durante tres minutos el cierre de un disco que, si realmente sonó en directo en Montreal como suena esta grabación es para darles todos los premios a &lt;strong&gt;Rhapsody&lt;/strong&gt;, ya que el sonido es rompedor y buenísimo, pero, si como me temo, tiene más retoques que las habituales de las revistas del corazón, creo que no hacen más que bajar unos cuantos peldaños más en cuanto a mi estima como músicos, al menos de rock o de metal, que entiendo es algo mucho más directo y caliente que lo que puedan ofrecer un montón de fríos registros pregragrabados. Lo siento pero no me los acabo de creer.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Mariano Palomo&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-113922685628349674?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/113922685628349674/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=113922685628349674' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/113922685628349674'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/113922685628349674'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/rhapsody-live-in-canada-2005-dark.html' title='RHAPSODY &quot;Live In Canada 2005 - The Dark Secret &quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-113878523571165354</id><published>2006-02-01T10:08:00.000+01:00</published><updated>2006-02-01T10:21:47.790+01:00</updated><title type='text'>RATA BLANCA "La Llave de la Puerta Secreta"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Pies Cia. Discográfica)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Rata_Blanca-LaLlave-Esp.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="166" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Rata_Blanca-LaLlave-Esp.jpg" width="160" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Nuevo trabajo para nueva compañía discográfica del combo argentino liderado por &lt;strong&gt;Walter Giardino&lt;/strong&gt;. Como siempre, &lt;strong&gt;Rata Blanca&lt;/strong&gt; no defrauda a sus seguidores. El disco se titula &lt;em&gt;"La Llave de la Puerta Secreta"&lt;/em&gt;, y es otro magnífico manual del mejor hard n´heavy melódico, lleno de aromas a Deep Purple y Rainbow de su mejor época. Las señas de identidad de &lt;strong&gt;Rata&lt;/strong&gt; son marcadas: &lt;strong&gt;Walter Giardino&lt;/strong&gt; a las guitarras (su fender blanca, su carisma y su admiración por Blackmore siempre han sido notables, y este disco no es una excepción); los teclados de &lt;strong&gt;Hugo Bistolfi&lt;/strong&gt; (más Lord que nunca) y la voz personalísima de &lt;strong&gt;Adrian Barilari&lt;/strong&gt; como núcleo duro del grupo. Ellos componen, dirigen y marcan las pautas con su experiencia. La pasión y la sangre joven la ponen dos buenas incorporaciones, como son &lt;strong&gt;Fernando Scarcella&lt;/strong&gt; a la batería (fantástico baterista, todo un descubrimiento) y la sobriedad de &lt;strong&gt;Guillermo Sánchez&lt;/strong&gt; al bajo, que acompañara al &lt;strong&gt;Sr. Giardino&lt;/strong&gt; en su aventura musical de Temple. Experiencia y juventud, una combinación de éxito. Después de su último gran trabajo en estudio, &lt;em&gt;“El Camino del Fuego”&lt;/em&gt;, &lt;strong&gt;Rata Blanca&lt;/strong&gt; publica otro enorme disco. &lt;em&gt;"La Llave de la Puerta Secreta"&lt;/em&gt; se grabó en los estudios La Nave de Oseberg, a primeros del 2005. Publicado primero en Sudamérica, llegó posteriormente al viejo continente. El trabajo se inicia con una intro atmosférica con voz en off para dar pie al tema que da titulo al disco, "La Llave de la Puerta Secreta", con marcado acento a Deep Purple. Las letras son cuidadas y la música apasionante. El tercer corte, “La Otra Cara de la Moneda”, es de las mejores canciones que jamás hayan firmado &lt;strong&gt;Rata&lt;/strong&gt;, soberbia. El siguiente corte, “Aún Estás en mis Sueños”, recuerda por momentos a los Rainbow de la última época, bien cantada por &lt;strong&gt;Barilari&lt;/strong&gt;, con una precioso solo de &lt;strong&gt;Walter Giardino&lt;/strong&gt; y los teclados que arropan la canción. Seguimos. “Indigo” es distinta y armónica, el ritmo lo marca continuamente la batería de &lt;strong&gt;Scarcella&lt;/strong&gt;, para volver al protagonismo de &lt;strong&gt;Giardino&lt;/strong&gt; y las teclas de &lt;strong&gt;Bistolfi&lt;/strong&gt; en “Bajo el Poder del Sol”. Se observa la cuidada producción del trabajo y los arreglos. El siguiente tema, “Blues”, vuelve a mostrarnos la cara Blackmore del &lt;strong&gt;Sr. Giardino&lt;/strong&gt;, todo un homenaje a los grandes bluesman con una guitarra que desborda sentimiento (un blues eléctrico envuelto en teclados). “El Gran Rey del Rock n´Roll” es más power y directa, denuncia lo fácil y lo absurdo que puede ser lo comercial (que no lo bueno) del Rock. Es una canción que me encanta, y donde &lt;strong&gt;Barilari&lt;/strong&gt; sigue confirmando lo buen cantante que es. La recta final no se aparta del buen tono del conjunto. Guitarra española está llena de feelin´ y aporta grandes arreglos de cuerda y excelentes coros, y como es lógico &lt;strong&gt;Giardino&lt;/strong&gt; la hace suya. El tema final, “Mamma”, es una power ballad fantástica, con una letra llena de sentimiento y una musicalidad envidiable. Estamos deseando escuchar estos temas nuevos en directo. &lt;em&gt;"La Llave de la Puerta Secreta"&lt;/em&gt; tiene grandes canciones, que seguro funcionarán muy bien en sus shows. La fecha será en Madrid el 3 de marzo; el lugar la sala Heineken, un lugar escaso de aforo, agobiante e indigno tanto para los muchos seguidores de &lt;strong&gt;Rata&lt;/strong&gt; como para el propio grupo. Después de casi tres años sin girar por Europa y con un intenso tour americano previo, ya es hora de disfrutar del directo de los argentinos. &lt;strong&gt;Rata Blanca&lt;/strong&gt;, que bueno que volviste.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Jesús “Nono” García&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-113878523571165354?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/113878523571165354/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=113878523571165354' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/113878523571165354'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/113878523571165354'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/02/rata-blanca-la-llave-de-la-puerta.html' title='RATA BLANCA &quot;La Llave de la Puerta Secreta&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-113870889561694077</id><published>2006-01-31T12:58:00.000+01:00</published><updated>2006-01-31T13:01:35.616+01:00</updated><title type='text'>VALHALLA "The Aftermath"</title><content type='html'>&lt;div align="justify"&gt;&lt;em&gt;(Grabasonic)&lt;/em&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/1600/Valhalla-The%20Aftermath.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" height="161" alt="" src="http://photos1.blogger.com/blogger/119/1150/320/Valhalla-The%20Aftermath.jpg" width="157" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Es una verdadera pena que los excelentes trabajos de &lt;strong&gt;Valhalla&lt;/strong&gt; estén teniendo durante estos años tan poca repercusión. Supongo que el hecho de estar afincados en Vizcaya dificultará la promoción al resto del país, y no hablemos de la falta de apoyo de las compañías. Pero, con tantas adversidades, no han dejado de sacar nuevos discos, esta vez con un sello ignoto, no me sorprendería si luego me enterara de que el CD es autoproducido. Confío en que no tiren la toalla, tanto talento tiene que dar resultados tarde o temprano. Han de conseguir como sea acceder al mercado internacional, su gran baza es la utilización del inglés. Cuando éramos una publicación impresa hicimos reseña de sus tres discos anteriores, pero, para los recién llegados, diremos que lo suyo es el Power Metal. Si nadie te dice de dónde son, les tomas por alemanes. Dentro de este estilo, siempre intentan dar cierta variedad, evitando el ser repetitivos. Esta ocasión tenemos temas rápidos y cañeros como “Enemy”. Más pesados de estribillo pegadizo tipo Hammerfall, como “Miracle” o “Memories”. Una que parece de Judas, “Inseminator”. E himnos como “Farewell” o la magistral “Time”, que es una auténtica obra maestra, sus más de diez minutos no se hacen en ningún momento largos. Si en la anterior entrega &lt;em&gt;“Nightbreed”&lt;/em&gt; algunos de los cortes estaban dedicados al terror, esta vez varios tratan de ciencia ficción, basta con ver un título como “Lost In Space”, pero sin llegar a ser un disco conceptual. Nunca falta alguna letra de simple y puro cachondeo. En el último trabajo estaban “Raise Your Tankard” y la versión de “In The Navy”, y ahora el puesto lo ocupa “XXX”. Pero que nadie me pregunte de qué va. El que lo quiera saber que se pille el disco y así se entere, que es una oportunidad que estos chicos bien se merecen.&lt;/div&gt;&lt;div align="right"&gt;&lt;strong&gt;Nacho Jordán&lt;/strong&gt;&lt;/div&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/15319014-113870889561694077?l=fanzinealianzacds.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/feeds/113870889561694077/comments/default' title='Enviar comentarios'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=15319014&amp;postID=113870889561694077' title='0 comentarios'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/113870889561694077'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/15319014/posts/default/113870889561694077'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://fanzinealianzacds.blogspot.com/2006/01/valhalla-aftermath.html' title='VALHALLA &quot;The Aftermath&quot;'/><author><name>indian</name><uri>http://www.blogger.com/profile/08958862484607678316</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-15319014.post-113870864673042297</id><publish
